前言：我們精心挑選了數篇優質設計風格分析文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

關鍵詞：現代室內設計風格；優勢；誤區

一、現代室內設計的風格類型

（一）新古典主義風格保留了原古典材質、色彩的大致風格，跳過復雜的裝飾和機理，散發出尊貴和典雅的氣質，展現著現代美與古典美的完美結合。精雕細琢，透露著唯美與高貴，平和而富有文化底蘊。不僅滿足了人們對高品質生活的追求，又達到了精神上對古典藝術的感官享受，所以倍受人們喜愛。

（二）現代簡約風格主要通過對空間環境多功能利用，擺脫傳統選材的限制，突出個性，展現出簡約、清新舒適的室內設計，具有時代的氣息。這種風格的設計，設計緊湊但不失時尚，創意新穎，既可以滿足人們對生活品質和時尚風格的需求，又可以達到空間的節約與合理裝飾。間潔、明亮的環境使人們在疲憊中得到放松，享受這種風格設計帶來的舒適。

（三）現代前衛風格是一種打破傳統設計理念、審美價值和生活方式，追求自我，凸顯個性的前衛室內設計風格。大膽的機構設計和色彩布置、奇特的燈光效果，無不顯示現代人對與眾不同和時尚創新的追求。這種風格不拘一格，造型奇特，舒適基礎上注重個性，滿足了人們對獨特藝術生活的追求。

（四）地中海風格設計來自地中海沿岸國家風格，色彩明媚，取材天然，呈現出流暢的自然美。拱形應用和鏤空設計，加入傳統的思想框架又不是地中海風格的隨性，展現出羅曼蒂克的海岸風情。在浮躁的生活中追求一份純美和恬靜，成為現代都市人所心馳神往的。因此，地中海風格給人生活帶來溫暖與隨性體驗，打破了中式與歐式在室內設計中的壟斷。

二、現代室內設計風格的優勢

（一）設計簡潔。現代室內設計簡潔而不卻美感，體現了人們對純凈生活的向往。新材料的選用，新技術和手法的表現，都體現出了設計者的設計思想和觀念。例如，家具的擺放與空間緊密配合，更換那些繁瑣的附加裝飾，注重造型的簡潔，體現現代室內設計構建組合的獨創性。

（二）消費經濟。現代室內設計在追求裝飾藝術美觀、風格時尚的同時，也力求支出最少。選擇造價經濟的材料達到最佳的效果，是對設計者的一種挑戰。在進行室內設計時，設計師經過精密計算，斟酌用料。既要降低成本，也要尋求藝術設計美感的展現。

（三）使用的多功能。室內設計中，逐漸融入了“一物多用”的理念，以實現在有限空間內的使用最大化。對空間的合理規劃和藝術性的組合構建，不但可以節約空間，同時也增加了空間設計的趣味性與獨特性。比如對大型窗戶窗臺的榻榻米設計，為窗前小憩增添了無限樂趣。

（四）設計環保。隨著全民環保意識的加強，社會也在大力倡導環保裝修。室內設計也加入綠色環保的理念。比如，重視室內的通風設計，提升能源的利用率，提高新技術和新材料的使用，增加室內綠化設計等。

三、現代室內設計存在的誤區

首先，盲目追求室內裝修的豪華。部分設計需求者對現代室內設計風格認識不足，有失偏頗，錯誤的將室內設計的現代風格與豪華奢侈劃上等號。在進行室內設計時盲目使用繁瑣裝飾材料，豪華的家具，忽視了空間設計的簡潔性、經濟性、多功能性。一味追求華麗，導致資源的利用率低，設計缺乏藝術美感和內涵。

其次，過多看重大尺寸家具。一些設計需求者忽視了空間的限制，偏愛大尺寸家具，增加了空間的壓力感。片面地認為室內設計現代風格是依靠復雜的裝修和大型家具所表現的。在家具配置中，熱衷于選購大型沙發、茶幾、電視機等大型家用家具。這不僅不會彰顯特色，還造成了空間利用的不平衡。

