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一、培養課堂器樂的學習興趣
1、激發對樂器的好奇心理
好奇心是個體遇到新奇事物或處在新的外界條件下所產生的注意、操作、提問的心理傾向,是個體學習的內在動機之一。對于初中生來說,一旦面對新奇的、新鮮的事物,就會產生強烈的感官、行動探究欲望。好奇心可以把學生對于器樂學習的情感激發起來,成為促進他們學習的動力。好奇心很容易稍縱即逝。初中學生的興趣很多,往往都不持久。在日常教學的實驗性觀察中,我常常發現一些學生剛接觸課堂樂器時候,又熱烈又迫切,恨不得馬上能夠吹奏出流暢優美的旋律。但是隨著學習的深入,樂器掌握又需要枯燥乏味的練習,學生原本高漲的興趣與情緒“溫度”便會陡然下降,心理上會產生莫名其妙的失落感。因此教師先要成功地激發學生對樂器的好奇心,隨后也要花功夫去呵護與培養學生的好奇心,使之不要減退。
具體做法上,老師可從以下方面來考慮:①抓住學生最初的好奇心理。萬事開頭難,學生最初接觸樂器的時刻是最重要的,教師要在發放樂器之前,抓住學生迫切拿到樂器并探個究竟的心理;運用簡短的語言和優美的示范,讓學生一下子被樂器的魅力所吸引。②器樂學習中以鼓勵為主。學習的過程中,老師不能一味地抓技術、求難度;這樣學生的會被枯燥的訓練和復雜的技術嚇到,對學習興趣的培養也是不利的。因此教師在學習中要以鼓勵為主,肯定學生的點滴進步,樹立他們的演奏信心。③創造新鮮興奮地學習環境。學生的學習心理和周圍的學習環境息息相關。教師要在學生學習的過程中營造新鮮的興奮的器樂學習環境,良好興奮的環境能夠帶動學生的情緒,使之努力學習,提高技術。
2、變化教學方式
教學方式是在教學過程中,教師和學生為實現教學目的,完成教學任務而采取教與學相互作用的活動方式的總稱。在器樂教學中,音樂老師為了提高教學效果,都會在備課時采用獨特的教學方式。通過調查了解,由于音樂課程課時較少,器樂課所占比例不多;如今器樂課堂的教學方式比較單一,一般都是老師講解示范,學生學習演奏。這樣的教學看似簡單直接,但是卻抹殺了學生的學習積極性。
試想一下,如果每節器樂課都是這樣按部就班,器樂課堂哪有樂趣可言?因此音樂教師如果要讓學生提高學習積極性,必須在課堂上變換教學方式。
在具體做法上,教師可將樂曲的吹奏學習同欣賞、模唱、節奏、形體加以結合;通過欣賞來豐富感受,模唱來熟悉旋律,節奏來加深理解,形體來綜合表現。
這樣的器樂課堂形式豐富,手段多樣。課堂教學既顯得豐富輕松,學生的學習積極性又能得以提高。
二、根據學生器樂學習現狀進行分層教學
1、了解學生的演奏差異
學生作為一個群體來說,大體上是差不多的;但又不完全相同,因為學生之間存在 individual differences(即 ID)。當前學生的差異在我國基礎教育階段,可能是一個非常重要的問題。但是聚焦學生的差異也是從教師的角度和教學的角度出發,比較適合“以學生為本”的課改理念。器樂教學中,音樂教師先要關注學生在器樂學習中的差異性。有的學生曾經系統地學習過樂器,音樂基礎較好,樂器的掌握能力較強。這部分學生面對課堂樂器的學習會覺得很輕松,學習的效率較高,演奏的水平也不錯。這只是音樂基礎良好的一部分學生。大部分初中生對課堂樂器還是很陌生,有的學生小學時候學習過樂器,初中學習了完全不同的新樂器,對他們而言也是從頭開始的一種學習。在學習的過程中,好的不夠學,弱的學不好。并且學生的個人性格、學習興趣都有異同。因此音樂教師在分層教學開始,先要對執教班級的學生器樂基礎進行了解,知道他們的學習背景和演奏差異,從而指導分層教學。
2、分層訓練和分類考核
學生雖然具有樂器演奏上的差異,但是如果能夠激發他們的學習動力,都一樣會取得演奏技術上的進步。音樂教師在了解了學生的演奏技術好壞的基礎上,著手進行班級內分層教學很有必要。由于學校的音樂教師有限,并且器樂課的授課形式與其他類型的音樂課相同。所以分層教學主要以班內分層教學模式為主。
