前言：我們精心挑選了數篇優質文學創作論文文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

1.文學批評社會政治化有余，美學自由化不足

當前，很多文學批評作品的政治化傾向明顯，實際上不過“以學究之陋解詩”罷了，對作品只是理論上的標示，僅僅用文學理論去解釋作品，而不是基于審美或經驗主義。在職業批評家看來，也只是“禾”與“莠”在一個田地齊生共長的景致。事實上，其對于推動文學創作和文學發展的功用微乎其微。20世紀初改良派提出的“小說界革命”，目的就在喚醒民眾，啟蒙民智，改良社會風氣。文學的功利主義、實用主義色彩濃厚無可厚非，而當代文學則必然要求借鑒西方文學的精華，宣傳新思想、新觀念，反映新生活、新文明。因此，文學批評者也必須從美學立場出發尋找安身立命之處，這樣，文學批評界的社會地位才能有所提高。

2.文學創作的民族化與文學批評的現代化相互制約

文學發展整體形勢不容樂觀。文學創作要民族化，文學批評要現代化，大家的思考重心往往都放在“如何改革上”，而缺少對“為何要這樣”的深入思考。其實，答案不在于藝術，而在于政治。令人遺憾的是，創作方法可以探索創新，創作原則卻難以動搖，現實主義的意識形態背景必須時刻牢記和體現，那么，在文學批評當中，批評的政治立場顯然比藝術方法重要，文學批評的“推陳出新”的實踐時隱時現，文學批評的從屬地位逐漸占據主流地位。

二、文學批評的未來與展望

1.豐富批評理論體系，消弭批評與創作之間的無形鴻溝

文學創作從來不源于理論思考，并超前于理論思考，其最本質的東西就是這種“清風自來”的新鮮感，而這恰恰是一般批評家所未能進入的境界：他們往往把或許也曾感受到的這種得之不易的新鮮感置之腦后，其所看重的只是文學史的知識和材料而已。威爾遜提出，批評家僅僅是批評家也是不夠的，他應該首先是藝術家，善于創作詩歌、小說、戲劇，才能真正對藝術創作者及其作品產生真摯的同情，才能把作品中最真實的信息傳遞給讀者。

2.將藝術和審美相結合，實現文學批評的美學化

藝術是精神性的，它不是供人換取功名利祿的“職業”，它需要一種活躍的、敏銳的、精深的鑒賞活動，它既關乎文學問題，也涉及社會、政治、歷史、哲學等問題。將藝術與審美有機結合起來，從某一角度深層次揭示該文學作品中存在的問題及從美學的角度發現該作品的深遠意義和價值所在，并能條理清晰的闡述該作品對文學和美學發展的意義，從而實現文學批評的美學化。

第2篇

論文摘要：以意造象是文學創作中思想情感表達的一種外化技巧，從古至今文學家們均普遍運用。以意造象應講求“意”的新穎、深刻；而“造象”應符合事物本質，要有象趣和個性，方能產生藝術魅力。

“以意造象”，是文學創作中思想情感的～種外化技巧，就是作者從創作意圖出發，調動自己的生活經驗，創造出適合于表達作者思想情感的形象。“意”即主觀的思想情感，“象”即客觀的人事景物。《周易·系辭上》：“圣人立象以盡意。”…‘造象”的目的，就是為了表達“意”。有什么樣的“意”，就會有什么樣的“象”。沒有“意”，就沒有“象”。人的思想情感是內在的、抽象的，而人事景物則是外在的、可感的。人的思想情感的表達，需要附載在具體的人事景物的形象上，即寓情于景，寓情于物等，才能被人理解、接受和引起共鳴，產生藝術魅力。

