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一、聲樂藝術在《立春》中的運用

（一）在電影情節發展中的運用《立春》這部電影開始于王彩玲的歌聲中，隨著旋律畫面轉換到了王彩玲教學生唱歌的課堂。光線柔和明亮的教室里，王彩玲頭戴黃色的紗巾，滿懷熱情地教學生演唱這首輕快愉悅的《暮春》，展現了王彩玲內心的滿懷希望和美好。這首歌曲交代了王彩玲的身份，推動著劇情的開展，也從側面暗示了影片的主題，也就是人們對美好事物的向往和對春天、對未來的無限憧憬。電影開頭時的歌聲與這里的《暮春》形成了強烈的反差和對比，也對電影的悲劇色彩進行了稀釋和緩解。在影片的開頭，從喇叭中傳出《暮春》，清澈的女高音回蕩在街道的上空，從音樂中我們似乎可以聽見人們對春天的向往。但在這充滿希望的歌聲中，這座小城是灰暗蕭索的，人們目光呆滯、毫無朝氣地穿梭在街道中，騎著自行車前進在上班的途中。聲樂和畫面內容之間強烈的反差也暗示著王彩玲和這個小縣城以及縣城中的人之間的截然不同。小縣城的人是安于現狀的、麻木的，而王彩玲卻有著對藝術的滿腔熱情和對夢想的追求、堅持。在這樣強烈的反差中，故事徐徐展開，我們似乎可以預見王彩玲的悲劇命運。

（二）在表現人物內心活動中的運用電影中，王彩玲毛遂自薦時演唱了一段《為藝術，為愛情》，這首歌讓人們記住了這個女孩兒，這首歌也唱出了她的心聲。歌里的長音就像王彩玲內心深處的吶喊，她的不滿、委屈、失望和痛苦都匯聚在她的歌聲里，她內心的各種情緒在這首歌里融合雜糅，表現得淋漓盡致。我們從王彩玲的歌聲中可以聽到她在北京的坎坷經歷、追求夢想的艱難，也聽得到這個柔弱單純的小鎮姑娘獨自在北京生存的困境。也正是因為這些艱難，才造就了她內心的強大和堅忍。追夢之路縱然艱難坎坷，但王彩玲從未有絲毫懷疑，也未曾想過放棄，后來她報考了中央歌劇院，憑著對音樂的一腔熱血，她勇敢地踏上了為藝術而獻身的道路。這時的音樂似乎是對她心情的最直接、最真實的表達。這樣的歌聲在空中飄蕩，訴說著她對音樂始終如一的熱愛和頑強的信念，歌曲中蒼涼的旋律把她的凄涼和無力生動地展現在觀眾面前。

（三）在展現角色人物沖突中的運用《立春》中的王彩玲是一個有理想、有自我追求的人。即使她的相貌普通，但她清楚自己的夢想和追求，雖然在追夢途中屢屢受挫，但她仍然沒有停下腳步。也許她是固執的，也許她這樣為了夢想一味地付出并不值得，但她自己了解，只有追尋夢想才能使自己快樂。終于，她贏得了來之不易的去北京進修的機會，這次經歷讓單純的她更加堅定了自己的夢想和目標，她希望自己能擺脫那個小縣城。然而在北京，殘酷的現實讓她在為夢想而奮斗的日子里度日如年，殘忍的欺騙把她的真誠和善良擊垮、擊碎。《立春》中，縣城里的文藝演出中，小城里的人們最喜愛的是通俗的秧歌，芭蕾舞蹈的藝術氣息卻感染不了觀眾。觀眾慢慢散去，王彩玲在空曠的舞臺上孤獨地演唱著《乘著歌聲的翅膀》，雪花悠悠飄落，與悠揚的歌聲完美地結合，訴說著王彩玲內心的孤獨和悲哀。殘酷的現實和王彩玲深情的演唱形成強烈的對比，在王彩玲和這個小縣城之間似乎出現了一條難以彌補的裂縫。王彩玲所追求的高雅諷刺著小鎮人民的庸俗，二者之間的反差給觀眾留下了想象空間和情感出口。

