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作者：董建華單位：大連大學音樂學院副教授

我國師范院校的音樂系、藝術院校的師范系，教育改革的中心任務就是及多快且好地培養中學音樂師資，這是當前教育改革的基本點。高師音樂教育的改革要立足現實、面向未來，并用這種戰略意識作為調整教育觀念、更新教育內容與方法的主導思想。“師范性”與“學術性”“多能”與“一專”“通才”與“專才”“教育行為”與“藝術行為”是有機結合的。所以，高師音樂理論的教學改革應在整體教學改革中率先進行。我國高師音樂理論教學的現況有目共睹，幾十年的改革，回頭看我們究竟改了哪些？革新了什么？高師音樂教育最本質的問題——教育質量到底發生了什么變化？

一、課堂的結構

1、課程內容的刪與減

高師音樂系科的課程結構呈“三足鼎立”之勢，它包括普通教育課程：諸如外語、哲學、體育、法學及政治理論課程等；學科專業教育課程包括：基礎樂理、和聲學、作曲法、音樂史、音樂欣賞、民族音樂、鋼琴、聲樂、舞蹈及其它樂器、技能課等；教育專業約占總科數的五分之三。這種繁雜的理論課程設置幾乎完全效法了音樂、藝術院校的教學模式，是不符合師范教育的特點的，它不但在設課上出現了嚴重比例失調現象，給學生帶來很大壓力，且有相當一部分內容相互重復。致使學生學習興趣不佳，心理阻抗較大，直接影響著教育效益的提高。改革必先打破這種格局，調整課程結構。具體做法是：精減課目、濃縮內容、合二為一，避免重復現象，強調理論與實踐的緊密結合，注意各課間的貫通關系，增加應用性內容與基礎技能訓練。比如基礎樂理：可以縮講，甚至刪講，學生進校后可以直接開設和聲課。可以說基礎樂理應當成為每位音樂考生必須掌握的理論知識并作為錄取考生的起碼標準。不會識譜又不懂樂理知識的考生是沒有資格攻讀音樂教育專業的。應當承認，學生以往所學的樂理內容不夠系統和全面，但有關內容完全可以在其它教學內容中得以完善和系統化，使樂理內容融匯貫通在其它教學之中。音及音高、音域、音區、間的分組、等音、音律、記譜法、節奏、節拍、音樂表情術語的等等在鋼琴課上講述效果甚佳；音程、和弦又是和聲教學必講的基礎知識；至于調試、轉調、旋律知識等顯然屬于作曲課應講的內容。內容上的相互重復是教學之大忌，比如“樂段”問題，不但在樂理課上講，在和聲、復調、曲式、音樂欣賞、民族音樂、配器法及作曲課上均有涉及。此類現象不勝枚舉。這種多層次、多余的交叉、重復違反了教育教學規律。課程的精減與綜合是解決這類現象的有效途徑。“實用和聲學”應包括基礎和聲、鍵盤和聲、高級和聲、和聲分析與風格等四大部分；“作曲”可以包括歌曲、器樂曲、合唱、復調及舞蹈音樂的寫作；“音樂史與欣賞”包括古今中外音樂史及其代表作，即從欣賞角度講史；“配器法”應包括西洋、民族、混合及電聲樂隊的配器；“曲式與作品分析”要從曲式入手對音樂作品進行全面地剖析，分析作品應成為本課的主體內容，中西兼顧，不可偏頗；“民族民間音樂”應包括民歌、戲曲、器樂、曲藝等四大方面，課目精減、內容濃縮后，但知識的覆蓋面并未由此減小反而被擴大了，這是師范院校課程設置的一大特色。課程內容的擴大還需增加相應的課時才能完成教學任務。實踐證明；這種做法可以使學生獲得更多的知識。

2、課程內容的調整和調整后的結構

高師音樂理論教學改革的當務之急是：加強理論與實踐的內部聯系，縮短兩者之間的差距，做到學以致用在應用中強化理論知識的記憶，提倡和鼓勵具有創造性的學習風尚。理論與實踐是一對矛盾，偏頗哪一方面都會使矛盾趨于擴張。這個矛盾是高師多年來呼吁最為強烈卻并未解決的老大難問題，原因在于我們對課程結構的布局本質特征沒有做出認真的分析與研究，拿不出有效的改革方案，看不出問題的根源，找不到改革的突破口。所以，大的結構不動，局部調整或改革雖有一定的意義，但只能起到修修補補的作用，整體面貌不會改觀。時間足以證明，我們的教育改革并未達到預期的效果和目的。調整整體課程布局，從根子上入手是緩解上述問題的根本所在。作為各門理論課程之紐帶的“藝術教育實踐”是一項新的課程系列，它的設置將從根本上解決以往“三類課、三張皮”的被動局面，大大縮短了理論與實踐的距離，提高了學生認識問題、理解問題和解決問題的實際技能。讓學生自己動手，親自實踐，利用理論知識來指導和發展自己的教學、藝術實踐。“藝術教育實踐”課程包括以下內容：即興伴奏（含自彈自唱）、音樂活動的組織與排練、合唱訓練與指揮、音樂教育工藝學（含樂器、教具的制作與維修、電器設備的使用與保養等）音樂社會學（包括音樂教育功能、音樂人才學中的音樂與智力和非智力開發、家庭音樂教育、音樂語義學、教育常識及音樂社交等）。顯然與“藝術教育實踐”的課程相配套的其它教育課程也要進行相應的調整和改革，特別是教育專業訓練必須加強，以取得整體布局的優化組合。當然，還有許多問題需要進一步討論與研究。我們的目的只有一個：努力尋找適合我國國情的最佳師范音樂教育方案，以促進整個音樂教育的改革與發展。

