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第1篇

AbstractThispaperdiscussestheinfluencefactorstoarchitecturaldesignideologyinrecenttimes.Itincludestheinfluenceonfigure;theinfluenceonpicturesense;theinfluenceonliterature;theinfluenceonpictureandsculpture;theinfluenceonscienceandreason.Itisthefactorswhichgivethetimesfrom1750to1950unityandcausegreatshakinguncalculatedinthefuture.

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鑒于后現代社會的復雜化和多元化，包括建筑在內的各類設計相互影響，以及與人文、科技和派生的各類新學科的交叉，使得“博就是專”成為新的原則。與此同時，這個咨詢滿天，處處都是轉眼即消的電子形象的高科技世界又引起“反智”、“弱智”風的后現代反思，解構向結構的質問和環保主義者的抨擊而再次陷入與1750-1950年建筑設計思想演變類似的掙扎與錯綜復雜之中。

1750-1950，那是一個為革新而努力的光榮時代，是經歷浪漫主義、復古主義、折衷主義和理性主義、功能主義的時代，建筑的設計思想由受考古學、歷史學、宗教繪畫，鄉村畫境的影響向受機械、土木、材料與功能和新的空間觀念的影響轉變。十八世紀的建筑師們愛好歷史的暗示，為比擬辯護，不對稱的造景，畸形的細部，東方的原型和形象化的手法，這些新的想法，并非循序漸進，簡單地一個接替著一個，而是在以后整個兩世紀中，它們用不同的組合與不同的表現，總是不斷地出現。正是這點賦予1750-1950這個時期以統一性，并對日后產生難以估量的巨大震懾。(1)

1、十八世紀末的四大巨匠（人物的影響）

十八世紀末的建筑中有四位建筑師的工作是卓越的：既約翰·索恩，E·L·部雷，C·N·勒杜，J·N·L·迪朗。當復古主義的巨大鴻溝將它們的建筑與勒·柯西耶和包豪斯的建筑隔開的時期中,它們的建筑的確是一個新時代的建筑。

索恩接受了先輩近乎于巴洛克式的設計語言并加以升華，以至于帶有些離經叛道的風味。在它的作品里可以看到一種滿不在乎主義的影子，隨心所欲地設計并不在乎是哥特式的或古典的，拋棄所謂的原則。另外，他有著約翰·薩默森稱之為的“對考古學的病態激情”，它的作品同樣表現出在部雷，勒杜作品中發現的兩個特點：對空墻壁和死窗戶的一種憂郁的偏愛和從石棺中尋找創造山花的靈感。他擁護新奇為主的學說，用顛倒古典題材和正常結構關系的手法，或混合古典部件成為奇怪的組合方法，以得到新穎的構圖。部雷的貢獻在于他認為“建筑效果的起因是光”，“球形是最可愛的形象”，因為它顯示出極端的多樣性寓于最大的一致性，它能造成對心靈單一的和更有力的一擊，“因為振奮的心靈不愿為細致的裝飾而掃興”。部雷以輕視古代大師而自豪，他企圖代之以研究自然的方法，將思想馳騁于他認為的“尚屬開端”的藝術之中。勒杜很可能是“隱喻風格”和“表現主義”的先驅，他開創了“會說話的建筑”的先例。正如他設計的妓院平面圖表征著對男性生殖器的崇拜，他提出建筑多少應具有象征性這個概念：“一座大廈的平面并不是從功能而來的某種結果，而是運用概念在設計中有意識地表現功能”，這也許可以稱之為早期的概念設計萌芽。迪朗的實用與造價最低原則顯現出他超人的經濟預念，“公共的或私人的用途，使人愉快和保護人類乃是建筑的目標”將設計第一次與藝術區分開來。

讓人感動的是迪朗還熱情接受了法國國庫僅負擔得起純功利性的建筑物的限制，他實在是一個很能適應環境和以愉悅心境設計的大師，這一點尤其值得學習和贊賞。

2、畫境的影響

在古希臘，主導的建筑類型是神廟；在歐洲中世紀是教堂；在文藝復興時期是府邸；而1750年之后能對建筑一般理論的影響最大的，那就是別墅了。由于其多樣性，相對有限的規模和不受限制的地盤，使對浪漫主義的嗜好得以充分表現。當時敏感性結合著叫做美學的新學科出現了，它的前提基于兩種藝術：文學和風景畫。作者將新美學理論總結在三點上：既美麗、崇高、畫境。由此建筑變成了詩歌的一種，它的動人效果來自在觀察者心中一幻思激起的浪漫形象的力量，更易于以文化教養和性情去加以聯想。

