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刺繡,俗稱“繡花”,指以繡針穿引彩線,按特定的設計圖案,在織物上刺綴運針、繡制而成的各種具有裝飾性圖案的技藝。刺繡藝術作為我國傳統的民間工藝之一,具有廣泛的地域性,根據不同的地域特征可被分為、蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡、漢繡、顧繡、汴繡等多種類型。漢繡作為長江流域中湖北地區的傳統民間工藝之一,具有濃郁的楚文化特征,追溯其歷史根源可至戰國時期的楚繡。漢繡在明代得到發展至清代后期達到鼎盛,從業人員已達兩千多人。作為地域性繡種,其歷史早于湘繡,可與蘇繡、蜀繡相媲美。并于2008年被列入國家非物質文化遺產,其工藝的發展也逐漸被社會各界所廣泛關注。本文主要從漢繡產品的開發現狀進行研究,試圖分析解決目前漢繡工藝產品市場生存的困境。
一、漢繡工藝發展及產品現狀
(一)漢繡發展概況
漢繡是長江中游湖北地區刺繡技藝和刺繡作品的統稱,是廣泛流行于湖北武漢、洪湖、荊沙等地區的民間技藝。作為楚地人民在漫長的生產生活中創造出來的歷史產物,漢繡具有濃郁的楚文化特征。其歷史源頭可追溯到兩千多年前的春秋戰國時期,《楚辭•招魂》中曾記載到的“纂組綺縞,結琦璜些”句,便描繪到楚國奢華的絲織景象與楚人喜絲織刺繡的傳統。楚繡,即指戰國時期楚國境內的刺繡,其精湛的工藝與絕妙的構思設計使之成為歷史同期刺繡中的最高水平,也使其成為楚文化的重要組成部分及“文化名片”之一。在1982年湖北馬山一號楚墓中出土發掘的繡品,其工藝之精湛,紋樣構思之新穎讓人為之驚嘆。在對出土的21件繡品的研究中,不難發現它所運用的針法(辮子股繡、平繡、釘線繡、環編繡),題材(鳳鳥、花卉),色彩(強烈的對比色)都與如今的漢繡有著許多的相似之處。兩千多年的歷史傳承中,漢繡繼承了楚繡中鮮明的文化特征與藝術表現形式,極具楚文化的浪漫主義色彩。清朝時期隨著刺繡行業的迅猛發展,漢繡最初由清咸豐年間的吳文繡兄弟七人開設在武昌地區的吳和源繡莊為發端,而后于宣統年間發展興盛于漢口地區的刺繡技藝。隨著一代代漢繡藝人的不斷努力,民國初年以來,漢口的刺繡業逐漸形成規模,漢口的繡花街,武昌的塘角后街、八鋪街都因刺繡而聞名于世。這一時期漢繡憑借著其獨特的文化特征和藝術特色,多次于國內外刺繡大賽中獲獎,刺繡業也逐漸發展成為該地區重要的產業之一。在抗戰時期中,漢繡曾一度停產至毀滅,直到戰爭勝利后,在一眾漢繡藝人的共同努力下,漢繡產業逐漸恢復生機,商鋪重新開設至12家。至今,作為非物質文化遺產的漢繡被各界人士關注,而以湖北地區武漢、洪湖、荊沙為中心的漢繡產業也逐漸重拾往日輝煌。
(二)漢繡工藝的風格特征
漢繡具有獨特的藝術特色,作為湖北荊楚之地的刺繡,不管是在其圖案題材、造型、色彩、構圖、審美特征上都極具楚文化中的浪漫主義色彩。表現形式夸張大膽、自由奔放、色彩對比強烈、題材豐富多變,在我國刺繡中獨具特色,具有明顯的識別性。
1.圖案題材漢繡源起楚繡,楚人尚鳳,如今的繡品中,鳳鳥與花卉的組合的圖案題材仍被繼承與發展。同時,漢繡在資本主義商品經濟的環境下發展與壯大,繡品被廣大人民群眾所使用,因此漢繡的圖案題材除了體現了楚文化的浪漫主義色彩還具有濃厚的生活氣息。與蘇繡、汴繡等繡種不同,復制名畫以及描述故事情節的題材在漢繡中并不被采用,主要喜愛自然界中的飛禽瑞獸和花草圖案以及帶有美好祝愿的文字圖案和宗教題材系列的金線人物圖案。因此,象征性是漢繡工藝最顯著的特征,無論是哪一類的圖案題材,在創作中漢繡藝人都是以圖案組合的諧音為題材選擇的主要原則,繡品上圖案紋樣往往隱藏著人們對生活的美好寄予。如圖1的“獅舞繡球”繡品,以雙獅戲繡球的圖案隱喻送祥瑞之意,表達了吉祥歡樂的祝愿。圖2“福祿壽”則是以艷麗花卉紋案組成“福”字,寄予了福壽安康之意。