二、教材與教法

1、教材

我國中、小、幼都有自己的教材與教法，高師沒有通用的音樂理論教材，及教師用的教法書，只有各自為政、憑“感覺”或經驗從事教學活動，缺乏理論知識和應有的科學性，教學中暴露出的眾多問題足以說明這個問題的重要性和迫切性，所以就高師理論教學的整體而言，還沒有形成自己的體系，更談不上借鑒和引用國外先進教育思想和方法了。這是高師音樂教學改革步履艱難的客觀原因之一。

（1）內容陳舊、知識老化、有求苛刻、形而上學，多數是蘇、美30-50年代初的專業音樂教育內容或是其內容的改頭換面（包括“國產”教材），理論與實踐嚴重脫節。（2）國情不同、體系不同、時代各異，教育者及被教育者的文化、業務起點有差別，甚至語言、思維都不盡相同，所以多數國外教材不符合我國高師音樂教育的基本國情，“國產”教材不乏有上乘之作，但都是音樂、藝術院校使用的，并非高師專用教材。另有一些教材質量不佳，錯誤、漏洞百出，譯文、印刷、譜例質量不高。教材的出品者缺乏對于音樂教育學、音樂心理學及音樂美學的基本研究，教材本身未能體現出“音樂教育”的特點。另外，“國產”教材編寫的方向應該堅持中西結合、并駕齊驅的原則，而不是把“民族”內容作為“裝潢”或附屬品。要賦予教材以“民族性”和時代性。“音樂理論”教學不能“全盤西化”，但目前的教學模式確是被“西化”了。這種現象導致了一種思想偏見：民族音樂理論不科學、無法自成體系；尊崇西洋音樂，蔑視民間音樂；視國外“樂理”為圣經，視民族“樂理”為土芥，前者了若指掌，后者混沌無知；更甚者用外國理論武斷否定民族優秀傳統，修改民族“樂理”有關術語的原有正確含義。這是一個非常嚴峻和可怕的問題。必須從思想上加以糾正。我們說中外“樂理”有其共性亦有其個性。

2.、教法

高師教法就是教師本人的教學經驗或習慣，無章法可循。教“法”的不懂法好似教唱的不會唱一樣，這種現象在我國似乎名正言順，這是很不正常的。教法方面由于缺乏理論上的指導與研究，致使高師的教法基本上是一種模式——灌輸式，加上時間環節跟不上，不能滿足理論的需求，故而出現：學生“健忘癥”突出，學習不良心理加劇，知識接受阻礙較大，“應戰”能力極弱，“教學浪費”現象尤為突出。某師大音樂系曾對兩個畢業班（專科、本科）進行了一次基礎理論課的綜合摸底考試，其結果令人不安；不知道怎樣分析，如何分辨和弦或發展一個音樂主題。根本的問題是教法的問題，當然也有學法的問題。理論教學的困惑之一，與我們長期以來忽視對教法、基本學法的研究有著直接關系。高師不但要開設“教法”課也要開設“學法”課。要讓學生學會怎樣主動占有知識，而不是被動接受知識；要教會學生如何在實踐中創造知識。

我們在借鑒與吸收國外先進教學體系與方法方面，大學不如中學或小學。而高師，既沒有廣泛引進國外先進的教學思想與方法，也沒有從理論上對教學實踐加以總結，加上教育學、心理學等方面知識和技能貧乏，教學的隨意性較強，科學性較差。所以高師應當總結自己的教學體系和辦學思想，找出師范音樂教育的規律與特點，在吸收、借鑒、總結、探索的基礎上拿出自己的教學方法并推而廣之，用以指導和推動高師音樂教育的改革與發展。高師師資是培養師資的師資，所以教法問題關系到教育行為承接質量的優劣，而質量的優劣又直接影響著國民基礎音樂教育的水準，這種源與流的關系是眾所周知的。目前，高師音樂教育應該推出本學科的教育學，即音樂教育學，把“教法”納入這個體系之中。其中音樂教育哲學、教育史、教育思想、教育心理及教法等內容應成為這個體系的主體部分。

三、教學大綱

“教學大綱”是實施教學活動、安排教學計劃的理論依據，是執行教育方案的綱領性文件。實踐證明：“大綱”無疑對高師音樂教育起到了至關重要的作用，這是不可否認的事實。“大綱”無論在內容、課目、課時還是在必修、選修課等方面的安排上都存在不少問題。

綜上所訴，音樂理論教學的改革應是高師整體教育改革的重要組成部分，有效地改革必然是一項系統工程，一個配套的運轉機體，但改革已成為定局，成為歷史的必然選擇，只有改革才有發展與繁榮。但改革并非是成功的代名詞。有人說能否解脫目前的困境，并不完全依賴于改革者的熱情及美好愿望，重要的是社會是否真正給你提供了改革的條件和氛圍，雖理論上可行，但實際上與教學直接關聯的經濟、信息、資料、設備等問題怎么辦？這些問題沒有保障必然影響到教學，所以一切工作都要服從于教育教學和教育改革，只有這樣才能確保我們教育工程的順利實施。音樂理論教學是各科教學的基礎，是學生專業修養的重要構成部分，是負荷與藝術教育活動的載體，是再生、創造的源流。困難是暫時的，困惑是可變的，只有用愛心對待我們的教育事業，我國高師音樂理論教學的被動局面才能改觀。