前言：我們精心挑選了數(shù)篇優(yōu)質(zhì)文字藝術(shù)論文文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發(fā)，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

在許多水書資料中明顯可以看到筆畫的書寫形態(tài)，起筆有方有圓，收筆也是方圓兼有，筆畫的形態(tài)也是有方、有圓，甚至還有呈三角等各異形態(tài)，這一點(diǎn)上它完全不同于甲骨文單一的刻寫痕跡，有著濃厚的書寫之意。曲與直是書法藝術(shù)中的又一對(duì)辯證關(guān)系，“畫成其物，隨體詰屈”，這在甲骨文、金文、銘文等篆書中都是常見的，而在水族文字中也時(shí)有出現(xiàn)。而有的字則是曲與直相間使用，為水書的書法藝術(shù)美增添了無限的美感。姜白石在《續(xù)書譜》中揭示過楷書的筆畫的曲直之美：“一點(diǎn)一畫，皆有三轉(zhuǎn)；一波一拂，皆有三折。”還說：“橫畫不欲太長，長則轉(zhuǎn)換遲；直畫不欲太多，多則神癡。”

劉熙載在《藝概》中云：“書要曲而有直體，直而有曲致。”包世臣在《藝舟雙楫》中也說：“曲直在性情而達(dá)于形質(zhì)，圓扁在形質(zhì)而本于性情。”他還舉例說：“唐賢真書，以渤海為最整，河南為最暇，然其飛翔跳蕩，不殊草勢(shì)，筋搖骨轉(zhuǎn)，牽掣玲瓏，實(shí)有不草而使轉(zhuǎn)縱橫之妙。凡以其用筆，較江左為直，而視后來則猶甚曲之故也。”

由此可見，曲與直在書法創(chuàng)作和欣賞中所起的作用是至關(guān)重要的，它們不僅是技法體現(xiàn)、字形的變化，更是書家心里情緒的表達(dá)和抒發(fā)。而這在水書文字中表現(xiàn)得尤為突出，水書中的許多字的書寫都是曲直相間，例如水書中的“鳥”，用兩個(gè)不規(guī)則的圓圈代表鳥的頭和身體，用幾個(gè)短小的直畫代表鳥的嘴、腳和尾巴，還有一個(gè)點(diǎn)表示是鳥的眼睛，曲與直表現(xiàn)得尤為明顯。另有“貪”字的寫法是兩筆彎曲的筆畫呈對(duì)稱書寫，兩個(gè)直畫上下分布，上橫短下橫長，與我們標(biāo)準(zhǔn)楷書的橫畫書寫規(guī)則還有點(diǎn)相像，使整個(gè)字在平整中有變化，變化中有穩(wěn)重。又如水字的“武”“廉”字，都是曲與直的組合。

豐富多樣的結(jié)字

因?yàn)樗畷c甲骨文有著古老的淵源，所以它與甲骨文一樣有著結(jié)構(gòu)上的形象美。眾所周知，甲骨文中有許多都是象形文字，從藝術(shù)角度來說，大有漢字圖像的意味，水族古文字也亦如此，有許多的象形文字，如“豬”“牛”“馬”字等，即使不懂水族文字，也不難從這些字的字形中看出其代表的動(dòng)物。而這些字雖然看似簡筆畫，卻以細(xì)微而主要的筆畫變形來區(qū)別字義，使得看到這些文字的結(jié)構(gòu)和結(jié)體，便給人以藝術(shù)形象美的體驗(yàn)。關(guān)于“結(jié)體”在《書法大辭典》中有這樣的解釋：“指字點(diǎn)畫之間的聯(lián)結(jié)、搭配和組合，以及實(shí)畫和虛白的布置。”水書的字雖然不多，但大都姿態(tài)各異，風(fēng)貌不同。既有照物畫形的象形文字，也有因字立形的方塊文字，有的字見方，有的字見圓，還有的字呈倒三角或是不規(guī)則的幾何形體，總之是形態(tài)萬千，規(guī)則與變化并存。在書法美學(xué)中有諸多的結(jié)體辯證關(guān)系，其中“欹”與“正”“主”與“次”在許多經(jīng)典碑帖中都體現(xiàn)得淋漓盡致，而在水族文字中亦有多方面體現(xiàn)。關(guān)于“欹”與“正”的論述，劉熙載曾說：“書宜平正，不宜欹側(cè)。古人或偏以欹側(cè)勝者，暗中必有撥轉(zhuǎn)機(jī)關(guān)者也。畫訣有‘樹木正，山石倒；山石正，樹木倒’，豈可執(zhí)一木一石論之。”

