前言：我們精心挑選了數篇優質小學音樂教研課文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

一、回顧與分析

1、我國小學音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學模式基本上有兩種：一種是傳統的民間藝人“梨園式”的教唱――教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是受專業音樂教學的影響，其模式為：基本訓練（發聲訓練、視唱練耳）――歌唱（范唱、識譜、教唱、歌唱處理）。

2、五六十年代，音樂課受其他文化課的影響，強調文化知識的傳授，學習前蘇聯教育家凱洛夫教學法，凱洛夫的教學模式引入音樂課，其模式為：組織教學，復習檢查，講授新課，鞏固、布置作業。

3、以后，音樂教育開始出現了生機，音樂教學改革逐趨活躍。如：為了改變大聲喊叫的唱歌，開展了童聲訓練的研究；為改革枯燥的樂理知識教學，出現游戲教學；為改革單一的歌唱型教學，增加了器樂教學。但是從總體上看，其指導思想與教學目標仍然停留在重知識傳授上，其教學模式還是屬于“凱洛夫 式”的。

4、隨著我國改革開放的深入，國外音樂教學法開始傳入我國，尤其是奧爾夫音樂教學法及達爾克洛茲教學法的傳入，開拓了我們的思路。國外音樂教學法強調即興創作，從觀念上促進我國的音樂教學改革，使音樂教學研究上了一個臺階。

但從現代教育論上分析，一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授，其教育理論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中，專業音樂教學的傾向還有一定的影響，所以在教學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發聲訓練、視唱練耳，學生隨著年級的遞增而反感情緒增加 ；對作品（絕大部分是歌曲）的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態。所以中小學音樂教學在一定程度上曾出現“中學不如小學”，“小學高年級不如中、低年級”，“學了九年音樂 課，有些學生仍然是一片空白”的不正常現象。因此，從整體上研究教學模式，改革音樂教學已迫在眉睫。

二、研究的思路

1、明確目標、轉變觀念

教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據教學目標和教學任務，對教學過程進行優化組織、 設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。我們必須認識，中小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部 分，是非專業音樂教育，它的根本目的是培養全面發展的合格人才，而非音樂專業人才，這一性質決定了中小學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業音樂教育為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。中小學音樂教育要以學生為本，以音樂教育為手段 ，促進學生全面發展。

2、研究、總結國內的經驗及其模式

自七八十年代以來全國各地音樂教研網絡相繼建立，開展了豐富多彩的教研活動，同時也涌現了大批音樂 教學的有志改革者，他們在中小學音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗，他們的思路及經驗， 在各地的刊物上都有報導，我們要認真做好收集、整理工作。

3、加強對國外音樂教學思想與模式的研究

本世紀以來產生的音樂教育體系和流派，對世界音樂教育發生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛 茲獨創的體態律動教學，具有劃時代的作用，首次確立了身體運動反應在音樂教育中的重要地位，在理論上開 拓了近現代音樂教育的研究視野，在實踐上推動了近現代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創造的柯達伊 教學體系，立足于弘揚本民族文化，采用首調唱名法，柯爾文手勢、節奏唱名等手段，有效地造就出大批熱愛 本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，一切從兒童出發，提倡學習“元素性” 音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。美國的曼哈頓維爾音樂課程計劃，強調學生主動地進行探索學習，以及螺旋型課程等，為音樂教育的研究發展作出了開創性的貢獻。 美國的綜合音樂感教育，強調音樂學習的各個方面應當相互聯系，綜合成為一個整體，通過表演、聽賞、創作等獲得知識和技能的同時，也獲得音樂態度和音樂素質的全面發展。

以上這些體系與流派，共同的特征是充分調動學生學習音樂的積極性，以學生為主體；強調創造性，注重培養學生的想象力，創造力；在教學環境上都以寬松的形式，在沒有課桌椅的寬敞教室內進行音樂實踐與活動。

三、音樂教學策略

1、德育與美育

“音樂教育――不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質。培養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。