器樂課堂分層教學的內容包括:曲目內容、演奏難度、音樂處理、表現表演等方面。對不同程度的學生有針對性地進行教學和要求,避免“一刀切”的學。
在器樂課堂上,分層技術訓練的依據主要在于:基本技術、演奏技巧、音樂處理、綜合表現等幾方面綜合來考慮。教師依據這幾方面對學生的演奏技術做出大體的評價和分類。隨后在教學過程中,將學生分成演奏水平相近的小組分別進行教學。在定期的考核時,教師需要采用分類考核的辦法。根據分層小組,對學生的演奏內容、演奏難度、基本技能、技巧要求等方面分別給予不同的標準和尺度。這樣的分層教學能使不同基礎的學生,在共同的課堂上,同樣獲得進步和積累,有助于器樂教學的有效開展。
三、結論
在“一切為了學生的發展”的思想指導下,音樂教師要關注學生的全面發展。教學效益不是取決于教學中內容的多少,而是取決于對單位時間內學生的學習結果與學習過程綜合考慮的結果。這就要求教師在有效教學中要具備一定的反思意識。總之,在今后的教學過程中,我還得繼續深入研究初中課堂器樂教學,力求解決這些難題。爭取在把初中課堂器樂教學的有效性研究進行得更為深入、更加透徹。
參考文獻
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[3]邱健,怎樣讓初中音樂教學更有趣味[J].成才之路,2011.09.25
一、學生的主體地位要得到突出,創新教學的模式
課堂是由教師和學生共同組成的,但老師僅是在課堂上對學生進行引導,讓他們能更加準確的掌握知識,學生才是一堂課上的主體,而不是被動的聽老師講,老師應該要很好的把握住課堂上教師和學生之間的正確關系,不應該主次顛倒。初中生雖然已經簡單的掌握了一些關于音樂的知識,但是畢竟不能很好地應用,教師不應該用自己主觀的想法去認為學生已經掌握了,不用在花費時間去仔細講解了,這樣是不妥的,因為他們雖然掌握了一些基礎知識,但是由于平時對音樂的接觸較少,導致他們的知識是斷開的,不能很好地鏈接,所以,教師不能再用那種“教師講,學生聽”的灌輸式傳統教育了,長期的這樣教學會讓學生厭煩音樂,產生厭學情緒,不利于教學的開展,影響學生自身學習效果的同時,也影響了教師教學的質量水平。
面對這樣的師生狀況,我們應該采取辦法解決,改變教學的模式,換一種新的方式,一種能夠讓學生感興趣的方式。其實,對于教師來說,一堂課如果能讓學感興趣的話,教學就已經成功了大半,因為興趣是學生最好的老師。所以,我們要創新教學模式,為學生找到興趣,可以通過學生對音樂情景的親自感知來達到這樣的效果,例如,一首音樂中運用到的樂器是鼓,那教師可以通過敲打鼓來讓學生感知,然后讓學生自己來動手,他們能使夠真實地感受音樂中鼓帶來的魅力。這樣通過自身的實踐對音樂進行的感知了解會讓學生對音樂產生更加濃厚的興趣,也活躍了課堂的氣氛,使音樂課收到更好的教學效果。
二、根據學生的興趣選擇合適的音樂作品
在還沒有文字的時代,音樂已經產生了,音樂的產生早于文字的出現。現在的我們如果面對心情的變化,面對喜怒哀樂的交替,可以用文字記錄下那些自己的“陰晴圓缺”,盡情的用文字來揮寫心中各種情緒。可是,在那些沒有文字的歲月里,音樂就是人們情感的最好表達,音樂里不光有著情感的表達,在一些音樂里有著屬于那個時代的歷史,那個時代的旋律。一部好的音樂作品凝聚著作者的心血,同時也蘊含著它本身具有的深刻內涵,學習一首好的音樂作品,有利于陶冶學生的情操,凈化學生的心靈,讓他們在音樂的旋律中不斷地尋找自己對于音樂的體悟,找尋那份屬于自己的音樂。所以,教師在選擇音樂作品的時候,要充分的去考慮學生的感受,在平時就可以了解他們的一些喜好,了解當下中學生的興趣愛好,只有遵循著以學生為教學主體的原則,本著一切為學生打算的教學理念,我相信會找到適合的作品。不過,當下大多數初中的音樂教師都是音樂專科畢業的,所以對于音樂的教學的比較的偏向于專業化的教學,但是,要考慮到你的教學對象僅僅是初中生,他們還不能很好的去接受太過于專業的知識,這一點是教師在教學過程中應該要特別注意的地方。在作品選取的這一方面,只要遵信以上的一些原則,會選到適合學生的作品。