崇高通常被歸之于多洞穴的山巒和其它使人敬畏的景物的一種性質。在熱衷于傷感詩歌的年代，它與建筑聯系的特性就是陰暗朦朧。源泉山莊設計的像一座夸張的舞臺布景，由一座高276英尺的八角塔樓放射出巨大的過高的翼廳組成。它那些雕刻模仿古老橡木油飾的木構件，以及它的彩色玻璃窗造成使來訪者形容為“一種與崇高差不多的效果”。畫境起源于英國人對自然風景的喜愛，這導致對花園和私人園林布局不要刻板的普遍愿望。與中國式的園林或自由布局有關，早在1685年，公眾的注

意力就被非正規的優點和新穎新奇的喜好吸引了?“你會認為它不是真的，而是畫得精美絕倫的一幅風景畫”，這是小普林尼形容他在托斯卡的別墅環境的用語。在人工設置的山石和瀑布之中引進建筑物作為景色組成部分使得鄉村建筑基本上看成能使自然風景更有“畫意”。事實上，僅僅堅持窗戶一定要對著最好的風景這一點就能迫使一位建筑師創造出許多他未曾夢見的如畫般的形式和組合。不規則不僅有突出的畫境，而且是調整不同大小和形狀房間的最便利的方法，由此，實用和畫境便統一起來了。

3、文學的影響

確實存在一兩座公認有藝術價值的建筑物，既造得質量差，住進去又很難受。如果一座建筑物的藝術價值主要依靠在文學浪漫主義的隱喻上，或是出于形式上隨心所欲的“雕刻的”性質，則這種房子根本不是建筑,而使用其它藝術中借來的美麗裝飾打扮起來的想入非非的構筑物。但矛盾的是此種構筑物卻吸引了一批又一批建筑師爭相模仿和變形，從這里可以看到建筑所要傳達的哲學意義上的“真、善、美”已被文學中的某種觀念打斷，像對丑的藝術價值的一種感受，對真實的重要性的一種過敏，這些對建筑都產生了激烈的影響，同時也確實影響了所有的視覺藝術。從建筑多少帶點感覺的東西這點來講，它的影響是根本性的。“新奇使得一個怪物也顯得迷人，并甚至使自然的缺陷也能引起”。

美感不但與美麗有關，也可由崇高和畫境引起，藝術與丑未必是不相容這個觀念，使“真實之光輝”作為柏拉圖主義者的美的定義。人們也早已懂得那些現實生活中抽的東西，在藝術中可能是美的。狄德羅曾說過“在詩歌中是可以容忍丑陋和恐怖的”。雨果認為“美，不過是人們喜歡的自然界中小小的和幾乎微不足道的部分，而萬物的生機都是上帝所喜歡的”。由此粗俗與丑陋不再是戲劇成分，而成了先鋒派的圈子里完全成了精神生活之崇高的同義詞。中世紀的宗教雕刻，博希的奇異繪畫，威廉·巴特菲爾德的“行動建筑”，在十九世紀中葉，對某些藝術家來說，丑陋具有一種特別的吸引力，它使人喜愛坦率的真實，盡管有些生硬，喜愛男性的樸素，盡管有些粗俗，但丑的風格至少具有不至于成為嬌里嬌氣的價值。由此產生了反學院派傾向，哲學上的是實證主義和對傳統的好與壞持無所謂態度的放任主義，和具有強大設計氣魄的“野蠻狀態”。然而有趣的是建筑師本人通常都確信自己正在創作異常美麗的作品。

