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一、“空”的哲學根源
追根溯源。中國文化博大精深,無論是老莊哲學、魏晉玄學還是佛教哲學,其思想體系都涉及“有”、“無”觀念。這種具有民族特色的美學思想是在儒、道、佛三家學說相互滲透、相互結合過程中產生和發展起來的?!坝袩o虛實”之論是中國古典美學的一個關鍵性命題,這個問題在哲學上可以追溯到《老子》中“道”的思想及其“有無”、“虛實”之論。“三十幅共一毅,當其無,有車之用。涎垃以為器,當其無,有器之用。鑿戶脆以為室,當其無,有室之用;故有之以為利,無之以為用.”可見有與無,虛與實,相因相對,相反相成?!盁o”以“有”而顯,故“無”必資“有”;“有”以“無”為用,故“有”必資“無”?!坝小?、“無”相資,而器之功用成。故老子曰,“有之以為利,無之以為用”。老子將虛、無看成是有用的,莊子繼承并發展了老子的思想。老莊“有無相生”、“虛實統一”的思想滲透到文學、藝術的各個領域,為設計者開拓出更廣闊的時空觀,使設計者步入了一個更加廣闊的設計舞臺。以中國人民銀行和中國工商銀行的標志設計為例。中國人民銀行的標志,以中國古幣與漢字形象為造型元素,二者虛實互補,是有無虛實相因相對,相反相成特點在設計中的應用與表現。
具體分析,設計者以三個古幣在空白處對應成一個“人”字虛形,同時,三個古幣的實形也是“人”字的近似形,眾多的“人”形成了一種“人民”的意念,整體地表達了人民銀行以人為本的基本屬性,并突顯出中國人民銀行所具有的凝聚力、嚴謹性與權威性。這里,古幣的“人形”和空白處組成的“人”字虛形是對具象事物的抽象升華,對抽象事物的具象凝聚。類似的,中國工商銀行的標志設計,取中國古代方孔圓幣為基本形,以漢字里的“工”字為主要形象,極富中國格調。在處理上,設計師運用現代構成手法,中間形成“工”字空白,突出工行的特點。這兩個標志都巧妙地利用了空白,使不起眼處發揮大作用。玄學是一種哲學思潮,是魏晉風度的體現。它雖以老莊哲學的“道”、“有無”作為立說的根基,但亦與道家有別。如李澤厚所說:“它超出了一般的情緒發泄的簡單內容,而以對人生蒼涼的感哨,來表達出某種本體的探詢。即是說,魏晉時代的‘情’的抒發,由于總與人生—生死—存在的意向、探詢、疑惑相交織,從而達到哲理的高層。”中國古代美學家雖沒有專門研究設計,但是他們的設計思想在各種典籍中散見。對于“空”的論述更是如此。要更深入的研究“空”的審美價值就需要更深入的研究“空”的哲學思想。
二、“空”的表現形式
設計中“空”的運用,主要有以下三種表現形式:正負圖形、不完全形、以虛帶實圖形。
1、正負圖形
正形和負形相互借用,互資互利,在一種線形中隱含著兩種各自不同的含義。正負圖形的這種相互抗衡與矛盾,顯示出“空”的特殊魅力帶給人的視覺上的滿足與快感。正負圖形又叫“圖底互換”或“圖”與“底”,它是設計元素在相互矛盾、相互補充、相互統一中形成的創意圖形。例如,在1975年為日本京王百貨設計的宣傳海報中,他利用“圖”、“底”間的互生互存關系探究錯視原理。作品巧妙利用黑白、正負形成男女的腿,上下重復并置,黑色“底”上白色的女性的腿與白色“底”上黑色男性的腿,虛實互補,互生互存,創造出簡潔而有趣的效果。再如,1984年《UCC咖啡館》海報。他以攪拌咖啡的杯中漩渦正負紋理交錯,造型成眾多拿著咖啡杯子的手,并呈螺旋狀重復并置,突出咖啡這一主題圖形又不失幽默情趣。正負形原理除了在海報中廣泛應用外,在標志設計中也非常常見。在標志設計過程中利用正負形的“圖底反轉”相互襯托產生的意外形象,能創造出意想不到的視覺空間,增加標志圖形的趣味性、多義性、耐讀性,給人一種思維上的延續,令人記憶深刻,在視覺上也有一種全新的感受。