二、《立春》中聲樂藝術的作用

（一）對電影敘事的推動在《立春》中，聲樂藝術恰到好處地出現在電影敘事中，起到一個助推器的作用，不僅在渲染和烘托氣氛上有著明顯的效果，而且推動著情節的發展和人物的刻畫。一方面是渲染和烘托氣氛。在影片中，音樂和畫面常常同步進行，電影音樂與電影畫面在風格情感上往往是一致的，豐富了電影的語言，也增強了電影的藝術表現力，渲染和烘托著電影的氣氛。《為藝術，為愛情》這首詠嘆調在影片中出現了三次。第一次是在學校琴房里，王彩玲深情地為周瑜演唱了這首歌曲。王彩玲在這首曲子中忘我、陶醉，忘記了周圍的一切，把自己的種種傾訴融入自己歌聲里，這首詠嘆調在這一刻表達著她對命運的質問，自然地把電影悲壯的情緒和主題烘托出來，讓觀眾仿佛走進了她的內心世界。第二次是在王彩玲報考中央歌劇院被拒絕之后，她在無助和失落中演唱了這首曲子，唱出了自己的絕望和脆弱。歌聲在這里也成為她內心的獨白，增強了電影的藝術表現力。第三次出現是在電影的結尾，王彩玲身著禮服，站在她夢寐以求的禮堂里放聲高歌，恍如夢中，這一刻的華麗與追夢途中的挫折和艱難形成強烈對比，烘托了電影的悲劇感，但同時也給予人們希望。另一方面則是對人物形象的刻畫。電影成功地塑造了王彩玲平凡卻有遠大夢想的人物形象。在她的人生中，音樂是她命運的表達和吶喊，電影中的音樂使她的人物形象豐滿、立體起來。影片中聲樂的恰當運用也十分貼切地演繹了她對命運的不滿和絕望。如影片開頭運用的《暮春》，在王彩玲的一段凄涼而安靜的獨白之后，明亮的女高音孤單地飄蕩在這個毫無生氣的小縣城中，歌聲中的美感和凄冷的縣城之景相互對比，讓我們更加清晰地感受到王彩玲和小鎮的格格不入。

（二）對電影主題的升華一方面，電影中的聲樂藝術表現了人物和環境之間的沖突。前文提到，在文藝演出中，王彩玲孤獨地演唱著《乘著歌聲的翅膀》，這里的音樂就成了她情感的表達方式，是她對自己內心凄涼情感的宣泄。這里的聲畫結合，展現了優美的歌聲和寂寥的現實之間的沖突，也展現了王彩玲代表的陽春白雪和小鎮居民代表的下里巴人之間的沖突。另一方面，電影的聲樂藝術烘托了人物的悲劇命運。《為藝術，為愛情》這首曲子總是出現在最絕望的時候，它推動著影片的敘事，也表現著王彩玲這一人物的悲劇色彩。在被中央歌劇院拒絕之后，她演唱了這首曲子，唱出了自己的絕望和不得不妥協的無奈，是對她悲劇命運的暗示和烘托。同時，在電影的結尾，導演讓王彩玲在華麗的舞臺上圓夢，點明了電影的主題“立春”，冬天總會結束，春天將要到來，而春天的美，是需要你帶著希望去尋找的。

《立春》的成功和電影中運用的聲樂藝術息息相關。電影中的主人公從滿懷憧憬地追尋夢想到屢屢受挫，在她的生命中，理想和現實之間有著難以逾越的鴻溝，正是聲樂和畫面的完美結合才呈現出了這種強烈的反差和鮮明的悲劇色彩，而電影本身關于音樂的主題也得到完美展現。正是聲樂藝術對人物形象、人物心理、電影敘事和電影氣氛的一一刻畫，才使觀眾真正融入電影，融入王彩玲的生命，融入了這種夢想和現實之間的差距中。《立春》中的聲樂藝術也增強了電影的藝術表現力，提高了電影的社會價值和藝術價值。

作者：李磊 單位：周口師范學院音樂舞蹈學院