更普遍，更敏感的文學影響，就是渴望表現真誠。言語并不構成罪體，它們反之棲息在思想中。格拉斯哥藝術學院就具有一種“無情的坦率”。賴特在《自然住宅》中指出“第一感覺，就是渴望現實，渴望真誠”。盧梭作為一個極端民主主義者在《懺悔錄》中寫道：“藝術的真誠是現時代的特色。”盧梭的氣質與許多革命建筑師的氣質相一致，極端熱情，充滿了以不朽形式來祭奉他認為獨特經歷的沖動，并為將個人的贖罪啟示傳達給人類而竭盡心力。在崇拜真誠中，設計者極力強調自發的價值，“動了真情”來自絕對真誠的高度嚴肅性。真誠同時隱藏著一種刺激的愿望，使他與野性聯系在一起，粗糙混凝土表面展現了“新粗野主義”的真誠含義，它受真誠的極端主義和主義分子的影響，也受所有對妖嬈和嫵媚的清教圖式的厭惡的影響。追求真誠有助于對風格的懷疑，但其強烈的個人主義色彩和不受外界奴役的性格，使得建筑難以與環境調和。4、繪畫和雕塑的影響

十九世紀對繪畫和雕塑影響最深的便是抽象藝術。抽象藝術具備許多新的性質：作為“研究”之藝術，作為以本身為目標之藝術，作為創造“驚奇”之藝術，作為“非藝術之藝術和所謂”純粹藝術“之藝術。（2）此時，被看成與建筑有關的三種主要抽象藝術表現形式有：棱角的形式（立體主義），結構的形式（構成主義和要素主義），彎曲的形式（表現主義）。

抽象主義作為研究起源于賽尚的試驗繪畫，這位大師在談到自己的作品時就像一個正勇敢地追尋新知識領域的科學家，他認為自然界的形式全可以用立方體、圓柱體、球體和錐體來理解。“為藝術而藝術”出自維克多·庫辛，因為抽象藝術特別現代，它不僅是這個時代創制的而且只有它才是這個時代精神的真正表現。在1920年代出現的拼貼畫使得對一群物體的描繪與物體本身的區別不存在了，這意味著建筑在作為一件藝術品與其構成組件簡也沒有固有的區別。驚奇的成分，作為本身就可以刻意追求，由此1920年出現的野性狀態的“達達集團”得以對任何本身不受常規約束的“有生命之藝術”稱號。

立體主義也是一個對建筑影響甚深的藝術派系，它是風格派和構成主義的來源，以其輪廓互相貫穿而著稱。蒙德里安的構成在建筑上有相當大的啟示作用。在一座矩形建筑物周圍或里面活動，可以被看成四度空間，因為我們的時代拋棄了過去的靜態視覺，在立體主義基礎上引出新的空間觀念--“時間-空間”概念，它與愛因斯坦的相對論和非歐幾何有微妙的聯系，三次空間以上的多維空間概念，引進速度和位移尺度概念，打破幾何學的三維性。柯布西耶稱第四度空間是由于使用造型方法的一種特別恰當的和諧所引起的無限逃逸時刻，這是視錯覺的表現。正如薩瓦別墅將其各個方面都挖空，使得任何實的斷面都表現出內部和外部空間難解難分的互相貫穿。包豪斯校舍用玻璃處理的廣泛透明性正如1911-1912畢加索的畫那樣，又是正面的又是側面的打亂時空邏輯，將繪畫變有限為無限的神奇力量引入建筑設計之中。

對于藝術的思索有時與對于科學的思索一樣是相當嚴肅和認真的，有時它又表現出放肆的一面。在隨后涌現的更為復雜的繪畫流派，如大地主義，行為繪畫，表演藝術，照相寫實，超現實主義雕塑，最簡派藝術，偶發藝術，大色域繪畫和波普藝術等使得藝術領域再現文藝復興似的前所未有的繁榮，引起設計風格的巨大變化，這些無論是前衛或者后衛的東西正如同藝術的花園里任何俗氣的和清高的花都是組成其繁榮的一部分那樣，不可缺少，只要作品具有兩種強烈的效果：一種是視覺的，一種是觀念的。這一點對建筑的表現和母題都影響巨大。