一

“以意造象”，在古典文學創作中十分常見。

如《詩經·關雎》中開頭四句：“關關雎鳩／在河之洲／窈窕淑女／君子好逑。”描寫了水鳥歡快的應和嗚叫，表達了對美麗善良的姑娘的贊美之情。“關關，水鳥叫聲。王先謙《三家詩義集疏》：‘《魯》說日：關關，音和聲也。’……《玉篇》：‘關關，和鳴也。”《集傳》：‘雎鳩，水鳥。”，(詩中用起興手法，寫水鳥的嗚叫，是為了表達人的情感。或者說，是為了表達人的情感的“意”，才造了水鳥的嗚叫“象”。

又如杜牧的詩《長安秋望》：“樓倚霜樹外／鏡天無一毫／南山與秋色／氣勢兩相高。”這是一曲對秋天的贊歌，贊美了遠望中的長安秋色。“秋”是詩人要表現的直接對象，詩人對秋的思想情感是要表現的間接對象。詩中寫詩人登高遠望，縱覽長安高秋景物的全貌，并用南山這個有名的歸隱之地來作襯托，使“秋”的形、神都得到了具體的描繪，更表達了詩人心曠神怡的感受和高遠澄凈的心境。“這首詩的好處，還在于它寫出長安高秋景色的同時寫出了詩人的精神性格。”“秋”之高遠無極的景色與詩人曠達胸懷的精神氣質躍然紙上，讓人心有所悟。

還有李清照的詞《如夢令》：“昨夜雨疏風驟／濃睡不消殘酒／試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦。”詞中對“綠肥紅瘦”的描寫，皆為表達女詞人暮春時節的感傷情緒，“這種感傷來自她對春光的留戀和惜別，也是對自己青春將逝的煩悶與苦惱。”“綠”和“紅”是冷暖互襯的兩種顏色，“肥”和“瘦”是差異明顯的兩種形狀，這樣的描繪對比鮮明，生動形象，憐春惜花的情感被抒發得淋漓盡致。

“以意造象”，在現當代文學創作中也十分廣泛。如郭沫若的詩歌《爐中煤》，用“黑奴的外表”、“燃燒”的模樣表達了詩人眷戀祖國的熾熱情感；袁鷹的散文《井岡翠竹》，寫了青翠、挺拔、永不低頭的井岡山的毛竹，以表現英雄的井岡山人以及億萬中國人民的革命氣節和精神；許地山的《落花生》，則以平常事物比喻做人——有用，不是外表好看而沒有實用的東西，以此寄托希望。思想情感的表達，通過“以意造象”的外化技巧，都有了具體的形象，看得見，摸得著，更有感染力。

二

作為文學創作的一種技巧，“以意造象”的作用主要是通過作者思想情感的表達，突出主題，塑造形象，完成文學作品的整體藝術構思。因此，以意造象是有目的的創作，它要表達作者的思想情感，體現的是作者對生活的理解、感受和認識，需要受生活本身的觸發。有了較為明確的立意，進而加工、提煉出符合生活本質的藝術形象，使立意得到生動的表達。

“以意造象”是一種積極的文學創作技巧，它強調先有“意”再“造象”，重視“意”的統帥作用，古人所言“意在筆先”、“胸有成竹”正是此理。如清人劉熙載在《藝概·文概》中就強調了“造象”要先有“意”的重要性：“古人意在筆先，故得舉止閑暇。后人意在筆后，故至手腳忙亂。”…“就是說，前人創作往往先有“意”，再“造象”，所以從容不迫；后人反之，所以手忙腳亂。

但要注意的是，如果沒有把握事物的本質，沒有一定的文學修養，運用“以意造象”的技巧也容易帶來三個問題。一是先人為主。就是在立意之后，受思維定勢的影響，所塑造的形象往往如“瞎子摸象”，先摸到什么就以為是什么，只表現一個側面，有失偏頗。二是生編硬造。就是在立意之后，將一些并不十分貼切的形象生拉硬扯地往上套，七拼八湊，象個拼盤，缺乏鮮活靈動之氣。三是平淡枯燥。因為先有立意，后有形象，抽象的東西先于具象，掌握不好就可能導致理性過多，感性缺乏，賦予形象的感彩不夠，而表達思想情感和主題思想的愿望又很強烈，“意”強“象”弱，就是平淡枯燥。

所以，要注意“意”和“象”之間的內在聯系，只有形象的塑造貼切生動，思想情感的表達才可能深刻感人。

三

那么，怎樣才能運用好“以意造象”的寫作技巧，達到更好的表達效果呢?