第2篇

新一輪中小學音樂課程改革，對我國普通音樂教育改革具有里程碑的意義。建立“以人為本的音樂發展觀”的音樂教育科研項目最近在全國正式啟動。針對當前音樂教學現狀，許多專家一針見血地指出：九年基礎教育對人一生的發展是極為重要的，如果在此階段學生就已形成了一種固定的思維方式，乃是非?？膳碌氖虑?。因此，在新一輪課程改革中，最大的變革就是教學方式和學習方式的改變。改善教與學的方式，倡導一種新型的學習方式，是使我們課改得以進行的重要前提。根據綱要精神出臺的《音樂課程標難》，又在音樂學科范圍內做了更具體的要求。強調了音樂課程的基本理念：以音樂審美為核心；以興趣為動力；注重學生的個性發展；重視音樂實踐；鼓勵學生進行音樂創造；提倡學科的綜合；弘揚民族音樂文化；完善評價機制……在新的歷史條件下，現行的音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已不能適應素質教育發展的要求。這種狀況影響著音樂教育審美功能的有效發揮，制約著我國中小學音樂教育事業的發展。鑒于我區是這次國家課程改革試驗區，本文特選題為“小學音樂課程教學改革研究”。

二、課題研究的思動和主票觀點

（一）課程標準實驗教材驗證性研究

1．驗證音樂學科課程標準。學習課程標準，結合教材實驗及時了解課程標準的適切性，根據實驗情況，分年度形成對課程標準的修改建議。

2．檢驗實驗教材是否達到“標準”的要求。教材改革是否有利于引導學生利用已有的知識與經驗主動探索知識的發生與發展，教材內容的選擇是否符合課程標準的要求。

3．檢驗實驗教材在試驗區的可行性。教材是否體現學生身心發展特點，是否反映社會政治、經濟、科技的發展要求，教材內容的組織是否多樣、生動，有利于學生探究，并提出體驗、模仿、討論的建議。

4．實驗教材與學生的適切性研究。實驗教材內容與學生；生活現實和社會現實、學生個性發展、學生創新精神、實踐能力、學生認知發展的適切性研究j實驗教材主題式的課程體系、語體風格、呈現方式與學生的適切性研究。

（二）教師培訓與提高研究

1．培訓內容：設置以問題、專題為中心的結構體系。分解為理論與技能、考察與實踐、課題研究三大板塊。具體內容包括（回）新課程的理念與創新；（2）新課程的教與學；（3）新課程與學生發展；（4）新課程與教師教育；（5）新課程與教學評價；（6）新《課程標準》的特點、實施與評價；（7）教學方法的新探；（8）新教材的學習與研究。

2．培訓模式：分解為專題培訓、反思實踐培訓、案例式培訓、觀摩研討培訓、課題研究培訓、導師指導培訓、學術沙龍培訓、網絡交叉培訓。

3．培訓目的：（l）被培訓者對新課程有著思想上的共鳴與理念上的認同；（2）被培訓者實施新課程的能力得以提高；（3）建立一支熱心并勝任基礎教育課程研究與開發的音樂教師骨干隊伍；（4）營造有利于課程改革的良好氛圍。

（三）教學改革與課程評價研究

1．評價內容：（1）學生方面：評價學生的情感態度與價值觀；評價學生的知識與技能；評價學生的學習過程與方法；（2）教師方面：評價教師的教育思想、業務素養、教學態度、教學方法和效果、教學業績及在師生的交往與溝通中是否愛護和尊重學生。

2評價方法：（1）形成性評價與終結性評價相結合；（2）定性述評與定量測評相結合；（3）自評、互評及他評相結合。

3．評價流程：檔案紀實、分項積累：發揮特長、強項評價：鼓勵為主、綜合評定。

（四）資源的開發與應用研究

1．學校資源的開發與應用研究（1）提供必要的音樂教學設施，保證課程目標的實現；（2）開發、利用信息技術，拓寬音樂教學容量；（3）加強學科整合，構建音樂與相關文化的聯系。

2．家庭資源的開發與應用研究。

3．社區資源的開發與應用研究。

三、本課題創新程度、理論意義、應用價值

（一）創新程度

1．面向全體學生。關注每個學生的成長，尊重他們的個性差異，使每個學生都獲得發展，為學生終身學習與發展奠定必要的知識和能力基礎，讓學生學會求知、學會做事、學會生存、學會做人。

2．鼓勵探究式學習。重視教學過程中學生的參與性、探索性，強調學生的體驗、探究、實踐在教學活動中的重要性，注重培養創新精神，使學習成為獲得積極、愉快、成功體驗的過程。

3．提倡發展性教學評價。注重過程性評價，尊重學生的個性和特點，力求滿足學生全面發展的需要，提倡學生、教師、家長等共同參與的評價方式。

4．本課題第一次提出“培養學生創新精神和實踐能力”，在教學目的中從四個層面強調素質教育的要求和做法。

5．力求體現深化教育改革，體現以音樂審美體驗為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注意引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，并鼓勵學生進行音樂創造。