5、科學和理性主義的影響

離開科學的藝術--就像失卻了靈魂的身體，數學在很大程度上對于理解透視的法則，明暗的分配，色彩的作用是必

須的。光學和力學也是必須的，不然的話，我們將向盲人般在黑暗中行走……

從某種意義來講，作為嚴肅科學的考古學對于歷史的連續性研究中就特別強調古跡的科學分析與精確描測，由此而引發了十八世紀復古主義的理性主義。不管建筑與情感之間的結合探索多么深刻，建筑與科學之間的結合必將永遠存在，在這點基礎上可以認為建筑形式本質上是帶有科學意味的結構形式，而設計則是建立在科學計算基礎上的。橋梁設計是牽扯到如重的活荷載效應，水力問題等科學性的典范，它曾被看作是砌筑拱券或石頭切割法的擴展，作為一門技藝而非設計存在的。當跨度更大，并且使用更能受力的材料時，運用數學的應力分析變得更為重要。“土木”便應運而生。新的建筑形式出現后，鑒于鋼筋混凝土的材料技術的計算問題，純形式與美感甚至也要量化考慮，建筑設計不得不求助于土木工程。軍事工程B·F·德貝利多便是一位杰出的土木工程師，他對于靜力學和拱穩定頗有研究，而且還進行了確定材料強度的試驗。工程學終于支配了現代建筑的思索，“建筑業處在一種自卑感中尋求與他們離開的弟兄的更緊密的聯合”。

功能主義與理性主義隨之興起，理性主義“并不意味著那種以采用樸素的構件形狀和便宜的材料去表現結構經濟性的類型，它僅僅意味著將美的效果限定在邏輯地遵循構件的本性上，其第一美德是表明作為其構造目的之堅固，而后才是不同建筑類型有關的便利，最后是裝飾，它在于建筑總體的安排恰當”。（3）建筑要求推理多于靈感，要求真實的知識多于熱情。古希臘曾使用的大理石神廟的結構符合已經由虔誠傳統確定的古風的木構形式，因而多立克的精神在于以顯示合理的結構體系為背景去尋找裝飾。時代的進步而產生的新的公共建筑如醫院，劇場和監獄，都引起強烈的功能語言對理性主義提出挑戰，強調了通風、光照、視聽、重力熱水系統，采暖納涼諸多技術問題，對此詩情畫意完全束手無策。形式追隨功能，缺點成了設計改良之母，整個設計思潮改變了。

生物學觀念因其與環境的密切聯系也倍受矚目。“有機的”是導入建筑的重要的生物學概念，當我們把某種材料壓制陳固定形式時，這形式是機械的。有機的形則是天生的，“他”成型于內部發展之時，并隨著組織的成長不斷變幻形式。就有機建筑而言，則指由內而外發展的建筑，它與其存在的條件相一致，與環境天然融合，它的目標是整體性的。設計者被要求具備的不是出眾的刺激的敏銳，而是協調感。作者指出建筑與生物共同具有這四個特點：有機體與環境，器官的相互作用，形式與功能的關系，生命力本身的原理。

自然界是最偉大的造形師，生物學提供了“形態學”的概念，由此而有了仿生的概念，除了形態和功能的提示，還擁有自然力，和類神經的網絡聯系等更深入的學問。從西班牙的戈地的畸形建筑到賴特的有機建筑到文丘里的解構隱喻主義，都很大程度受到自然的刺激而產生的靈感。這個課題對未來有著很重要的指導意義。

……

第2篇

關鍵詞：包裝設計;人文思想

弘揚人文精神是當代任何門類所要涉及到的問題，包裝設計也不例外，現代科技的高度發展，使人具備了利用、改造、征服自然的巨大能力，現代科學創造了高度發展的物質文明和無比豐富的物質產品，但也在某種程度上喚起了人性中的“惡”的一面，導致物欲橫流、金錢至上、道德淪喪、價值崩潰，嚴重地壓抑、扭曲、肢解著人性，窒息、扼殺、吞噬著人的心靈，使人變得狹隘、自私、冷酷、片面、機械、枯燥，這時人文科學主義思潮的崛起是勢在必行的。現代科學技術和科學人文主義客觀上對精神造成壓抑的勢頭有增無減，設計中如缺少人文精神，哲學被全盤否定，人類對極為豐富多彩的生活和對心靈世界的研究也被排除，尤其是反對關于世界和人生終極存在與價值追求被停止，忽視了人作為一種社會存在的精神性需求。高揚人文精神文明在一定意義上可以說是人之為人的根本要義，是人類精神文明建設的永恒主題，是指引人類思想文化不斷前進的明亮燈塔。

亞里斯多德既是一位哲學家，又是一位科學家，達芬奇，米開朗基羅是眾所周知的藝術大師，但他們同時又是科學家，發明家。新時代的設計師應學會善于將科學與藝術結合，科學技術的實驗主義、分析主義的方法大大拓展了設計師的視野，使其設計活動擺脫了手工業時代的封閉性和凝固性，一個重新建構語言符號范式的分析時代對形、色、線，對制作過程、對材料、結構，對創新與科學原理等的理解與嘗試都建立在人文思想為主線的大設計觀的基礎上。