最后，忽略了功能性。現代室內設計的一個要點就是多功能，在限定空間內滿足人們的多方面需求。從選材、色彩、質地到藝術美感無一不展現現代室內設計的一絲不茍，刺激了人們的裝修熱情。但是，隨著室內設計的盛行，盲目推崇流行風格的室內設計，使原本文明的文化設計漸入庸俗之列，成為富裕階層爭相玩味的寵物。室內設計要回歸人性，回歸本真，真正體現其功能性。室內設計是體現著深厚的文化底蘊，是對文化的繼承和文明的彰顯。在時展中，將中國文化與現代藝術完美結合，尋求獨具特色和中國氣質的設計風格才是明智的選擇。

四、結語

室內設計不同的風格，體現著人們不同的生活的態度。隨著設計風格發展更加人性化，功能多樣化，不但增加了人們的生活樂趣，同時提高了生活的質量。對于現代室內設計發展中存在的誤區要有清醒認識和理性的思考，不要盲目跟風。

【參考文獻】

[1] 李菲，中國近現代室內設計風格及趨勢研究[J]，大舞臺，2013（03）

第2篇

現代主義產品設計風格自誕生以來，設計風格的形成與演變和相關社會和人文背景因素的聯系越來越緊密、復雜。許多領域內的事件，如政治、經濟、文化和日常生活等方面的變化都能影響產品設計風格，造成設計思想和形式上的獨特表達。現在正值世紀交替的歷史時期，當我們面對未來尚不能確定的一個合理穩定的產品設計風格時，也許后現代主義產品設計風格產生的前因后果能有助于我們看清產品設計風格產生的真正原因，從而啟發我們找到未來產品設計的發展之路。

一、設計風格形成的不同理論觀點

1.社會因素促成論觀點

英國設計理論家塞繆爾·哈金斯(SamuelHuggins)早在1863年就指出：“我們對其本源稍有了解的每一種風格，都不是由意志的行為而產生的，也不是由某些人發明出一種新風格；而是自發的，來自環境的，由某些偉大的政治、智力或宗教革命所導致的。”

哈金斯認為，設計總是與客觀現實相聯系，與人類活動、社會生活的具體事件相關聯，這是典型的社會因素促成論觀點。盡管哈金斯提出的社會因素尚不全面，但已明確指出社會因素能夠促成設計風格的形成，特定時期的社會特征表現在政治、文化和信仰等客觀因素上，每一因素都會給設計風格帶來影響，只不過在不同的歷史時期，各種因素所起的作用程度各有不同罷了。

2.人為因素促成論觀點

英國設計理論家彼得·柯林斯(PeterCollins)也指出：“風格是由藝術家們作出的流行的、處于支配地位的和真正當代的世界觀之表現，這些藝術家最成功的直覺到其時代所特有的人類經驗之性質，并且他們能夠將這些經驗表達在深深合于作為該經驗部分的技術、科學和思想的形態之中。”

科林斯認為改變設計風格的真正原因是從事創作的設計家們，是人的因素。因為從他的角度來看，設計風格是設計藝術家們活動的直接產物。盡管設計風格形式反映相對應的社會特征，但任何社會因素都不是設計風格或其表現形式的創造者。真正設計產品的是人，使用、傳播設計風格的也是人。

如此看來，這兩者的觀點雖然相互自成一派、針鋒相對，但也都顯得言之有理、旗鼓相當。那么，作為后學者的我們對這些現當代設計者們需要如何選擇，或是怎樣找到正確的理論觀點呢？

二、后現代主義產品設計風格成因分析

以20世紀五六十年代以來后現代主義產品設計風格的形成為例，我們可以對現當代社會和人文背景進行客觀透徹的考察，具體案例具體分析，不必盲從某些特定的理論說教，從而找到有說服力的理論依據。

1.政治因素

二戰后，西方社會中嚴重的矛盾和問題引發了大眾強烈的反抗情緒。一方面，政治腐敗、貧富懸殊、種族歧視、性別歧視、工人失業等社會矛盾日益激化；另一方面，個人的生存方式受到資本主義生產方式的嚴重干擾，被強行納入一種僵死的社會模式。60年代后期，積蓄的不滿開始變成激進的行動，反抗活動接踵而來。

這種政治生活失衡，其根源是社會低層人群為自身爭取權益的結果。低層人群不再盲從于舊時的社會精英為他們安排的生活方式，他們的價值觀、生活方式以及應有的權益需要得到認可。這一時期的社會動蕩不安，這種不穩定同樣也表現在社會生活方式之中，因此導致了早期后現代主義產品設計風格的主要特征之一：不確定性。