2.色彩特征漢繡的作品的色彩特征是最具荊楚地域特色的,承襲楚繡,在用色上漢繡多采用強烈的對比色以及高純度的鮮艷色彩,如:紅、黃、綠、白、黑。繡品在色彩搭配上,普遍選取黑色和紅色最為底色,以五色(紅、黃、綠、白、黑)繡線為主完成繡品紋樣,使紋樣與底色形成鮮明的對比,突出紋樣圖案。除此之外,漢繡還喜采用金銀色繡線,以此營造雍容華貴、富麗堂皇之感。
3.造型特征漢繡圖案主要來源于生活和自然界的萬物,但卻有超越他們的原有形象,以具象形的形體為主。在圖案創作中融入了楚文化浪漫主義色彩,在大膽想象為基礎上,把握原有形象的主要特征對其加以強調,使特征鮮明。漢繡主要以寫實裝飾風格為主,在主體物圖案的創作上追求形象逼真,附屬物則求對意態特征的整體把握。多采取“花開正果,熱鬧為先”的構圖原則,強調單個主體物的具象性,以仿真寫實為標準;而在附屬物的繡制上采用抽象化的手法,以烘托主體物和營造畫面豐富熱鬧的氛圍為主。圖3“囍”字繡品,主要以龍鳳、牡丹為主要紋樣,對其進行具象描繪,以求達到對寫實效果;而在其附屬物的圖案選擇上則采用抽象化的植物與佛手紋樣,以達充實豐滿、富麗堂皇的熱鬧氣氛。
4.針法特征區別于其他繡種,漢繡主要采用一套鋪、壓、織、鎖、扣、盤、套針法。漢繡寫實的藝術特色,使其主要采用齊針與平金頂線兩種針法,以極簡的針法去表現復雜多變的圖案內容,保紋樣輪廓清晰的寫實效果。齊針是刺繡最基礎的針法,以直平、橫平或斜平的方式繡于紋飾邊緣,針角排列平行、均勻。除“齊針”的基本針法外,為了達到繡品局部不同的花紋、肌理要求,漢繡也輔之墊針繡、鋪針繡、堆金繡、雙面繡等特殊針法,以達到紋樣豐富寫實的效果。
二、漢繡工藝產品現狀分析
漢繡手工藝產品的出現是與湖北地區人們的生活需求息息相關的,但隨著市場化的進程,工業化產品逐漸取代了傳統手工藝品。如今,漢繡工藝產品已經極少出現在尋常百姓家中,更不提及對其的使用率。除此之外,漢繡作為湖北本土的刺繡工藝品,在武漢市場上的占有份額卻遠遠落于四大名繡(蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡)之后。在2011年武漢地區刺繡產業的調查統計中,蘇繡和湘繡占據市場90%以上的份額,由此可見漢繡在武漢地區所占市場份額之低。究其原因,不外乎漢繡手工藝品在市場化的時代里,逐漸被取代,找出其產品開發中的具體問題以對策已然迫在眉睫。
(一)漢繡工藝品種類及市場分布
在筆者對武漢地區漢繡工藝品的調查中發現,目前漢繡工藝產品主要可被分為:宗教類用品、戲劇和戲服類、裝飾用品類、生活用品類、旅游紀念類。市場上的各類漢繡工藝品除了受其他繡種的強烈競爭壓力,還隨著工業化的發展,價格低廉的機制繡品也給漢繡工藝品帶來巨大的競爭壓力。目前市場上的漢繡工藝產品多為政府或企業而設計的空間裝飾工藝品或者工藝展覽品,極少有尋常百姓去購買或使用漢繡工藝品。在對漢繡作坊的走訪中,發現目前武漢市內的漢繡門店皆為小作坊居多。漢口地區的以宗教類用品為主的任本榮漢繡工作室,以戲劇雷用品為主的姜先生工作室,以旅游紀念類產品為主的武漢旅游發展投資集團非遺文化傳播有限公司,以裝飾品類為主要經營內容的“藏藝閣”和“美蓮社”。武昌地區主要有兩個集中區域,一個是曇華林藝術園區,另一個是紅巷藝術城,這兩個區域都以漢繡裝飾品為主。漢陽地區的江欣苑社區的“非物質文化遺產”一條街,以主營裝飾類用品為主。雖然從事漢繡經營的門店遍布武漢三鎮,但除了宗教類與戲劇類產品由傳承人進行生產與銷售質量得以保證,大部分生活用品和旅游紀念類漢繡工藝產品普遍存在繡品不豐富,識別度低,生產率低等一系列問題,并且還存在大量的漢繡仿冒品。因此,漢繡工藝品在自身生產中存在的問題,也導致漢繡品牌的知名度低下,顧客對其認知度不高,使漢繡工藝品的銷售市場與客戶較為狹窄,很難吸引大批量的顧客。漢繡工藝品在生產銷售上的問題,使之在市場競爭中遠落后于其他區域的繡種,表1主要對漢繡與市場上的部分競爭對手進行產品類別及風格特色進行對比,為分析漢繡產品市場困境提供依據。
(二)漢繡工藝產品現狀及問題