如在水族文字中“冊(cè)”字、地支中的“辰”字，冊(cè)字不是方方正正、整整齊齊的左右對(duì)稱，而是呈左低右高之勢(shì)，像有一條絲帶在隨風(fēng)飄動(dòng)，看似歪斜，卻因右邊的筆畫往下彎曲而給整個(gè)字以無限延伸之勢(shì)，并不會(huì)使得字勢(shì)傾斜。在水書中，“辰”字的寫法很多，但是也跟甲骨文、金文、銘文等篆書字一樣，水族文字也有許多的異體字，將字寫反、寫斜、寫倒的情況時(shí)有發(fā)生，但這絲毫不會(huì)給字體的美觀帶來影響。

關(guān)于“主”與“次”的看法，清代朱和羹說“作字有主筆，則綱紀(jì)不紊。寫山水家，萬壑千巖經(jīng)營滿幅，其中要先立主峰。主峰立定，其余層巒疊嶂，旁見側(cè)出，皆血脈流通。作書之法亦如之，每字中立定主筆。凡布局、勢(shì)展、結(jié)構(gòu)、操縱、側(cè)瀉、力掌，皆主筆左右之也。有此主筆，四面呼吸相通。”這些都是虛實(shí)相生的書法境界，而水族文字亦是飽含著這一書法美。例如：水書中的“時(shí)”字和“甲”字，“時(shí)”字書寫時(shí)突出撇，又長又粗，“甲”的書寫突出豎畫，兩個(gè)字的其它筆畫均是短而稍細(xì)，類似于這樣的字在水字中還有很多。

自然巧妙的章法

水族文字因用途不同，所使用的書寫材料也是不同的，有世代流傳作為族譜書寫在紙張上的書，有祭祀或節(jié)日時(shí)書寫在布匹上的，也有筑刻在墻上或是石頭上的，還有是雕刻在牛角等作為裝飾品的，但無論是哪種章法布局，都給人以淳樸自然的美感。豐子愷曾在《藝術(shù)三昧》一文中評(píng)價(jià)吳昌碩的字道：“有一次我看到吳昌碩寫的一方字，覺得單看個(gè)別筆畫并不好，單看各個(gè)字各行字也并不好。然而看這方字的全體，就覺得有一種說不出的好處。單看時(shí)覺得不好的地方，全體看時(shí)都變好，非此反不美了。”

一枝獨(dú)秀不算春，百花齊放春滿園，書法的章法美就在于它不是單個(gè)字的審美欣賞，而是一個(gè)全體美的組合，它的書寫法度并不在于一個(gè)字、一行字，而是在于整幅作品的安排和布局，水族文字正是體現(xiàn)了這一章法美，水書中有的書寫章法屬于書法中的豎有行橫無列的形式，這其中有平整、有欹側(cè)、有疏朗、有張揚(yáng)，雖然不懂水文的人并不知曉它具體講了什么內(nèi)容，但卻可以明顯地感知到這幅字所傳達(dá)出來的干凈、清爽的自然美感。明代董其昌《畫禪室隨筆》提到：“古人論書以章法為一大事，蓋所謂行間茂密是也。余見米癡（米芾）小楷，作《西園雅集圖記》，是紈扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右軍（王羲之）《蘭亭序》，章法為古今第一。其字皆映帶而生，或大或小，隨手所如，皆入法則，所以為神品也。”