2.文化因素

a.非理性思想

二戰后，以人本主義為核心的存在主義思想逐漸成為西方文化的重要思想基礎。長期以來，西方主流的理性科學主義思想，講求實用的功利主義，主張從科學中排斥人的存在。這必然與存在主義的人本思想相對峙。兩種思想不斷抗爭，此消彼長。在經歷了二戰及其后各種局域戰爭的痛苦以及核戰危機后，人類終于意識到機器的可怕和自身的脆弱。這使得人本主義的存在主義思想最終趨于上風，導致了社會思想因素的變異，并通過文學、藝術、設計等領域的各種形式表現出來。

b.反主流文化興起

20世紀60年代后，隨著各種社會矛盾的爆發，聲勢浩大的“反主流文化”運動進一步將反抗推向。反主流文化拒絕傳統價值標準，反對科技對人的驅使，不信任工業文明，提倡以人的多元性發展代替科學邏輯帶給人的單一性。反主流文化運動迅速傳播，使標準化、理性化、精英化的主流文化不再是文化發展的惟一選擇，民族文化、地域文化、大眾文化、通俗文化受到同樣的重視，造成了多元文化的發展格局。反主流文化使激進的變革意識深入人心，同時也推動了設計領域對現代主義原則的懷疑與批判，并形成了以“波普”設計和“孟菲斯”為代表的反主流設計思潮。

c.生活與藝術的混合

20世紀五六十年代以來，人們發現從前高高在上的藝術，在后現代藝術家手里變得如此平淡和低俗。生活中的一切東西皆可登堂入室，而日常生活本身也成了藝術。生活與藝術的混合宣告了一種非理想的開端：藝術開始走向無深度的平面表達方式，生活也開始走向一種非倫理的反規范的幻境，傳統的美丑觀念已不再具有權威性。

以上這些文化因素的改變，無疑最直接地體現于后現代主義產品設計風格上：非理性思想導致了人文主義的產品設計特征；反主流文化的興起導致了各種即興、暫時、多元和拼湊的產品設計形式出現；而生活與藝術的混合更使得產品設計趨向通俗化、娛樂化。

3.經濟因素

20世紀50年代以來，工業文明快速發展，豐裕社會開始形成，物質財富的積累導致了生產、消費方式的根本性變化。60年代后，消費發展到一個新的高度：戰后新生代成為消費主力軍，職業婦女消費力增強，市場日益細分，用后即棄的消費主義形成。

為適應新的消費需求，新產品設計逐漸涌現。新消費者對非傳統產品喜愛有加，物質文化和大眾通俗文化更符合他們對新奇事物的追求。此外，他們要求的是代表自己喜愛的、新的時代風范，色彩大膽強烈，產品設計突破舊的造型框框。

消費的改變導致經濟因素的變化，戰前單一風格壟斷市場的情況已不復存在，同時短期消費行為日益抬頭，過去強調長期耐用的設計顯得越來越落伍，設計者不得不采用不同樣式針對不同的目標市場。為了適應多種要求，折衷主義設計方式（典型的后現代風格特征）大行其道，后現代主義產品設計風格迅速普及。

4.人的因素

第3篇

【關鍵詞】國內動畫；美術設計風格；探析

動畫美術的設計包含著很多的內容，它不僅僅是動畫人物的設計，他還包含著動畫背景以及場景的設計等。好的美術設計可以讓一整個作品變得生動形象，在對作品進行美術設計的時候，作者的全部藝術思想也都會隨著設計展示出來。獨具特色的美術設計風格也一定會吸引到更多的關注。

一、動畫美術設計與動畫美術設計風格的概念

1.動畫美術設計與動畫美術設計風格的含義。動畫美術設計包含很多方面的設計，有人物角色的設計、動畫背景設計以及場景設計等。動畫美術設計風格代表著導演對于整部作品所傾注的創意也代表著美術設計師的全部心力。每一位設計師在進行動畫美術設計時都應該要綜合的運用多種不同的元素，盡量讓動畫在呈現上有自己特有的風格和創意。