從“意”的方面來說，有兩個要求：

一是要有新穎、深刻的立意。如丁芒的詩歌《家書》，這是一封作為老軍人的父親寫給在部隊的兒子的信。沒有象一般的信那樣，寫報告親人平安、家鄉建設等老一套內容，而是寄給兒子“還燃著的青春的記憶”，“閃耀著壯歲風華的巨大的愛情”，鼓勵兒子安心駐防，不忘過去，繼承革命的傳統。詩歌包含著父輩的深情，引人思索。父親的“禮品”是珍貴的，特殊的，情感強烈，寄寓了老一代軍人的期望。詩中的“硝煙”、“刀光”、“血影”、“英姿”等，形象生動，如在眼前。詩歌立意新穎、深刻，能觸發人的聯想和想象，引起豐富的形象思維活動，情動與中，感人心魄。

二是要有深厚、強烈的思想情感。如張常信的《秋雨》，這是一首寫豐收的詩，詩人要表達的思想情感又顯然是對家鄉的牽掛，是對家鄉豐收景象的贊美。但他不直接寫抽象的思想情感，而是寫“灑灑揚揚”的“中秋雨”，寫“家鄉的美酒”、“黃黃的谷子”、“紅紅的高粱”，還有心中無比思念的“她”，以及沉浸在豐收喜悅中的老鄉們，寫他們慶祝豐收的醉人場景。一幅幅的畫面，象電影鏡頭般一幕幕地閃現，表達了詩人濃濃的鄉情，思想情感深厚、強烈的，打動人心。

從“造象”的方面來說，有三個要求：

一是造象要符合事物本質。所造之“象”符合事物的本質，才有典型性，才具有文學的魅力。魯迅的小說《阿Q正傳》，從表達自己的思想情感需要出發，“雜取種種人，合成一個”，塑造了時期農民的典型形象。阿Q渴望革命，卻又不了解革命；他痛恨被欺侮，卻又總是欺辱比他弱小的人；他對自己受到的欺壓無力改變，就用精神勝利法聊以；他希望通過革命過得好一些，但最終只能在被判處死刑之時嘆息畫押的圈兒不夠圓……作者通過這個形象的塑造，深刻揭示了因脫離民眾而招遭受失敗的根源，阿Q的愚昧及其悲劇命運亦引起讀者深長久遠的思索。小說的形象極為真實生動，符合事物本質，表達了作者強烈的思想情感，體現了深刻的主題。

二是造象要有象趣。象趣，就是指形象應具有濃厚的情趣。它要求用生動、有趣的形象，表達出某種深刻的思想觀點，寓情于象，寓理于象，使讀者在輕松愉快中獲得教益。所以，象趣既包括作者塑造形象時所帶有的情趣趨向，也包括讀者在接受形象時所獲得的審美情趣。

第3篇

論文摘要：以意造象是文學創作中思想情感表達的一種外化技巧，從古至今文學家們均普遍運用。以意造象應講求“意”的新穎、深刻；而“造象”應符合事物本質，要有象趣和個性，方能產生藝術魅力。

“以意造象”，是文學創作中思想情感的～種外化技巧，就是作者從創作意圖出發，調動自己的生活經驗，創造出適合于表達作者思想情感的形象。“意”即主觀的思想情感，“象”即客觀的人事景物。《周易·系辭上》：“圣人立象以盡意。”…‘造象”的目的，就是為了表達“意”。有什么樣的“意”，就會有什么樣的“象”。沒有“意”，就沒有“象”。人的思想情感是內在的、抽象的，而人事景物則是外在的、可感的。人的思想情感的表達，需要附載在具體的人事景物的形象上，即寓情于景，寓情于物等，才能被人理解、接受和引起共鳴，產生藝術魅力。