古人在作書時(shí)，是很講究章法布局和藝術(shù)欣賞的，并也因此形成諸多的書寫形式，其中扇面就是一個(gè)至今得到許多書法愛好者青睞的章法形式，可是扇面的書寫并非易事，既要讓整幅字有扇的形狀，又要有適合的書寫內(nèi)容，當(dāng)然在寫的過程中紙是歪斜而字要寫正的難度那就更不用說了，而水族文字在這方面做得就比較巧妙。現(xiàn)保存下來的水書扇面一般是文字是扇面的一個(gè)部分，它巧妙的在扇面的中心位置畫上圓圈，這樣就可以為后面的書寫提供一個(gè)很好的參照，而整幅字以這環(huán)形的圓圈向四周擴(kuò)展，呈發(fā)射狀，像是俯瞰一把打開的傘，由密到疏，最外面則配之以相關(guān)的龍圖騰，這樣使得整個(gè)作品自然天成，混為一體。清劉熙載《藝概》則說：“書之章法有大小，小如一字及數(shù)字，大如一行及數(shù)行，一幅及數(shù)帖，皆須有相避相形、相呼相應(yīng)之妙。”又說“凡書，筆畫要堅(jiān)而渾，體勢(shì)要奇而穩(wěn)，章法要變而貫。”

無論是大字還是小字，是整幅滿篇的許多字還是僅僅一個(gè)單字的作品，水族的文字都是講究相互避讓、相互呼應(yīng)的，無論是單個(gè)字的結(jié)構(gòu)安排，還是整幅字的章法安排，都體現(xiàn)著書法欣賞的章法美。

書畫結(jié)合的形態(tài)

第2篇

中國書法藝術(shù)融合運(yùn)用于視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的重要性及必然性

按照馬斯洛的需求層次學(xué)說，人的需要存在先后和高低順序。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展和社會(huì)生產(chǎn)力的提高，人類已經(jīng)逐步滿足了自己對(duì)物質(zhì)的需求，那么對(duì)更高層次的精深需求也就成為追求的目標(biāo)。所以，現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)不能僅停留在介紹產(chǎn)品的功用和質(zhì)量方面信息的快捷獲取，更多的應(yīng)該是給受眾帶來精神愉悅和審美認(rèn)同。要獲得這樣的審美享受和情感上的滿足，就需要不斷的增加設(shè)計(jì)作品的文化內(nèi)涵。畢竟，任何民族對(duì)自己的傳統(tǒng)文化都有特定的感情，其設(shè)計(jì)活動(dòng)以民族的傳統(tǒng)文化精神融入其中，定能引起受眾的共鳴。

中國的傳統(tǒng)文化博大精深，蘊(yùn)涵著豐厚的思想內(nèi)涵，書法在其生成與發(fā)展過程中，與整個(gè)中國傳統(tǒng)文化形成了密不可分的關(guān)系。首先，書法藝術(shù)是以漢字為載體的，而漢字是表意兼表形的文字，相對(duì)于其他文字來說，其可塑性較強(qiáng)。同時(shí)，因漢字本身是中華名族的偉大創(chuàng)造，是中國傳統(tǒng)文化的重要載體，所以，中國書法在其生成之時(shí)便沉淀著歷史文化的印記。其次，中國傳統(tǒng)的文學(xué)藝術(shù)給書法家以啟迪與滋養(yǎng)，使得大量的藝術(shù)形象能在無形中融入書法藝術(shù)的創(chuàng)作過程。再次，中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想和美學(xué)思想帶給書法藝術(shù)的是空前巨大的影響。它對(duì)書法思想、書法精神、書法審美以及書法創(chuàng)作都產(chǎn)生著深刻的影響。“沒有特定的民族文化、民族哲學(xué)、美學(xué)精神，便沒有特有的中國書法精神；沒有對(duì)民族傳統(tǒng)文化、民族傳統(tǒng)哲學(xué)、美學(xué)的理解，對(duì)書法精神的理解也將是不可能的。”

