本站小編為你精心準備了基于純音樂的音樂藝術理論論文參考范文，愿這些范文能點燃您思維的火花，激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。

一、參與劇本創作，促進情節的發展

在電影美學理論知識上來看，聲音作為電影作品的一部分不僅是畫面的一種產物，還有可能成為電影的主題以及動作的成因與源泉。換種角度來講，聲音也有可能成為一種影片的創作元素之一。聲音不單單是作為影片的一個組成部分存在，也極有可能成為沖突的主要原因。例如，刀劍之間的碰撞可能不具有非常重要的意義，因為在一定意義上它不具有劇作意義，反而是花園里發出的聲音更具有主題性。在理論上來講，聲音劇作是一種具有廣泛劇作意義的聲音，音樂也屬于這一聲音范疇。電影音樂在電影中的劇作意義主要指的是電影畫面與音樂相互結合的進程中，音樂不僅具有傳統意義上的鋪陳與渲染功能，與此同時還可以參與到影片劇情發展之中，對影片劇情發展具有重要影響。在電影《阿甘正傳》中，音樂的劇作意義更多的是通過歌曲的形式完成的，對情節發展具有推動作用，在某種程度上還可以直接參與到影片劇情發展中，利用歌詞對劇情加以揭示。1．直接敘事某天，一位素有“貓王”頭銜的搖滾明星來到阿甘的家中，他邊跳邊唱起了《獵狗》。這首歌參與到了影片的敘事，從實質上來講，歌詞對情節發展不具有意義，但卻是影片發展的情節點，也就是說這一段落發展的基礎是建立在這一情節點之上的，通過“穿梭時空”實現了阿甘與“貓王”一同演唱這首歌。2．通過歌詞對劇情進行間接揭示歌曲具有敘事作用，所以歌詞作為歌曲音樂的一部分在影片中也具有一定內涵。導演就可以利用這些進行劇情敘述，并且最高的境界就是做到言簡意賅，從而收到最佳的表現效果。深處越戰軍隊中的阿甘一直都想念珍妮，所以在阿甘冒雨為珍妮寫信的時候，漸漸響起了《加州之夢》這一首歌曲，以藝術化音樂的形式告訴觀眾結果。隨著歌聲與音樂，畫面轉換到了珍妮遠走他鄉之時，剛好加利福尼亞就是他們的目的地，那時也正好是美國反抗主流文化的主要運動地，因此可以說這首歌曲出現在這里具有巧妙性，實現了畫面與歌曲音樂之間的完美結合，同時也成為電影《阿甘正傳》最經典的段落之一。

二、利用影片評論體現導演的態度

從整體上來講，每首歌曲的創作都是建立在一定歷史背景之下，所以當下的歷史社會背景和創作者對將要描述事物的看法都會在很大程度上對歌曲創作有根本性的影響，進而就會使歌曲具有很強烈的主觀態度及感情色彩。尤其是對于真實生活的反映、針砭時弊為主要創作目的的搖滾音樂人來說，影片中所選用的歌曲音樂自然而然地具有創作者的主觀性色彩，但是對于這種主觀色彩而言，無論贊同還是反對、惋惜或是同情，只有對這些音樂信息進行正確的解讀，才會有助于觀眾對影片的真實解讀。依舊是那首歌曲《幸運的孩子》，這首歌采用較為辛辣的諷刺筆調來描寫一群擁有權勢的人們，用盡全部力氣保護好自己的孩子，但是窮人家的孩子在這些有權勢人的眼里卻一文不值，這在歌詞中也有所體現。顯而易見，歌曲的歌詞與音樂中無不透露著反戰情緒，因此不再像之前的歌曲那樣柔和。通過對電影前半段的分析與理解，可以看出導演在歌曲音樂的選擇與使用上，暗示了阿甘會像之前一樣平安之外，還明確地表現出了反對越戰以及諷刺當權者的反對態度。在影片中，阿甘與大家要求在田野里排開并巡邏，稻田綠油油的，再往遠處是青煙裊裊。在這樣一幅畫面構圖當中，出現了一首搖滾音樂，是一名著名搖滾大師的翻唱作品《沿著瞭望塔走》。這首歌曲本身是不具有反戰意義的，但是導演在這樣一個關鍵時刻引用這樣一首歌曲的實質意義是什么?深入探究，《沿著瞭望塔走》這首歌的內容是根據《圣經》選取的，所以就會有所意圖地給觀眾提供一個信息，美國大兵即將走向滅亡的道路。而阿甘正是因為營救隊友所以受到來自總統的嘉獎與接見，阿甘原本想觀光游覽華盛頓這座城市，但是卻意外進入了反戰示威游行群眾之中，并且還在紀念碑前進行了演講。正在這時，《志愿兵》作為影片的背景音樂出現，從歌詞當中就可以看出導演想要表達的東西，充滿了諷刺，更加堅定了反戰的態度。