人文即包括文化、哲學、人類學、邏輯學、倫理學、心理學、社會學、美學、音樂等門類，作為服務與人的產品包裝設計元素必須要涉及到人文思想，它就像春雨滋潤著設計師的心田，在為人類創造物質產品的同時，更重要的是從事一種精神活動，包裝不僅創造了附加值，更重要的是產生一種文化的感染力和震撼力，提高消費者對商品品牌形象了解的同時更進一步地認知生產的國度、區域、國度傳統文化、企業文化、哲學思考、邏輯推理、審美特征、消費心理等全方位的認知、包裝既是產品的營銷工具，也是企業的商口，傳遞著更多、更高的文化信息。設計師的高品位的綜合素質，設計出高品質的包裝產品也是加快商品行銷的關鍵。

1文化哲理

任何一個國家都有自己的文化和習俗，如果不了解民族的文化特征、地域差距，不進行哲學深層思考，不研究人民心理、人類社會學、知識甚少，對文學全然不知、找不準賣點，可想而知商品就難以暢銷，不能在激烈競爭的市場中立足。無論是人類文化、世界文化、中華文化都是宏觀整體中的文化形態，如何分析文化，認識文化、找到解開不同文化現象的鑰匙，找到一種像基因那樣的文化建構的控制因素，對文化結構分析既把文化分為相互依存、相互作用的物質文化、制度性文化與精神文化，除了文化體系的不同而外，普遍存在的是同一文化體系中的不同階層的文化差別，詮釋一件有說服力的作品，除了看功能外，更重要的是對其文化意蘊的解讀自然科學、社會科學的文化思辯。從工業革命至后工業革命的精神本體的對話，人類生存的數字化、全球經濟一體化使得跨文化交流盛況空前，跨文化交流中的焦點問題是“誤讀”，所謂“誤讀”是人們與他種文化接觸時，很難擺脫自身的文化的傳統思維方式，往往按自己所熟悉的一切來理解別人。人在理解他種文化時首先按自己習慣的思維模式來對之加以選擇、切割，解讀必將導致“誤讀”。“誤讀”是一個既釀成災難又能激活創造的奇特的認知精靈，它會導致隔膜、離異。然而，人對人文和藝術品的“誤讀”會激活想象力和靈感，并可能導致創造的驅動器，但如對商品包裝“誤讀”那就會造成很大的麻煩和經濟損失，商品要跨國度、跨地域，尤其是我國加入WTO后對外貿易量的加大，交流頻繁，就更需設計師對他國文化特質的了解，無論圖形還是文本都要在一定程度上闡釋產品品質以及文化背景、材料特質及性能。

談到哲思，西方哲學和美學流派中的人文主義主潮以極大的努力從各方面為人類精神爭得應有的地盤與位置，對以數理邏輯為主導內容，以主觀經驗為基礎和根據的現代科學理性進行不余力的批判，如克羅齊、弗洛伊德、榮格等都對人類情感和生命形式的關注;胡塞爾、海德格爾等的理論建樹對傳統科學和邏輯理性的攻擊與突破，對人的精神領域中非科學、非邏輯、非理性方面的發現與張揚，也是傳統人文精神所作的一種現代開拓，對建立在數理科學基礎上的近代認識論的批判，為哲學和人文學尋找自身的認識和方法論根基，人文學科要成為“科學”與自然科學相抗衡，不能沒有自己的認識論、方法論基礎，近代笛卡爾、康德的哲學基本上以數學、物理學等自然科學認識論為基礎，伏爾泰在把世界分為自然與歷史人文兩大部分的同時提出了相對應的兩門科學;自然科學和精神科學，主張認識論范圍“擴大”到人類文化的其他領域，重視語言、神話、宗教等和藝術直觀等認識論功能，找到不同于科學主義的獨立的認識論、方法論，有助于使人文科學真正邁入科學殿堂，成為與自然科學并駕齊驅的科學。設計既有科學理性的嚴謹，又有藝術的浪漫;既有西方文化的精華，又凝聚中國傳統文化的博大。中國思想文化自古以來就有著較深厚的人文精神的傳統，但它又與西方重視自然科學、高揚自然科學精神不同，中國自古以來重視人自身的精神活動，與人生狀態的體驗，強調人文精神的貫徹，中國一直講求著儒學精神，儒、道、釋都主張“天人合一”的觀念，認為自然與人本來就是不可分離的統一體，世界是與人的本性，與人的生命活動，生存方式休戚相關，相互交融的，更多地追求和體驗人與自然契合無間的一種人生境界和精神狀態，關心人生、人事、重視內在精神境界。