由此可見，書法藝術(shù)與中國傳統(tǒng)文化中的文學(xué)、哲學(xué)以及美學(xué)有著千絲萬縷的聯(lián)系，成為燦爛的中華文化中獨(dú)樹一幟的特色藝術(shù)。筆者認(rèn)為，設(shè)計(jì)也是一種文化創(chuàng)造，其目的也是要傳播中國文化，而中國書法恰好能將民族文化精神給予合理的詮釋。因此，書法藝術(shù)理應(yīng)成為現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中的至關(guān)重要的元素。

書法是我國特有的藝術(shù)形式，在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中運(yùn)用書法字體，與圖形相結(jié)合，彼此交相輝映，為視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)平添一種藝術(shù)的靈氣與文化的意蘊(yùn)，給人留下深刻的印象（如圖3）。在信息化高速發(fā)展的時(shí)代，青少年對(duì)書法的把握與書寫顯然沒有網(wǎng)絡(luò)那般有吸引力，這顯然是應(yīng)當(dāng)引起重視的問題，因此，將書法與視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)相結(jié)合，在一定意義上拓展了書法藝術(shù)的存在空間。同時(shí)，若在青少年的日常生活中接觸的網(wǎng)絡(luò)、商品包裝、書籍等到處都能見到體現(xiàn)中國文化精神的書法，則為不懂得書法藝術(shù)欣賞的青少年提供書法欣賞的環(huán)境，使其能從設(shè)計(jì)作品中或多或少的感受到書法藝術(shù)的博大精深，進(jìn)而漸漸領(lǐng)略書法藝術(shù)的真諦而喜歡上書法。當(dāng)然，設(shè)計(jì)者在將書法藝術(shù)與平面設(shè)計(jì)相結(jié)合時(shí)，需打破常規(guī)，在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)利用計(jì)算機(jī)等現(xiàn)代科技進(jìn)行調(diào)整布局、變換色彩等設(shè)計(jì)，達(dá)到良好的視覺傳達(dá)效果。

書法藝術(shù)在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中的創(chuàng)新運(yùn)用

近幾年來的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中，對(duì)于書法藝術(shù)的運(yùn)用日漸增多，這也暗示著書法在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的廣泛前景。現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)無論是包裝、裝飾、標(biāo)志、書籍、招貼、展示、廣告、影視節(jié)目、動(dòng)畫以及舞臺(tái)背景等設(shè)計(jì)中，都有借鑒書法藝術(shù)的表現(xiàn)形式，大大拓寬了現(xiàn)代視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的領(lǐng)域。

那么如何在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中創(chuàng)新運(yùn)用書法藝術(shù)？首先，設(shè)計(jì)從業(yè)人員的設(shè)計(jì)觀念要與時(shí)俱進(jìn)，自覺學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)，尤其是書法的學(xué)習(xí)。只有當(dāng)設(shè)計(jì)者領(lǐng)悟了書法藝術(shù)，運(yùn)用起來才會(huì)得心應(yīng)手，將書法藝術(shù)的富有個(gè)性和充滿生命活力的線條與視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)結(jié)合，從而傳遞出豐富的文化內(nèi)涵。

其次，設(shè)計(jì)者對(duì)不同書體的書寫特征要有清楚認(rèn)識(shí)，通過對(duì)設(shè)計(jì)對(duì)象的特征。如隸書，筆劃蠶頭燕尾，通過筆墨的肥瘦方圓，或伸，或屈，使文字具有雄闊嚴(yán)整而又舒展靈動(dòng)的氣度；行書則行飛自如，瀟灑飄逸，筆未落，意先存，氣勢(shì)蘊(yùn)蓄。