三、注重教學過程中的實踐
實踐是做任何事都不能缺少的環節,少了這一步,很難確定你做的這件事是否正確,所以只能通過具體的實踐來對它進行確認,有一句話不是說“實踐是檢驗真理的唯一標準”嗎,所以,在進行音樂教學的過程中,也需要通過實踐來對所教所學的課程進行檢驗,而且,實踐可以促進學生對音樂的更深了解,加強他們對音樂的喜愛。例如可以帶學生去聽一些演唱或者是讓學生進行自我組織的小型演唱會,讓他們在親身的實踐當中來鍛煉自己,將自己學到的只是在表演中盡情的展示,教師和學生都可以充當評委,指出演出中的不足,對學生的優點進行夸獎,以激勵他們更加的努力。通過這樣的方式,學生之間可以相互的觀察,從別人的身上看到自己的不足,同時也發現自身的優點,不斷地對自己進行完善,加強自身的發展。這樣的方式還可以讓學生增長見識,開拓自己的視野,不斷地對自己的知識進行完善,已達到更好的水平,掌握更多的知識。所以,教師在教學過程中千萬不可忽視實踐的這一環節,這是一堂音樂課教學的最后把關,最好這一步,才算是真正地教好了一堂音樂課。
【關鍵詞】興趣;音樂教學;情境;小組合作
音樂教育是素質教育的重要組成部分,對人的全面發展有著十分重要的作用。在音樂課堂教學中, 只有不斷改善教學技巧、教學手段,才能真正發揮音樂價值,提高音樂教學質量。以下將對初中音樂課堂教學的有效策略進行分析與闡述:
1. 創設課堂情境,激發學生學習興趣 成功的教學所需要的不是強制,而是激發學生的興趣。我們都知道好奇心是兒童十分寶貴的內在素質,他們天生就有對動聽、悅耳音樂的好奇心,成人司空見慣的現象,對兒童來說很可能完全是新鮮的。我們教師要通過良好的身體語言、動作語言、神態語言等創設學生感興趣的音樂情景,在音樂教學中抓住學生的好奇心,讓學生發揮他們對音樂的美感與興趣,讓他們自然的參與體驗,使學生的好奇心得到極大的滿足,從而形成良好的興趣品質。例如:在《共同擁有一個家》的教學中,我設計了這樣一個環節。我用配樂故事的方式導入歌曲的學習:“在一個十分寒冷的夜晚,鵝毛般的大雪紛紛揚揚地下著,大家都待在溫暖的家里,路上沒有一個行人。突然,路邊傳來了一個布娃娃的哭聲,她哭得是那樣傷心,她為什么不回家?是不是她沒有家?也沒有爸爸媽媽?”教師說到這里,稍稍停頓一會兒,然后問學生:“如果你們遇到了布娃娃,會怎樣做呢?”學生暢所欲言,紛紛表達自己的想法。討論完后,教師出示歌曲的歌詞,讓學生配樂朗誦歌詞,體會歌詞的意境,然后在情境中學唱。采用這些方法,充分激發了學生的興趣,吸引了學生的注意力,使他們能夠沉醉在音樂意境中,唱好歌曲。
2. 鼓勵學生積極參與課堂活動 教師在教學活動中,要及時肯定、鼓勵學生,激發他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對癥的好藥,幾乎所有人都喜歡被人夸獎的,而且學習興趣的激發或維持往往都少不了外界的評價。俗話說:好言一句三冬暖。特別是在學生沒有信心的時候,我們做教師的就應該適時的鼓勵并給予最大的幫助,只要學生有一丁點的進步便給以肯定,而這種鼓勵不僅僅是在課堂之上,也體現在學生的課外興趣活動上。
3. 采用多樣的教學方法
(一)運用學生感興趣的語言、方法來傳授音樂知識。例如,我采用繞口令進行節奏教學。見例:“老爺堂上一面鼓,鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓,就拿塊破布往上補。只見過破布補破褲,哪見過破布補破鼓。”幾遍下來,不光繞口令學會了,節奏的難點——后十六分音符的節奏型也迎刃而解了。