6．體現了學科功能即音樂教育是基礎教育的組成部分，是實施美育的重要途徑。具有提高學生文化素養的功能、有陶冶情操培植學生品質的功能、有健身育心的功能、具有向學生進行愛國主義、集體主義教育的功能。

7．本課題具有審美體驗價值、創造性發展價值、社會交往價值、文化傳承價值。

（二）理論意義

加快構建符合素質教育要求的基礎教育課程體系，是全面實施素質的必然要求，是擺在每一位教育工作者面前的緊迫任務和歷史使命?；A教育課程改革是一項關系重大、意義深遠的系統工程，涉及培養目標的變化、人才培養模式的改變、課程結構的調整、課堂教學的改革以及考試評價制度的改革，是一個由課程改革所牽動的整個基礎教育的全面改革。

（三）應用價值

1．從學生的經驗和發展需要出發，對多門學科進行綜合，注重知識的關聯性、整體性和開放性，幫助學生獲得對社會生活和音樂的整體性認識以及綜合運用知識的能力。

2．強調與社會生活的密切聯系，注重學生的主動學習，提倡體驗、探究、參與、合作、討論、調查、社會實踐等多種學習方式。促進學生創新意識和實踐能力的發展。

3．為課程改革的進一步推廣提供經驗，培養和鍛煉教師，為課程改革可持續發展提供依據。

四、確保完成任務的基礎、條件、措施

（一）基礎

課程改革工作涉及范圍很廣，政策性、業務性都很強，必須由行政部門宏觀調控，統一指揮。統一調動，統一安排。為此，我區成立了由區教委主任、副主任、普教科科長、進修學校校長、各業務部主任以及部分中小學校長組成的課政領導小組。教委主任親自參與聽課、研討、例會等活動，了解實驗工作的進程；同時我們還成立了由區教委、區教師進修學校、基層骨干教師組成的工作小組，及時反映基層學校的問題，及時與進修學校各部門溝通，及時反饋區教委，共同研討，商榷解決途徑。這種行政、業務、基層三維度組建起來的組織機構，為課改的實施提供了保障，使我們的課改實施得以順利進行。

（二）條件

1．教師提高自我的愿望強烈，參與課改的熱情高漲。

2. 有多位一體的組織保證。

3．課題項目負責人是西崗區音樂教研員和科研室人員，小學高級教師，曾在《大連教育》《遼寧教育研究》等雜志發表多篇文章，獲得過遼寧省優秀音樂教師稱號，所寫的論文在省、市多次獲獎，多次上過國家、省、市、區觀摩課，有實際教學經驗，指導教師的課在國家、省、市獲獎。

（三）措施

1．建立工作例會制度。我們課改領導小組每月召開一次工作會議，工作小組每周召開一次工作會議，匯報實驗情況，總結出現的問題，確定下一步工作思路，強化了實驗過程的監控。

2. 建立課題研究制度。成立由科研室、小教部、骨干學校、骨干教師組成的新課程實施研究中心組，定期組織全區范圍內的研討，發揮中心組的輻射作用。

3．建立教研制度。我們改變了過去各校獨立教研的方式，采取全區研，分片教研，及時交流，共同研究，切實把握教育改革方向。

4．建立檔案管理制度。每位實驗教師將自己的教學札記、教材小議、課后小結、教案、教學隨想等分期上交教研員，及時收集整理第一手資料，以便對新課程的驗證積累實證。

5. 建立經費保障制。區教委設立了“課改”專項經費，確保課改工作的順利進行。

五、研究程序與預用效果

（一）研究程序

第一周期預定為3年（2001.7～2004.9），大體劃分為三個階段進行。

1. 啟動階段（2001.7～2001.9）

第3篇

    一、回顧與分析

    1.我國中小學音樂課大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。50年代前后的教學模式基本上有兩種：一種是 傳統的民間藝人“梨園式”的教唱——教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是受專業音 樂教學的影響，其模式為：基本訓練（發聲訓練、視唱練耳）——歌唱（范唱、識譜、教唱、歌唱處理）。

    2.五六十年代，音樂課受其他文化課的影響，強調文化知識的傳授，學習前蘇聯教育家凱洛夫教學法，凱 洛夫的教學模式引入音樂課，其模式為：組織教學，復習檢查，講授新課，鞏固、布置作業。