因此，在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中，設(shè)計(jì)者要對(duì)書法藝術(shù)進(jìn)行深加工處理，找尋更貼切的符合受眾視覺審美習(xí)慣的表現(xiàn)形式來傳達(dá)設(shè)計(jì)作品的信息，增強(qiáng)作品的感染力。以下是兩種具體的書法在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中的表現(xiàn)形式。

1.替構(gòu)

這里說的替構(gòu)，是指將書法字形分解開，并將其中的一部分用其他物象代替，借以構(gòu)成新的形象，并賦予這種經(jīng)替換后的整體形態(tài)以新的含義。如圖4，是余秉楠先生設(shè)計(jì)的招貼《家》，將“家”字最后一捺借寶島臺(tái)灣的地形輪廓替代，寓意中國海峽兩岸是一家，是統(tǒng)一不可分割的整體，傳達(dá)出極強(qiáng)的民族情感，深化了主題思想。

2.符號(hào)化結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)

中國的漢字的獨(dú)特之處在于，它是一種象形文字，在形體上逐漸由圖形變?yōu)橛晒P畫構(gòu)成的方塊形符號(hào)，有其獨(dú)特的造型之美。那若將以漢字為載體的書法藝術(shù)中的抽象元素（如各種筆畫）通過簡化來創(chuàng)新運(yùn)用，設(shè)計(jì)作品則呈現(xiàn)出與眾不同的東方文化韻味。比如在書體的運(yùn)用上，篆書具有古代象形文字的古樸感，其圖形的抽象趣味在近代的圖案表現(xiàn)上已經(jīng)被藝術(shù)化。在當(dāng)代設(shè)計(jì)中，尤其是國內(nèi)視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中，多把篆書應(yīng)用于賀年卡、請(qǐng)?zhí)⒒照聢D案等設(shè)計(jì)。例如2008年北京奧運(yùn)會(huì)的會(huì)徽以及2010年上海世博會(huì)的會(huì)徽將書法藝術(shù)巧妙的運(yùn)用到標(biāo)志設(shè)計(jì)中。

2008年北京奧運(yùn)會(huì)“舞動(dòng)的北京”是本屆奧運(yùn)會(huì)的中心形象。這是有篆刻的印章構(gòu)成圖案（如圖5）。篆刻是中國最古老也最具特色的藝術(shù)形式之一，篆書的書法體現(xiàn)了中國藝術(shù)“書畫同源”的特征。北京的“京”字在印章紅色背景中幻化為舞動(dòng)的人形，成為“北京歡迎你”的形象寫照，它體現(xiàn)了中國人民對(duì)于世界人民的熱情友好的態(tài)度。北京奧運(yùn)會(huì)“篆書之美”的體育圖形標(biāo)志也是以篆字筆畫為基本形式，融合了古代甲骨文、金文等文字的形象意趣，也達(dá)到了現(xiàn)代圖形設(shè)計(jì)“簡化”和“一致性”的要求，從而易于識(shí)別、記憶和使用，同時(shí)它又與中國印的會(huì)徽保持了一致性（如圖6）。這些圖標(biāo)設(shè)計(jì)都彰顯了中國文化的深厚底蘊(yùn)和強(qiáng)烈的民族文化特色。