在對漢繡工藝產品的走訪中發現,現階段裝飾用品、生活用品、旅游紀念這三大類產品存在問題較多。武昌地區的裝飾類漢繡產品存在著嚴重的市場同質化現象;生活用品類缺乏一定的功能性;旅游紀念類產品則主要是種類不豐富等問題。1.圖案題材陳舊在對武昌三鎮的漢繡工藝產品調查中,對部分產品圖案題材進行分類(表2)。大部分產品傳統守舊、呆板落后,裝飾圖案大多沿襲傳統,缺乏創新。題材圖案多以司空見慣的龍鳳、花鳥蟲魚、民間吉祥圖案等為主,與人們的現代審美趣味產生了日漸明顯的矛盾。社會經濟的高速發展,物質生活的富足,傳統的生活觀念受快節奏生活觀沖擊,漢繡行業數十年的發展來看,在圖案題材上處于停滯狀態,使得市場份額占有率極具低下。在對成功轉型的蘇繡工藝產品的研究中可以發現,近些年,蘇繡產品的圖案題材除了維持其“原生態”的題材外,更是融入了市場化發展中的新內容。比如近年蘇繡品中除了保持對傳統名畫類題材的繡制外,更是擴展了以西方名畫為題材的一系列作品。漢繡在轉型的過程中,其圖案題材也應加入與當今民眾生活息息相關的題材,需要保持漢繡產品的時代性,不能一成不變地對傳統進行延續。2.漢繡產品同質化問題在對多家裝飾類漢繡工藝產品門店的調查中,產品同質化問題十分嚴重,往往不同門店所售的產品具有極高的相似性。如圖3和圖4的龍鳳雙囍字,一樣的圖案題材、色彩搭配、針法卻出自兩位繡師之手。目前,市場上存在的漢繡工藝產品,大都存在大同小異的問題,缺乏獨特性。消費者在進行購買時很容易產生審美疲勞,導致對漢繡產品的興趣不高。3.產品市場定位問題漢繡戲劇類和宗教類在市場定位十分明確,有明確的顧客消費群體,但漢繡生活用品和旅游紀念類產品在市場定位上存在產品定位單一,不明確問題。造成此類現象的主要原因使產品開發的缺陷。刺繡行業中,蘇繡在產品就有明確的市場定位。比如蘇繡藝術類產品就制定了明確的市場細分,根據不同的目標市場,將藝術品劃分為不同的等級,如:高端藝術品、中端藝術品、低端藝術品。根據不同的目標市場,蘇繡藝術品根據不同的市場定位進行藝術生產。
三、漢繡產品開發策略
要解決漢繡產品面臨的問題,滿足市場需求,實現漢繡工藝產品的長期發展,就必須開發出具有漢繡地域文化特色的現代新產品。具體可以從以下幾個方面進行探索。
(一)擴展漢繡圖案題材藝術來源于生活,漢繡在發展之初,它的圖案題材與造型搭配都是從人們的生活中提取的素材。然而如今漢繡在發展中,卻跟不上時代的發展,一味的沿襲傳統,缺乏對現代生活事物的觀察與提取。因此漢繡工藝產品想尋求突破,就必須擴展圖案題材,添加符合現代生活的題材。漢繡作坊和工藝大師可以采取與學校和設計師合作開發新圖案的方式,引入新鮮的血液進入漢繡創作中。
(二)科技與手工相結合的方式針對漢繡生活用品與旅游紀念類用品,可將手工制作與與現代技術結合。例如用專業打印機直接在布上打印圖樣,省去描制底圖的時間,還可用機器對繡品進行收邊。這種方式既避免了純機織繡品的粗糙品相,又解決了純手工制作的生產率過低問題。對于現代技術的合理運用,可以使漢繡工藝產品更加適應市場的需求,同時節省一部分人力,避免繡工不足帶來的問題。
(三)提高漢繡產品的識別度目前市場上產品同質化問題嚴重,大部分產品的內容與形式都大同小異。提高漢繡產品識別度的最佳途徑便是對楚文化特色的深度挖掘,以增強和豐富產品的地域文化特色。苗繡在產品開發過程中就采取對地域性文化元素的融入,將其歸納為文化元素、地方特征性器物、自然元素三大類。漢繡產品在開發的過程中也可對其進行借鑒學習,比如,獨具楚文化特色的龍鳳紋,富有想象力、纖細靈動;湖北編鐘、虎座鳥架鼓等具有地方特征的器物圖案。
四、總結
漢繡工藝作為國家非物質文化遺產之一,毋庸置疑具有極高的藝術價值與文化意義。加強對漢繡工藝產品開發策略的研究,不僅可以提高對漢繡工藝的宣傳,同時也可以保護漢繡工藝的繼承和發展。現代社會中,漢繡工藝只有在沿襲傳統的同時,不斷創新遵循與市場化結合的必然規律,才能順應社會發展,提升產品價值與生存空間。
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作者:杜曉茹 單位:武漢理工大學藝術與設計學院