    3.以后，音樂教育開始出現了生機，音樂教學改革逐趨活躍。如：為了改變大聲喊叫的唱 歌，開展了童聲訓練的研究；為改革枯燥的樂理知識教學，出現游戲教學；為改革單一的歌唱型教學，增加了 器樂教學。但是從總體上看，其指導思想與教學目標仍然停留在重知識傳授上，其教學模式還是屬于“凱洛夫 式”的。

    4.隨著我國改革開放的深入，國外音樂教學法開始傳入我國，尤其是奧爾夫音樂教學法及達爾克洛茲教學 法的傳入，開拓了我們的思路。國外音樂教學法強調即興創作，從觀念上促進我國的音樂教學改革，使音樂教 學研究上了一個臺階。

    但從現代教育論上分析，一個時期內課堂音樂教學的主要模式仍屬于單純的知識與技能的傳授，其教育理 論基本是赫爾巴特的教師中心論。在一部分音樂教師觀念中，專業音樂教學的傾向還有一定的影響，所以在教 學中往往對學生進行煩瑣的樂理知識教學，枯燥的發聲訓練、視唱練耳，學生隨著年級的遞增而反感情緒增加 ；對作品（絕大部分是歌曲）的理解，完全是教師說了算；在音樂教學的過程中，學生完全處于被動狀態。所 以中小學音樂教學在一定程度上曾出現“中學不如小學”，“小學高年級不如中、低年級”，“學了九年音樂 課，有些學生仍然是一片空白”的不正常現象。因此，從整體上研究教學模式，改革音樂教學已迫在眉睫。

    二、研究的思路

    1.明確目標、轉變觀念。

    教學模式是在一定的教育思想、教育理論指導下，根據教學目標和教學任務，對教學過程進行優化組織、 設計相對穩定而又系統、簡化的教學結構。我們必須認識，中小學音樂教育是國民素質教育的一個重要組成部 分，是非專業音樂教育，它的根本目的是培養全面發展的合格人才，而非音樂專業人才，這一性質決定了中小 學音樂教育必須以全體學生為對象，以普及音樂文化、全面提高學生素質為任務，要徹底改變以專業音樂教育 為目的，以教師為中心，單純知識、技能傳授的教學思路。中小學音樂教育要以學生為本，以音樂教育為手段 ，促進學生全面發展。

    2.研究、總結國內的經驗及其模式。

    自七八十年代以來全國各地音樂教研網絡相繼建立，開展了豐富多彩的教研活動，同時也涌現了大批音樂 教學的有志改革者，他們在中小學音樂教育的各方面進行單因子改革或整體改革的實驗，他們的思路及經驗， 在各地的刊物上都有報導，我們要認真做好收集、整理工作。

    3.加強對國外音樂教學思想與模式的研究。

    本世紀以來產生的音樂教育體系和流派，對世界音樂教育發生了重大的影響。瑞士的音樂教育家達爾克洛 茲獨創的體態律動教學，具有劃時代的作用，首次確立了身體運動反應在音樂教育中的重要地位，在理論上開 拓了近現代音樂教育的研究視野，在實踐上推動了近現代音樂教育的進步。匈牙利作曲家柯達伊創造的柯達伊 教學體系，立足于弘揚本民族文化，采用首調唱名法，柯爾文手勢、節奏唱名等手段，有效地造就出大批熱愛 本民族音樂文化的愛好者。德國作曲家奧爾夫創立的奧爾夫教育體系，一切從兒童出發，提倡學習“元素性” 音樂，注重培養創造力，使兒童能以最自然的方式進入音樂，并從中獲得個性的發展。美國的曼哈頓維爾音樂 課程計劃，強調學生主動地進行探索學習，以及螺旋型課程等，為音樂教育的研究發展作出了開創性的貢獻。 美國的綜合音樂感教育，強調音樂學習的各個方面應當相互聯系，綜合成為一個整體，通過表演、聽賞、創作 等獲得知識和技能的同時，也獲得音樂態度和音樂素質的全面發展。

    以上這些體系與流派，共同的特征是充分調動學生學習音樂的積極性，以學生為主體；強調創造性，注重 培養學生的想象力，創造力；在教學環境上都以寬松的形式，在沒有課桌椅的寬敞教室內進行音樂實踐與活動 。我們可以將這些體系的教學模式簡約為如下圖式：