2.動畫美術設計的要素。在動畫美術設計中也包含著多種多樣的要素，但是最基本的應該要數美術設計的基礎。美術設計的基礎也是整個美術設計中最重要的一個要素，它不僅僅是要具備基礎的繪畫能力，更多的是要說明美術設計師對于圖形的認知與表示，然后把自己獨有的思維創意表現在現實生活中。對于一名美術設計師來說，創意就是支撐他創作的全部動力，如果一名美術設計師他的設計基礎很差那他就不能把自己的創意盡情的展示出來，那他就更不會有什么美術設計的風格。除此之外，在美術設計的要素中還有一個比較重要的要素，就是對動畫腳本的把控以及定影基礎。要對劇本有足夠深的了解才能對角色有充分的認識。定影基礎是指要充分的掌握動畫的鏡頭，還有動作鏡頭中的語言，這些在電影里面呈現的會比較多一點，所以對于美術設計師來說充分了解電影的語言也是十分重要的。

二、國內動畫美術設計風格的現狀

從我國的動畫產業中可以看出我們國家美術設計的風格是具有多樣性的，這些大概跟我們國家的傳統文化以及民族精神有著很深的聯系。眾所周知，就動畫產業來說日本與歐美還是發展的比較的好的，與他們相比我們國家的動畫產業還是有很大的提升空間，所以在動畫產業上我們還是可以多向日本和歐美國家學習的，不過在借鑒的過程中我們也不能忘記了自己本土的特色，不要一味的“拿來”，卻失掉了自己特有的韻味。其實現階段我國在動畫設計上已經有點太偏向日美了，看不出來有太多的本國元素。雖然在設計上比較偏向日美但是我們的制作技術還沒有達到別人的水平，長期以往我國的動畫產業就會因為別國動畫產業的沖擊而徹底失去自己發展的方向。如果我國想要重新找回自己發展的方向，就要在動畫美術風格的設計中多加上一些我們自己特有的元素。其實我們國家中也有很多民族特色鮮明的元素，就比如說水墨元素，水墨元素也可以跟動畫美術設計很好的結合在一起，這種做法不僅是我國在動畫美術設計上的一次創新也是我們傳承傳統文化的一個好的途徑。

三、就國內動畫美術設計風格提出建議

1.要注重傳統理念與現念相結合。隨著時代的發展人們的觀念也會有一些變化，設計師在進行動畫美術風格的設計中，要注重把傳統的理念與現念結合在一起。就傳統理念而言我們應該取其精華、棄其糟粕，把傳統理念中優秀的文化借鑒過來。就現念來說它也可能是從傳統理念中更新出來的，但是它也不是對傳統理念一味的否定，把優秀的傳統理念與優秀的現代結合在一起一定可以體現國內美術設計風格的個性化。

2.要注重動畫產業的商業價值。隨著我國經濟的發展，動畫產業已經有了更高的商業價值，在商業利益的驅動下，國內的美術設計風格一定會更有自己的特色。現階段由于傳播媒介的發展使得動畫產業有了更好的宣傳平臺，隨著動畫產業的快速發展使得相關產業也隨之一起發展，這也就擴大了動畫產業的商業圈，使得動畫產業更具有商業價值。但是社會在發展的過程中也不是一成不變的，在這個新舊潮流不斷更替變化的社會中為了能夠保持動畫產業穩定且長遠的商業價值，美術設計者就應該結合社會的實際發展不斷創新出更具個性化的美術設計風格，讓這個設計風格不僅有自身的價值也能有一定的商業價值，美術設計師們應該要知道越是獨樹一幟的設計風格就越會有自身藝術價值與商業價值。

3.能借助互聯網提高動畫產業的技術水平。隨著互聯網時代的發展，在動畫產業中也可以融入更多的多媒體技術。因為先進的網絡技術能讓動畫美術風格的設計有更大的發展與提升空間，就比如說現在動畫產業中3D技術的發展，3D立體影像就是依靠互聯網才被發明出來的，它能把原本出現在熒幕中的角色直接的帶進人們的生活中，更加凸顯出了角色的真實性，所以說在美術風格的設計過程中合理的結合多媒體技術能使作品涌入新元素的同時也能得到意想不到的效果。綜上所述，雖然國內美術風格的設計上也都帶有自己獨特的元素，但是依照自身風格所產生出來的作品也都還有很大的提升空間，需要我們不斷地去更新、去加入更多個性化的元素。而且在美術風格的設計過程中我們還是存在著一些不足的，希望有關人員可以認識到自身的不足，及時對不足之處做出修正。同時也希望國內美術風格的設計在未來能更具特色，促使我國動畫產業向更好的方向發展。

參考文獻：