(二)把課程內容與學生生活聯系起來。音樂源于生活,表現生活。音樂對于學生來說,首先不是表演,不是“藝術”,而是自我流露。因此,音樂教育,不應將學生在狹小的由音符組成的抽象、枯燥的世界里,束縛在課堂書本里,而應展現音樂與生活的有機聯系。例如,《國歌》一課中的三連音這一節奏,如果教師結合學生生活中 “機關槍”引入,那么一下子,整個教室就活躍起來了。“噠噠噠 噠噠噠”的機關槍聲從教室的每個角落響起,慢慢地,絕大多數的槍聲也都成了“噠噠噠 噠噠噠(三連音)……”的節奏了,學生不僅輕而易舉地念準了三連音,而且體驗到了三連音像密集的炮火,聯想到了愛國將士們冒著槍林彈雨,奮勇殺敵的場面。
(三)小組團結合作。現在的學生很缺乏合作的能力,尤其是獨生子女,多數都是以自我為中心,分組合作可以很好的鍛煉學生的團結合作的能力,把學生根據興趣愛好或知識水平分成若干個小組,然后以小組為單位進行學習教學,它可以極大地激發學生的學習興趣,而且能夠發揮全體學生的積極主動性,集合所有學生的智慧,還能使學生的優缺點互補,使課堂教學效果達到最佳。 課上時由學生自由組合成學習小組,不管是欣賞課,還是唱歌課,都可以放手任由他們自己討論,取舍然后選取最佳方案或答案。課下可由教師或音樂課代表組織音樂興趣小組,通過教師指導和學生自由活動,探究課程要求之外的音樂創作活動,拓展學生的思維和認知面,培養學生團結協作意識。現代社會越來越需要集體意識和團結協作意識強的人,而集體意識和團結協作意識不是隨便就有的,這是需要在人的一生中慢慢培養,而初中階段又是人生中的重要階段,所以培養學生的團結精神和集體意識是每位教師義不容辭的責任,也是音樂美育教學的一個重要的環節。
4. 結合詩詞特有的文化內涵,培養學生情感 著名的文學家托爾斯泰曾說過:“音樂是人類情感的速記。”在音樂課堂上,要學生們馬上進入到一首音樂作品特定的情感之中并不是一件很容易的事。我認為充分利用學生們所熟悉的詩詞,把他們帶入詩的意境中導入新課是比較好的方法。比如《七子之歌-澳門》一課,我這樣說:“同學們,有這樣一句詩'詩人的主要天賦是愛,愛他的祖國,愛他的人民。'你們知道它的作者是誰嗎?”看著學生們茫然與急切的眼神,我深情地說“就是我國現代杰出的愛國詩人,學者,聞一多先生!”于是和學生一起背誦這句詩,接著我向學生介紹作者生平,從而很自然地把學生帶入到《七子之歌-澳門》這首愛國詩篇的情境當中,引起了學生極大的學唱興趣。又如《陽關三疊》一課,我先引導學生回憶描寫友誼的詩句,如'海內存知己,天涯若比鄰','桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情','勸君更進一杯酒,西出陽關無故人'等等,然后說:“同學們,在唐代有一首歌唱友誼的流行歌曲,它就是根據《送元二使安西》譜曲而成的,大家一起來聽聽,感受一下故人的情懷吧!”順理成章地引出了歌曲。再如《春天來了》一課,利用唐詩《春曉》引出春天的話題。
5. 運用多媒體輔助教學 由于科技的進步,現在我們的音樂教學可以多樣化的進行了,我們應該緊跟時代的步伐,多利用現代化的教學輔助工具進行現代化的教學,我們現代化輔助教學工具主要有:多媒體設備、錄像片段、微型電腦等。 音樂課程中的欣賞課是以欣賞優秀音樂作品來提高學生的審美能力和水平,陶冶學生情操的必不可少的課型,其中所選取的音樂作品是否能引起學生的興趣頗為重要,作品貼近學生的生活和欣賞水平,那么學生自然很容易接受。但我認為還很重要的一點是,教師能否提供給學生更多的同一作曲家的其他作品,才能符合大多數學生的欣賞口味和水平,而大多數學校里的這方面資料根本無法滿足這一需要,而網絡資源可以極大地彌補這一不足。教師通過網絡搜集各類作品,分類整理讓學生欣賞,可以有效起到拓展學生視野,提高學生興趣,發展學生審美能力的作用。 很多時候,老師的個人演講或者知識能力是有限的,多利用多媒體教學可以讓學生更直觀的進行深刻的認識。