第3篇

書法線條的時(shí)間特征

這種能量的釋放，首先表現(xiàn)在作為書法藝術(shù)最為基本形式語言的線條上。為了更加清楚地說明這一問題，我們可以把它與繪畫作一比較，在以油畫、水彩、水粉、素描等形式為主的西洋繪畫中，“面”充當(dāng)了其形式構(gòu)成中最為重要、最為基礎(chǔ)的藝術(shù)語言（光、色彩、明暗等要素都在一定程度上為“面”服務(wù)，當(dāng)然它們最終都是要通過“面”而為整體服務(wù)）。在一幅油畫中我們可以看到許多形狀、色彩不同的面，它們以單元面的連續(xù)傳接構(gòu)成了整個(gè)畫面，而這種連續(xù)傳接則是通過每個(gè)單元面的邊緣與鄰近單元面緊緊咬合作為最基本的構(gòu)成方式。相對(duì)其它單元面而言，每一個(gè)單元面都是一種放置的效果，它只具有空間性格而不具有時(shí)間性格。這里所說的時(shí)間性格是一種相對(duì)意義上的，而不是絕對(duì)意義上的。事實(shí)上它的完成也需要時(shí)間（物理時(shí)間）的延續(xù)，但對(duì)于觀賞者來說，我們從它本身并不能觀察到這一時(shí)間性格的存在，無論是蒙娜麗莎的“微笑”還是蒙克的“吶喊”都無法引導(dǎo)我們走進(jìn)他們的時(shí)間序列。因?yàn)椋鳛橛^者，我們根本無法觀察到它的“起”與“止”，它呈現(xiàn)給我們的只是一個(gè)面，一個(gè)空間感。而書法中的線條與它有著本質(zhì)上的區(qū)別，書法中的線條運(yùn)動(dòng)按照運(yùn)動(dòng)屬性的差異，我們可以將其劃分成兩部分：整體運(yùn)動(dòng)和內(nèi)部運(yùn)動(dòng)。所謂積點(diǎn)成線，一條線無論有多長、多寬都是由點(diǎn)的運(yùn)動(dòng)構(gòu)成的———點(diǎn)的位移構(gòu)成了線。這種作為軌跡整體推進(jìn)的運(yùn)動(dòng)我們稱為“整體運(yùn)動(dòng)”。而書法藝術(shù)線條除此之外，還具有一種不易覺察的復(fù)雜的運(yùn)動(dòng)形式———內(nèi)部運(yùn)動(dòng)。孫過庭在《書譜》中道是：“一畫之間，變起伏于鋒杪；一點(diǎn)之內(nèi)，殊衄挫于毫芒。”

這種“于鋒杪”的“起伏”、“于毫芒”的“衄挫”必然導(dǎo)致線條內(nèi)部的復(fù)雜變化，這是一種特殊的“線內(nèi)運(yùn)動(dòng)”，我們將其稱為“內(nèi)部運(yùn)動(dòng)”。線條作為點(diǎn)的運(yùn)動(dòng)軌跡（兩類運(yùn)動(dòng)的共同作用）已經(jīng)具備了時(shí)間與空間兩種基本屬性。所謂積點(diǎn)成線，線條的形成過程本身就是一個(gè)完全時(shí)間性格的過程，它不是被放置在某處，而是從“起”到“止”的流動(dòng)中逐漸呈現(xiàn)出來的，我們能清楚的看到它形成的過程。然而，作為線條運(yùn)動(dòng)的兩部類運(yùn)動(dòng)，它們的時(shí)間性格卻有著不同的歸屬。作為書法線條運(yùn)動(dòng)的整體運(yùn)動(dòng)，它所具有的時(shí)間性格并沒有什么特別之處，與用鋼筆畫一根線的運(yùn)動(dòng)所具有的時(shí)間性格是同一種屬性———綿延的時(shí)間（物理時(shí)間）。而線條的內(nèi)部運(yùn)動(dòng)則不然，由于提按頓挫動(dòng)作的存在，它所體現(xiàn)的是一種結(jié)構(gòu)的時(shí)間，正如陳振濂先生所指出的那樣：“它不只是在時(shí)間的刻度上標(biāo)明自己所花費(fèi)的時(shí)間，而且還標(biāo)明此舉特別的質(zhì)。”