一、“以意造象”，在古典文學創作中十分常見。

如《詩經·關雎》中開頭四句：“關關雎鳩／在河之洲／窈窕淑女／君子好逑。”描寫了水鳥歡快的應和嗚叫，表達了對美麗善良的姑娘的贊美之情。“關關，水鳥叫聲。王先謙《三家詩義集疏》：‘《魯》說日：關關，音和聲也。’……《玉篇》：‘關關，和鳴也。”《集傳》：‘雎鳩，水鳥。”，(詩中用起興手法，寫水鳥的嗚叫，是為了表達人的情感。或者說，是為了表達人的情感的“意”，才造了水鳥的嗚叫“象”。

又如杜牧的詩《長安秋望》：“樓倚霜樹外／鏡天無一毫／南山與秋色／氣勢兩相高。”這是一曲對秋天的贊歌，贊美了遠望中的長安秋色。“秋”是詩人要表現的直接對象，詩人對秋的思想情感是要表現的間接對象。詩中寫詩人登高遠望，縱覽長安高秋景物的全貌，并用南山這個有名的歸隱之地來作襯托，使“秋”的形、神都得到了具體的描繪，更表達了詩人心曠神怡的感受和高遠澄凈的心境。“這首詩的好處，還在于它寫出長安高秋景色的同時寫出了詩人的精神性格。”“秋”之高遠無極的景色與詩人曠達胸懷的精神氣質躍然紙上，讓人心有所悟。

還有李清照的詞《如夢令》：“昨夜雨疏風驟／濃睡不消殘酒／試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否?知否?應是綠肥紅瘦。”詞中對“綠肥紅瘦”的描寫，皆為表達女詞人暮春時節的感傷情緒，“這種感傷來自她對春光的留戀和惜別，也是對自己青春將逝的煩悶與苦惱。”“綠”和“紅”是冷暖互襯的兩種顏色，“肥”和“瘦”是差異明顯的兩種形狀，這樣的描繪對比鮮明，生動形象，憐春惜花的情感被抒發得淋漓盡致。

“以意造象”，在現當代文學創作中也十分廣泛。如郭沫若的詩歌《爐中煤》，用“黑奴的外表”、“燃燒”的模樣表達了詩人眷戀祖國的熾熱情感；袁鷹的散文《井岡翠竹》，寫了青翠、挺拔、永不低頭的井岡山的毛竹，以表現英雄的井岡山人以及億萬中國人民的革命氣節和精神；許地山的《落花生》，則以平常事物比喻做人——有用，不是外表好看而沒有實用的東西，以此寄托希望。思想情感的表達，通過“以意造象”的外化技巧，都有了具體的形象，看得見，摸得著，更有感染力。

二、作為文學創作的一種技巧，“以意造象”的作用主要是通過作者思想情感的表達，突出主題，塑造形象，完成文學作品的整體藝術構思。

因此，以意造象是有目的的創作，它要表達作者的思想情感，體現的是作者對生活的理解、感受和認識，需要受生活本身的觸發。有了較為明確的立意，進而加工、提煉出符合生活本質的藝術形象，使立意得到生動的表達。

“以意造象”是一種積極的文學創作技巧，它強調先有“意”再“造象”，重視“意”的統帥作用，古人所言“意在筆先”、“胸有成竹”正是此理。如清人劉熙載在《藝概·文概》中就強調了“造象”要先有“意”的重要性：“古人意在筆先，故得舉止閑暇。后人意在筆后，故至手腳忙亂。”…“就是說，前人創作往往先有“意”，再“造象”，所以從容不迫；后人反之，所以手忙腳亂。