    奧爾夫教學模式為：探索——模仿——即興——創造

    曼哈頓維爾課程的五個教學環節：

    自由探索有指導的探索探索性的即興表演有計劃的即興表演強化

    綜合音樂感教學活動模式為：

    附圖{圖}

    三、音樂教學策略

    1.德育與美育。

    “音樂教育——不是培養音樂家，首先是培養人”這是蘇霍姆林斯基的名言。中小學音樂教育的意義，遠 遠超出藝術的范圍，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育與美育是它的靈魂。我們要全面提高學生的素質。培 養完善的人格，音樂教育首先要教會學生“學會做人”。

    2.生動與主動。

    “生動”至少包含三個層面：一是形式的生動；二是教學內容設計的生動；三是教學手段與方法的生動。 只要一切從學生出發，即使是枯燥的基本訓練，也能變得生動而活潑?！吧鷦印辈拍芤饘W生們學習的興趣， 才能激發對音樂的喜愛，才能產生大面積質量與效益。生動活潑的更高層次是主動發展。沒有主動性其生動性 也是有限的，只有學生的主動參與，生動活潑的潛力才能得到充分的展開。要體現以學生為主體的教學思想， 需要學生的主動參與。同時，主動性是審美教育的主要特征之一，沒有主動性就不可能產生美好體驗，音樂教 學必須生動與主動。

    3.傳授與創造。

    音樂教學過程在一定意義上講，就是教師將人類社會長期積累起來的音樂文化知識和技能技巧傳授給學生 。從現代的觀念來看，必須把知識、技能和發展智力統一起來，而創造力則體現更高的要求，更能促進學生的 個性發展。因此，國外音樂教學體系都非常注重創造力的培養，尤其是學生的即興創作活動。而我們的音樂教 學過程中，這方面顯得較為薄弱。作為以審美為核心的音樂教學，創造性是審美教育的重要特征，創造性要貫 穿于審美教育的始終。

    4.靜態與動態。

    傳統的音樂課強調知識技能的傳授，大都采用一般文化課的靜態形式，學生正襟危坐。音樂本身是非語義 性的，體態律動學的誕生，使人們對音樂心理的研究開拓了新的領域，動態更能喚起人的本能，更能觸發人的 自由聯想，有助于人的創造意識和行為。靜態與動態的相輔相成、互為補充，是音樂課較為理想的一種策略。

    5.單一與綜合。

    中小學音樂教學內容有多種，主要為聲樂（歌唱）、器樂、欣賞、音樂常識與基本訓練。作為普及的學校 音樂教學，“綜合”是它的主體，而且學生年齡越小、年級越低，“綜合”更為適宜。

    四、音樂課基本教學模式研究的初步設想

    1.我們對唱游課進行了初步總結：①唱游課教學打破了傳統音樂學科的單一性，采取音樂游戲、律動、歌 表演、集體舞、節奏樂等綜合性音樂藝術手段，提倡藝術形式的多元性。它以激發兒童學習音樂藝術的興趣為 目的，以培養他們審美情趣為核心。實施唱游教學，一方面為進入中高年級學習音樂打好基礎，一方面積淀為 具備審美情操的基石，從而成為完善學生素質的一個組成部分。②唱游課的指導思想：“動中學，玩中學，樂 中學”，一切從學生出發。③唱游課的相關策略：a注重興趣；b人人參與；c創設情景；d加強表現；e加入競賽 ；f即興創作。④通過歸納，初步形成了游戲教學模式：

    附圖{圖}這一模式從兒童的年齡特征出發，讓兒童從游戲中產生對音樂的興趣，從游戲中去學習音樂，在 游戲中引導他們進入音樂的殿堂，當他們在游戲中獲得一定的認識后，及時加以鼓勵，發展他們的智慧，啟發 他們的想象力，培養他們的創造力，從而產生更高層次的興趣。游戲模式既是唱游課的教學模式，也是唱游教 學的過程，這模式中各環節相互聯系，相互滲透，層層緊扣，循環發展。這一模式適合低年級學生的音樂學習 ，還可引伸到中年級。⑤唱游課教學評估，采用“音樂樂園”、“小小音樂會”等形式，對學生的表現能力、 審美情趣進行測試，并評定“優、良、中、差”。

    2.小學的中、高年級及初中，由于學生年齡的增長、教學內容的增加，教學模式可以從低年級的游戲模式 逐步過渡到游戲、活動模式活動模式：

    導入活動創作表演、評議