筆者認(rèn)為，這特別的質(zhì)應(yīng)該指的是一種運(yùn)動(dòng)節(jié)奏。正如上文所引孫過庭《書譜》之言：“一畫之間，變起伏于鋒杪；一點(diǎn)之內(nèi)，殊衄挫于毫芒。”這“于鋒杪”的“起伏”、“于毫芒”的“衄挫”便是線條節(jié)奏感產(chǎn)生的動(dòng)因。之所以如此，就是因?yàn)樗挂桓€條出現(xiàn)了“變”，出現(xiàn)了“殊”，有了“變”與“殊”線條就產(chǎn)生了差異，“異”即不同，樂調(diào)不同而生節(jié)奏，用筆有異也生節(jié)奏，藝?yán)硐嗤＝资独m(xù)書譜》云：“一點(diǎn)一畫，皆有三轉(zhuǎn)；一波一拂，又有三折。”這“三轉(zhuǎn)”、“三折”便是“變”與“殊”的具體表現(xiàn)。在一根線條中出現(xiàn)了“三轉(zhuǎn)”、“三折”的運(yùn)動(dòng)變化，必然使線條呈現(xiàn)出了一種節(jié)奏。其實(shí)無論是“三轉(zhuǎn)”還是“三折”都離不開筆毫錐面的頻頻變動(dòng)，正如周星蓮所說：“書法在用筆，用筆貴用鋒。”“鋒杪”、“毫芒”即言筆鋒，但這筆鋒的“起伏”、“衄挫”，并非任意所為，而是有著嚴(yán)格的規(guī)定，即如李雪庵謂：“落、起、走、住、疊、圍、回、藏”之運(yùn)筆八法（筆鋒運(yùn)動(dòng)的形式）所帶來的是一種生命的律動(dòng)。然而這并沒有觸及到書法線條時(shí)間性的特質(zhì)（因?yàn)闀ê蛧媰H就單元線運(yùn)動(dòng)的時(shí)間性而言并沒有本質(zhì)的區(qū)別，下文有專論）。因此，我們要進(jìn)入它的核心，只有深入到書法線條集合體（線條的分割、組合）中去才能體驗(yàn)與領(lǐng)會(huì)書法線條時(shí)間特征的精神本質(zhì)。

書法線條在分割組合中所具有的時(shí)間屬性

我們?cè)恢挂淮蔚仃U明中國書法以漢文字作為書寫的載體，受到漢字理性的制約。如果說書法藝術(shù)中通過線條分割、組合所形成的空間受到漢字理性———結(jié)構(gòu)這種機(jī)制的制約，那么書法線條在分割、組合過程中的時(shí)間性會(huì)不會(huì)受到這一機(jī)制的制約呢？答案是肯定的。線條在分割組合過程中的時(shí)間性不僅會(huì)受到結(jié)構(gòu)的制約，還會(huì)受到筆順規(guī)定的制約，同時(shí)它還會(huì)受到不可重復(fù)性這一書法藝術(shù)準(zhǔn)則的要求制約。那么，它們對(duì)書法線條在塑造空間過程中的時(shí)間性格有著怎樣的影響呢？

關(guān)于此，我們可以與它的近親———國畫作一比較。自古以來就有“書畫同源”之說，確實(shí)如此，二者在工具的使用、線條的節(jié)奏、筆墨的意趣、意境的塑造等方面都有著驚人的相似和相近之處。但是，如果就其創(chuàng)作過程中而言，其線條的時(shí)間性卻有著本質(zhì)上的不同。在國畫中，線條也有來自其自身藝術(shù)準(zhǔn)則的要求。

首先，我們來看線條的單元體。無論是在工筆畫中還是在寫意畫中，線條作為單元運(yùn)動(dòng)同樣具有不可重復(fù)這一內(nèi)在的規(guī)定性。尤其是在工筆畫中的勾線部分，如果線條一旦落下，絕無再次修改的機(jī)會(huì)。而在寫意畫中，線條落下之后雖然還有補(bǔ)救的可能，但它絕不是對(duì)即成單元線的重復(fù)，而是通過另一單元線去彌補(bǔ)即成單元線的不足。也就是說，這種補(bǔ)救雖然作用于即成單元線，但它并不是對(duì)即成單元線本身的修改。因此，僅就單元線運(yùn)動(dòng)這一點(diǎn)來說，國畫與其它繪畫部類有著質(zhì)的不同，但與書法卻有著某種共同之處。這是中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的特質(zhì)。