譬如:先秦道家傾向于以人合天;老子主張“人法地、地法天、天法道、道法自然”，莊子更崇尚自然、天性，提供通過“坐忘、心齋”等修養方式來超越與自然的差別;孔子“禮學”主張“克已復禮”，目標是使“天道在人道”中得到完滿實現。孟子更主張“自我修養，思成盡心”，達到“知天”、“事天”的目的，中國的人倫成分占優勢，具有鮮明倫理化傾向。歷史發展至今，人文思想發展面不斷完善。隨著市場經濟體制加速走向現代化，對于中國的發展包括文化發展，從長遠看是一個偉大的歷史進步，市場經濟在體制性質而言，對于精神文化的建設也有負面影響，有些追逐高利潤、高附加值的現象不斷出現，過度包裝，用有毒有害材料包裝，給社會、人類造成危害，只顧眼前小利，喪失了社會責任心和公共倫理道德，這在某種意義是也是人文精神的失落和危機。

2審美特征

第3篇

1.重視知識點的歸類與邏輯關系融合。研究專業課程和課程之間知識點的聯系，根據其類型、性質和特征進行總結歸類，把握知識點乃至知識鏈的構成，進而指導教學設計，可有效提高教學質量。李國強等[2]考慮知識類型提出了結構工程課程體系六大模塊，包括結構分析、荷載與結構設計準則、結構設計基本原理、結構工程設計、結構試驗與測試、結構工程施工。按模塊分類整合可達到課程體系整體優化的目的，又能構成較寬的結構設計知識平臺。把專業課程體系作為一個系統來研究，探索課程體系中知識點的邏輯關聯，完整地把握課程的研究方法，不斷進行小范圍的知識貫通、融合和相互滲透，可有效引導學生理清課程體系中理論間的脈絡，理解課程和專業知識體系的層次結構鍛煉邏輯思維能力與綜合分析能力，使學生越學越有興趣。如可以所在教學樓為鋼筋混凝土剛架結構引入剛架、排架和桁架的概念，門窗過梁可簡化成簡支梁等為例引入，鋼屋架的焊接、木屋架的榫接以及現澆鋼筋混凝土屋架，當彎矩和剪力較小時，常簡化為光滑圓柱鉸，桿件簡化為鏈桿，屋架則抽象為理想桁架。這也正是不同課程間知識點的關聯和邏輯關系。利用知識點之間的聯系建立課程內容鏈接，可以更好地使學生認識知識體系架構。創新思維教育過程中，通過知識點的聯系更可發現思維的創新點。

2.構建以知識點為主線的教學資源。基于積件設計思想進行課程體系融合設計，要在教學資源（課件、網絡）建設過程中站在專業角度而不是課程角度，確定知識點的各種特性和關聯關系，合理分解和規劃知識點，并按照對專業體系的理解和教學設計來構建知識點之間的邏輯關系。在土木工程施工模塊教學過程中，在施工問題講解中多引入結構設計思想和力學概念，可讓面向施工企業去向的學生同樣感覺到力學和專業在工程施工技術中的重要性。而圍繞多次超靜定框架體系的求解、無剪力分配法、塑性鉸等力學專題，可以看成是涉及多門課程關聯的知識點重組的教學過程和方法。以標準知識點為單元，按積件方式建立積件庫，教師仍可按自己的教學安排組織和生成有個人特色的課件。每個知識點反映典型的相關內容，各個知識點相對獨立，并對不同課程具有通用性。