2.不完全形
不完全形是通過形的省略、分裂、模糊、暗示、遮蓋、變形、夸張等一系列有意處理,加入更多、更復雜的設計者的有意識行為而形成的。完美的東西讓人產生圓滿,喜愛的感覺,殘缺的東西,只要殘缺的得當,會讓人產生更深層次的震撼與憐憫,能夠更深的觸動、調動觀者情緒,使人更加難忘。《斷臂的維納斯》就是殘缺美的典范。形的省略,是將一些不重要的部分去除。二者都參與了設計者主觀的價值取向,以使設計作品具有更加鮮明的意義取向。在設計中,由形狀的殘缺或省略形成的不完全形,多了一層不確定因素,需要觀者借助想象去揭開它神秘的面紗。格式塔心理學認為,人的視知覺有一種完形功能。如果圖形是不規則、不完全的,那么,我們的機體內就會產生一種“內在需要的動力”或“張力”,自動對不完全形進行重新組織,使其成為“完全的形”、完美的圖形。
3.以虛帶實
設計中“無”能顯“有”,“虛”能帶“實”。實形的存在通常離不開虛的襯托與對比。要想強調“實”,必須先從“虛”入手。以北京2008年奧運會會徽為例。會徽的圖形為中國傳統印章圖形中的“肖形印”,在印章中采用“虛”的設計手法,顯現出白色運動的人形,風格獨特,虛實相互生發,體現了會徽的韻外之致?!翱瞻兹诵巍睂品叫蔚挠≌逻M行了三面突破,形成了“以虛帶實”的意境,從而使設計更具有流暢、舒展的視覺美感和輕松活潑的運動韻律。上述“空”的這三種典型表現形式,有意或無意的反映了設計師和中國傳統哲學理論和美學思想的結合,即現代與傳統的交匯。然而,在設計中要把握和駕馭“空”并不是一件容易的事,把握好“空”,實形才會精彩;駕馭好“空”,畫面才會耐人尋味。因此,在設計中更好的研究和處理“空”,在別人著眼不多的“空白”處著眼設計,并大做文章,有利于在常見的“空”中尋求出獨特的“韻外之致”,也有利于設計師從“空”中獲得更多的創作靈感,設計出更多更好的構思巧妙、寓意雋永的視覺圖形,有效地喚起觀者的想象,進而感染和打動觀者的心弦。這種新穎而典型的藝術表現形式,不僅反映了藝術家的理性思維巧妙構思,同時也涉及了觀者的審美心理。
三、“空”在設計中的審美運用
現代藝術設計是一種瞬間藝術,需要在有限的時空條件下,使觀者駐足留意,過目難忘,回味無窮。中國傳統藝術中“空白”與“虛形”的表現方式和“以空為有”、“虛實相生”的藝術審美觀在現代藝術設計中的運用,可以為我們的設計思維確立起新的觀察模式,為我們的設計作品開辟一個富含藝術性、哲學性和文化底蘊的新的更高的思想境界。“空”這種簡潔而引人入勝的表達,以理性的形式,感性的效果,在傳達視覺信息的同時撥動觀者的心弦,使觀者從有限的畫面進入到無限的想象空間?!耙环嬇c其令人愛,不如使人思”。空白以其鮮明特異的個性深受設計師青睞。韓國著名設計師安尚秀在接受媒體訪問時談起他的設計理念,引用了中國傳統繪畫藝術理論中的兩個術語“:計白當黑”和“虛實相生”,肯定了在他的極具現代感的設計中,有著中國古典繪畫藝術以及中國哲學的影響。另外,荷蘭版畫家M•C•埃舍爾,香港設計師靳棣強,日本設計大師福田繁雄等,都是巧妙運用空白創意的典范。讓我們從大師的作品中來親身感受一下“空”在現代藝術設計中的魅力?!端c天》是埃舍爾的代表作之一。設計師運用逆向思維,使黑與白,虛與實相得益彰。當你看到黑色的飛鳥時,它又變成白色的游魚,畫面空間跳躍而神秘不定,似有一種內在的脈動。觀者的眼睛不斷地在飛鳥與游魚,水與天,圖與底之間反復轉換,不僅激發了觀者的興趣與想象力,也表明設計者對“空”的巧妙經營,可以使空白同樣彰顯藝術的自由與魅力。