其次，我們?cè)倏淳€條的集合體。在國畫中單元線的運(yùn)動(dòng)雖然與書法保持著共同之處，但這些單元線在組合的過程中卻與書法產(chǎn)生了質(zhì)的不同。在一幅線條單元運(yùn)動(dòng)有著強(qiáng)烈時(shí)間感的《蘭草圖》中，蘭葉的表現(xiàn)雖然有一個(gè)大致的順序，但千百年來沒有一個(gè)畫家在畫蘭草時(shí)是按照一個(gè)一層不變的順序去完成的。先畫哪一筆后畫那一筆完全出于個(gè)人的習(xí)慣和構(gòu)圖、形象塑造的需要。無論是一幅山水還是一幅人物這種情況亦然。由于國畫在創(chuàng)作的過程中并沒有受到像漢字結(jié)構(gòu)和筆順的規(guī)定這種嚴(yán)格的要求。因此，國畫在線條的分割、組合過程中無法形成有序的線流，更談不上線流在時(shí)間上的一次性。而書法則不同，書法線條在分割、組合中帶來了空間，而空間又為時(shí)間的展開提供了基本元。主動(dòng)空間（字內(nèi)空間）的構(gòu)成是以漢字結(jié)構(gòu)作為依據(jù)，通過線條的兩部類運(yùn)動(dòng)形成的，因此線條在分割、組合的過程中除了要受到來自自身藝術(shù)準(zhǔn)則———不可重復(fù)性這一要求的規(guī)定外，必然還要受到漢字筆順的規(guī)定這一要求的制約。正是因?yàn)橛辛斯P順的內(nèi)在規(guī)定，所以線條在分割、組合的過程中就不是雜亂無章的，而是按照各自的序列點(diǎn)進(jìn)行有機(jī)的排列與組合。由此可見，各種長短不一，輕重各異，方向不同，徐疾有別的線條被很好的統(tǒng)一在一個(gè)有序的時(shí)間流程中。雖然，它們交織在一起，但對(duì)于有漢字識(shí)讀能力的觀者來說，它們看起來并沒有絲毫的混亂，非但如此，而是井井有條的在各自的崗位上履行著自己的職責(zé)和約定，共同為漢字的構(gòu)成而努力服務(wù)著。可以說，正是漢字結(jié)構(gòu)的規(guī)定為這一時(shí)間流程的形成提供了一個(gè)平臺(tái)，而書法線條不可重復(fù)性的規(guī)定，則使這一時(shí)間流程的一次性得到了絕對(duì)的尊重。同時(shí)，由于筆勢(shì)的連貫，牽絲的映帶，上字的線條穿過（或是一種暗示）被動(dòng)空間（字外空間）和下字的線條連接在一起，最終形成線流。

在這流動(dòng)中由于漢字結(jié)構(gòu)這一機(jī)制的存在，一組線條與另一組線條之間形成了律動(dòng)分明的節(jié)奏，線條就在這一次次的律動(dòng)中激蕩著完成了它的使命，“猶如山澗小溪，在巖石山縫乃至樹隙之中汩汩繞出，歷經(jīng)溝、坎、坡、石、渚等等的阻隔，最后終于沖出山隘，匯入江河湖海，奔騰萬里呼嘯而去。”然而在時(shí)間的推移中，線條之流和這“奔流到海不復(fù)回”，只給我們留下“畢竟東流去”這一無限悵嘆的江水相比不同的是，它通過有形之筆，蘸著烏金似地墨液，隨著書寫這一動(dòng)作的介入，凝固在潔白如練的宣紙之上。在這里它留下的不是簡簡單單地僵死的符號(hào)，而是一種有意味的形式，一種跳動(dòng)的人心之美、萬象之美。

線條分割所形成的空間具有的時(shí)間性（空間流）