三、歌曲音樂的內涵襯托了電影中人物

在電影中，音樂也具有關鍵的隱喻性作用，其中大多是對事件以及整部影片的評論。但是，將這個范圍縮小到影片中具體人物的時候，就會更加清楚地了解并理解畫外人物以及導演對影片具體人物的個體情感以及命運的關注。綜上所述，珍妮想要變成瓊•貝茲情節當中，音樂除了具有一定的劇作意義之外，影片這一角色也是導演對珍妮浪蕩漂泊一生的回顧，因為她的人生也同樣充滿了漂泊，并且積極投身于民權運動，并因此先后兩次入獄，并且還創建了有關人權的國際人權社，因此是一個現實意味很強的叛逆者，所以這也是對珍妮命運的一個預言。此外，在大學期間，阿甘會經常性地來看望珍妮，因此在一個下雨天阿甘認為珍妮被人欺負，所以錯誤地將其男友教訓了一頓，這時影片就響起了一首歌曲，是一名著名藍調歌手演唱的，并且歌曲是從車上的音響中傳出來的。從某種程度上表達了影片導演自身對阿甘的惋惜。正在此時，或許阿甘自己對珍妮那種說不出來的愛，在不經意間出現的一首音樂就將他那種悲傷的愛深深地烙在觀眾的心中。當阿甘在華盛頓街頭再次向珍妮表白的時候，還是沒有獲得珍妮的響應。《讓我們在一起》這樣一首激情澎湃的歌曲就響了起來，而且歌曲也正好是阿甘心中所想所期盼的。接下來，隨著音樂的緩緩響起，導演將所有有關珍妮的一系列生活畫面組合在一起，因此充滿了一種奮斗的激情，卻又隱含了一種悲傷的顛沛流離。因此可以說，這首歌曲在此時出現剛好是阿甘心聲的一種自然流露與表達，是愛情的表白。

隨后，珍妮的歸來為她與阿甘結合在一起做了有效的鋪墊，并且最終珍妮與阿甘也確實過上了一段美好而甜蜜的時光。在這一片段中，影片中響起了一首名為《阿拉巴馬甜蜜的家》的搖滾音樂。在這首歌中，陽光灑滿阿拉巴馬州，并且天空呈蔚藍色，所以可以給人以愉悅的心情，并且作為導演也正是利用這一首充滿動感的搖滾樂對珍妮與阿甘這短暫而甜蜜的生活做了一個很好的詮釋，可以說是對兩個人以及幸福生活的美好祝愿。從以上可以發現，純音樂與歌曲之間有緊密聯系，但是也存在一定區別，那就是歌曲是純音樂在電影中的升華，能夠利用歌詞來避免純音樂具有表意不確定性的弊端，從而更加清楚具體地表達影片想要呈現的東西。可以說，歌曲音樂是純音樂的一種升華與進步，這在很大程度上打破了傳統意義上配樂形式的局限性。

四、結語

總而言之，本片中對音樂的運用，可以說是達到了一種巔峰的狀態;并且它在音樂中占據的比例來看，歌曲音樂出現的頻率要遠遠大于創作型音樂。對于多種音樂的引用可以稱得上井然有序，進一步深化了整部影片的內涵，簡化了影片的整體敘事結構，協調了影片的節奏，獲得了更大的發展空間，最終成就了這部優秀的經典電影作品。

作者：石娜單位：河南教育學院