靳棣強先生選擇了中國水墨與現代設計的結合,作為自己的視覺語言,來表達自己的設計理念與情感,在國內外受到了廣泛關注與贊譽。其作品中墨與色、黑與白、拙與巧、實與虛等的交融與和諧,使觀者感受到他藝術精神與心靈的浸潤。這些飽蘸墨液的毛筆在運走時表現出的優美軌跡,這些由黑白灰色互滲呈現的奇妙濃淡效果,使人感到東方心魂的躍動,具有需要人發倍投問的空靈之感。再如日本設計大師福田繁雄的國際化圖形設計,也充分利用了“虛實相生”、“有無互資”的原理。他成功地運用“空”,借助不完全形,游刃有余地創造著富于哲理的感性圖形和滿含機智的單純形象,爐火純青地制造著怪誕的視覺轉換和迷藏化的多重矛盾空間。使視覺不停的在空與實,圖與底之間反復來回跳躍,產生強烈的前進與后退,擴張與收縮的運動效果,充分發揮了圖形之間的互動性,給觀者更多的自由想象空間和創造空間,將“空”這種視覺語言的藝術魅力發揮到了極致。其作品反映出的視覺震撼及藝術效果往往極人性,柔軟、幽默、出人意料、哲理甚至游戲化。在包裝設計中,“空”又增添了第三維度的內涵。包裝造型設計的過程從某種意義上說就是劃分、重組空間和營造空間氛圍的過程。包裝空間可分為實空間和虛空間。二者相互依存,虛實相生。這與本文在一開始所論述的道家的“虛實相生”,“有之以為利,無之以為用”不謀而合。設計過程中,在容器底部加上支腳,將容器架空,加強造型下部的虛空間,或在肩上架起提梁,增加容器上部的虛空間。除此以外,還可以在容器頂部挖空形成透空位,這些手法都是以虛實相生的原理來增強造型的氣勢。
包裝設計中虛空間的合理應用,可以發揮很多意想不到的作用。如容納作用,支撐作用,緩沖作用等等。在標志設計中。標志作為一種視覺傳播符號,是用簡練的形象向人們傳達特定含義的視覺載體。要求通過有限的形體構成元素來反映設計概念和特定的圖形內涵。其設計方法多種多樣,而“空”,即虛形、正負圖形的使用最為常見。正負圖形的圖底反轉,相互映襯,能創造出意想不到的視覺空間,增加標志的趣味性、豐富性和耐讀性,令人記憶深刻。綜上所述,“空”這種獨特的視覺語言,巧妙的連接了藝術家和大眾,并使二者達成溝通;藝術家通過理性思考留下的“空”,需要觀者用心去體味,去填充。藝術設計中的“空”,是指藝術家有意無意地造成的隱蔽、殘缺、中斷、休止、無言、無聲、無形……的部分,即“筆所未到,意有所忽”之處,用于留給欣賞者通過“有形”部分進入想象的藝術空間。設計中以空白造境,空白處理好能恰到好處地反映作品的內涵,提升作品的意境,使觀者獲得審美愉悅。
四、結語
“空”在設計中的運用,實際上是傳統與現代的交融,是設計風格中國化的體現。設計師可以在古已有之的“空”中尋求出獨特的“韻外之致”,設計出更多更好的構思巧妙、寓意雋永的作品,感染和打動觀者的心弦?!翱铡眱仍诘呢S盈與外在的虛無,使設計充滿了神秘與魅惑,是中國傳統文化藝術內涵和精神的具體體現?!坝腥葑詮娜荨薄V袊脑O計師只有在設計中引入中國傳統理念,在當代經濟技術和物質需要的大環境下,發現某些屬于自己的設計話語和美學邏輯,才能走出有民族特色的設計之路。這具有非常重要的現實意義,同時也是對世界藝術設計的獨特的貢獻。空,有容乃大”。設計中,如何體現“空”的“容”,又如何使“空”的“容”變“大”,是一個值得我們深思的問題。我們國家幾千年的文明,民族的東西真正被現代人吸收消化的少之又少,所以不妨扎根傳統,將傳統與現代結合,將民族文化與現代設計結合。這樣設計出來的作品才能自然而不做作的流露出東方文化氣韻,從而既是民族的,又是世界的?!翱铡钡暮侠戆盐蘸颓擅钸\用正是這種思想意識的體現。