3.深化課程知識鏈的關聯與重組。同一個知識點可具有不同的存在狀態，既可進一步細分，又可被包含在一個容量更大的知識點中。力學類課程和后續專業課程有重要關聯和銜接關系，如“土木工程材料”、“混凝土結構原理”和“鋼結構”等課程都涉及材料力學性能，“鋼結構”和“材料力學”課程都涉及截面幾何性質部分，“基礎力學”課程中連接件計算、壓桿穩定計算等專業內容“鋼結構”課程仍有涉及，結構動力計算部分是后續“工程結構抗震”課程教學的重要鋪墊。教學上應避免內容重復講授或知識點的缺位，更應基于積件思想注重知識再現、重組和深化。現在諸如三峽大學求索學堂等網絡學習平臺都是以知識點為中心來組織網絡課程素材的。一個知識點除呈現其文字材料外，還能呈現該知識點與前驅和后繼知識點鏈接，學生可快速查看相關知識點以及其重要程度、要求掌握程度、幫助理解該知識點的例題和多媒體課件（可包含動畫、視頻、音頻等）。深入研究課程群間知識點的聯系，進行課程的整合和關聯知識重組，有助于幫助學生形成完整的專業知識鏈條和知識樹結構。基于知識點的教學資源庫建設，可為資源重復利用和擴展帶來極大的靈活性，為不同教師從開放的積件庫中選擇資源或按積件化模式共享教學資源提供便利。但目前網絡課程平臺并不能幫助專業教師實現課程間的關聯和重組。目前一些針對建筑工程專業實訓課程開發的商業仿真軟件，運用現代多媒體技術、網絡技術、虛擬現實技術等手段多渠道多方法地創設出生動活潑的教學情景。基于具體建筑工程仿真，在理論課程和實習實踐、在校學習和畢業工作間搭設互通立交橋梁，更可以具體工程為背景，以建筑施工為主線，串聯土木工程材料、地基與基礎、混凝土結構設計等多門主干課程的諸多知識點，為土木工程專業課程關聯與重組提供教學新思路。

4.建立以積件設計思想的專業課程集成與立體化教學體系。伴隨著教學藝術的發揮和教學理念的探索，現代教學媒體的應用為教學手段改革提供了突破口。教學媒體從視聽教育、計算機輔助教學到多媒體計算機輔助教學課件的演變過程，標志著人們對計算機輔助教學的認識上升到一個新的階段。傳統課件固化了教學內容、教學策略和知識的呈現方式，素材數據的重復利用率和數據共享率不高，學生的參與度也較低。以知識點的表示、管理和利用為基礎的課程建設是今后數字化教學的主要方向。基于知識點關聯的土木工程專業網絡教學平臺其實就是積件化的設計思想和網狀的結構，這需要有網狀的教學軟件與其相適應。利用數據挖掘技術推導出教學中的共性問題，可引導教師改進教學，引導學生自主地進行個性化學習。基于積件設計思想的課程體系改革，可促進課程體系的融合和優化和立體化教學體系的建立。

5.探索積件設計的微型學習策略。按照積件設計思想建設開放式教學資源平臺，符合以學生為中心的教學理論的發展，有助于學生自己選擇學習目標和學習策略。基于課程知識點關聯和積件設計思想來設計實用、短小、微型的標準知識點進行課程內容組塊，由簡到繁、由易到難、循序漸進、再到創新提高的學習資源設計符合人才培養規律，便于學生對專業知識體系的掌握。利用基于知識點關聯的網絡教學平臺進行學習，具有人機交互性、學習的便利性和靈活性。教學平臺導學功能應體現在兩個方面：一是通過知識點邏輯關系和基于知識點的結構鏈接，學生可以確定自己學習順序和掌握情況，二是對知識點關聯度密切的前驅專業知識點進行復習和鞏固。

6.核心知識點與實時實習模式。基于積件設計思想的課程整合同樣可適用于實踐教學。實踐教學環節可按知識點進行學習和跟蹤考核，以學習的核心知識點進行歸納梳理，實施以核心知識點為主的彈性小學分制和實時實習模式。通過豐富專業教學資源，完善實習指導手冊，采用多媒體教學、網絡教學、實訓課程、求索學堂等現代化教學手段，建立以工程照片、視頻資料為主的實習資料庫和實習基地建設，使學生全階段不間斷地進行實踐教學，實現與理論教學全過程同步的“實習”，實現理論課程（課本）—電子視聽和仿真資源（視頻、軟件）—工地實踐（實物）三者的有機互聯，強化理論與實踐的相互滲透和反復交替過程，使理論教學與實踐教學實現無縫實時銜接，學生理論學習和實踐教學系統化、完整化，構建立體化教學體系。

二、結語