但要注意的是，如果沒有把握事物的本質，沒有一定的文學修養，運用“以意造象”的技巧也容易帶來三個問題。一是先人為主。就是在立意之后，受思維定勢的影響，所塑造的形象往往如“瞎子摸象”，先摸到什么就以為是什么，只表現一個側面，有失偏頗。二是生編硬造。就是在立意之后，將一些并不十分貼切的形象生拉硬扯地往上套，七拼八湊，象個拼盤，缺乏鮮活靈動之氣。三是平淡枯燥。因為先有立意，后有形象，抽象的東西先于具象，掌握不好就可能導致理性過多，感性缺乏，賦予形象的感彩不夠，而表達思想情感和主題思想的愿望又很強烈，“意”強“象”弱，就是平淡枯燥。

所以，要注意“意”和“象”之間的內在聯系，只有形象的塑造貼切生動，思想情感的表達才可能深刻感人。

三、那么，怎樣才能運用好“以意造象”的寫作技巧，達到更好的表達效果呢

從“意”的方面來說，有兩個要求：

一是要有新穎、深刻的立意。如丁芒的詩歌《家書》，這是一封作為老軍人的父親寫給在部隊的兒子的信。沒有象一般的信那樣，寫報告親人平安、家鄉建設等老一套內容，而是寄給兒子“還燃著的青春的記憶”，“閃耀著壯歲風華的巨大的愛情”，鼓勵兒子安心駐防，不忘過去，繼承革命的傳統。詩歌包含著父輩的深情，引人思索。父親的“禮品”是珍貴的，特殊的，情感強烈，寄寓了老一代軍人的期望。詩中的“硝煙”、“刀光”、“血影”、“英姿”等，形象生動，如在眼前。詩歌立意新穎、深刻，能觸發人的聯想和想象，引起豐富的形象思維活動，情動與中，感人心魄。

二是要有深厚、強烈的思想情感。如張常信的《秋雨》，這是一首寫豐收的詩，詩人要表達的思想情感又顯然是對家鄉的牽掛，是對家鄉豐收景象的贊美。但他不直接寫抽象的思想情感，而是寫“灑灑揚揚”的“中秋雨”，寫“家鄉的美酒”、“黃黃的谷子”、“紅紅的高粱”，還有心中無比思念的“她”，以及沉浸在豐收喜悅中的老鄉們，寫他們慶祝豐收的醉人場景。一幅幅的畫面，象電影鏡頭般一幕幕地閃現，表達了詩人濃濃的鄉情，思想情感深厚、強烈的，打動人心。

從“造象”的方面來說，有三個要求：

一是造象要符合事物本質。所造之“象”符合事物的本質，才有典型性，才具有文學的魅力。魯迅的小說《阿Q正傳》，從表達自己的思想情感需要出發，“雜取種種人，合成一個”，塑造了時期農民的典型形象。阿Q渴望革命，卻又不了解革命；他痛恨被欺侮，卻又總是欺辱比他弱小的人；他對自己受到的欺壓無力改變，就用精神勝利法聊以；他希望通過革命過得好一些，但最終只能在被判處死刑之時嘆息畫押的圈兒不夠圓……作者通過這個形象的塑造，深刻揭示了因脫離民眾而招遭受失敗的根源，阿Q的愚昧及其悲劇命運亦引起讀者深長久遠的思索。小說的形象極為真實生動，符合事物本質，表達了作者強烈的思想情感，體現了深刻的主題。

二是造象要有象趣。象趣，就是指形象應具有濃厚的情趣。它要求用生動、有趣的形象，表達出某種深刻的思想觀點，寓情于象，寓理于象，使讀者在輕松愉快中獲得教益。所以，象趣既包括作者塑造形象時所帶有的情趣趨向，也包括讀者在接受形象時所獲得的審美情趣。超級秘書網