前言：我們精心挑選了數篇優質音樂課教案文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

一、“活”是指教師在確定教學內容時要“靈活”

對于教師來說，教學內容的設定要依據標準、教材，并能充分考慮到學生的認知規律和學習心理。這就有一個教材內容的重組過程。在重組過程中，教師要充分挖掘學生的資源，教材的人文因素，要創造性的使用教材，教材中偏難的內容可以舍去，添加一些學生感興趣的同步知識內容，力求站在開闊學生的視野，內容達到綜合的角度去思考，去設定教學內容。教學內容的設定是一個“揚棄”的過程。

二、“明”是指確定教學目標時要“明了”

教學目標是教學所預期達到的境地和標準，是教學的起點和歸宿。在確定目標時，教師要充分考慮到學生的認知規律和學習心理，依據教材教學內容及標準對所授課年段教學內容具體要求、符合學生發展的設計，要把情感態度與價值觀這一目標放在首位，過程與方法放在二位、知識與技能放在最后位。

如：歌曲《草原上升起不落的太陽》一課教學目標：

1. 通過本課的學習引導學生充分感受到蒙古族民歌的特點，通過交流、匯報、激發學生了解蒙古族風土人情，從而達到熱愛家鄉的目的。（從情感態度價值觀方面設定目標）

2. 通過自學、交流、探索、匯報等形式培養學生的合作能力，協調能力。（從過程與方法方面設定目標）。

3. 通過本課學習，使學生能夠自信、自然有表情地當眾演唱歌曲并能夠及時的用自己的方式表達自己的感受。（從知識與技能方面設定目標）

三、“簡”是指教學的重、難點要“簡化”

基礎音樂教育階段主要是培養人，而不是培養音樂家。因此，在音樂教學中，以培養學生興趣、愛好為目的，以培養學生終身學習能力（方法）為終點。

這就要求教師在實際教學中，重點、難點的設定要把握好方向，不能再把打節奏練習、試唱曲譜等較難、枯燥的專業化教學內容設為重、難點，而要簡化它，要從情感入手，把知識的轉化、學習的方法作為教學的重難點設定的方向。

四、“新” 是指教師的教學形式要“新穎”

教學形式的設計直接影響著課堂的質量 ，因此教師在設計教學流程時一定要緊跟課標，設計出適合學生所需的教學流程，教師以一個組織者、合作者、參觀者的身份進入學生的世界，真正實施充分體現以學生為主體的活動方案。

如：歌曲《草原升起不落的太陽》教學流程設計如下。

（一）激趣導入

1. 提問引發學生討論和即興表演。

討論方式：以組為單位，各盡其能。

課堂調控：教師到學生中去，及時地引導，使全體同學都有事干，各盡其能。

2. 范唱引發學生創新。

問題設計：這首歌是哪個民族？你了解多少？能說說嗎？

交流方式：師唱、生想，并給歌曲起名字。

課堂調控：以對話的形式，用舞蹈動作提示學生。

（二）感受聽賞

聽賞歌曲。

問題設計：這首歌的音樂語言是怎樣的？

學習方式：聽賞（課件展示）。

教學調控：引導音樂語言有哪些方面（力度、速度、音區……）

了解蒙古族風俗文化。教師補充，蒙古族的婚禮、那達慕大會、蒙古族音樂（長調，短調，呼麥）等。

（三）理解自學

1. 聽唱學習。

學習形式：會唱的唱一遍，并分為一組，不會唱的分為一組，利用豎笛、電子琴等自學。

課堂調控：對不同的小組，提出不同的學習要求。

2. 展示匯報。

課堂調控：及時地、鼓勵性地評價每組。

評價方式：師生交流、生生互評。

（四）教材延伸

聽賞歌曲、辨別民族。

學習方式：邊聽邊辨別，并說出蒙古族歌曲，演唱者及辨別方法。

課堂調控：點撥、引導、補充說明。

五、“廣”是指教師教學預設要做到“廣泛”

教學預設直接影響教師在課堂上的調空限度。課堂的生成（課堂的突發事件）是教師上好課的衡量標準。教師把工夫下到課前，教學預設要有足夠的空間，以便更好的迎接教學中的生成，使自己能夠勇敢的面對學生，更好的駕馭課堂，只有這樣才有可能上好一堂課。

第2篇

【關鍵詞】義務教育 中小音樂 學生 興趣

建國以來，我國中小學音樂教育在發展的過程中取得了很大的成績。尤其是近年來，美育被列為教育方針的內容之一，音樂教育事業獲得迅速發展，師資隊伍不斷擴大，后備力量增多，水平大有提高；音樂教育科研有了長足的進步，取得了許多優秀成果；隨著國際音樂教育交流活動的日益增多，國外一些可供借鑒的音樂教育思想和教學體系被系統介紹和引進；教學手段正逐步得到改善和提高。這一切都為我國音樂教育的繼續發展奠定了良好的基礎。

然而，義務教育階段的中小音樂教育有一些現狀卻不容樂觀：因為沒有升學考試的外力推動，大多數是老師講，學生聽，老師彈琴教唱，學生學唱，每節課都這樣。久而久之，學生對音樂課失去了興趣，不再與老師積極配合，上音樂課的目的也很難實現。怎樣提高學生對音樂課的興趣呢？在音樂教學中又怎樣才能讓學生在充分的音樂體驗中既受到情感的熏陶，又獲得形式、技能的領悟呢？這需要老師全面提高自己的綜合素質，采用學生喜歡的教學方法，并且要與學生多溝通。通過兩年的教學實踐，我總結了以下幾點經驗：

1.全面提高教師的綜合素質，發揮教師的人格魅力

全面提高教師的綜合素質要從以下幾個方面，首先，思想道德是關鍵，它是貫穿整個教學過程的主線，只有崇高的理想，高度自覺并立志獻身教育事業的思想品質，才能正規教學，才能正確教育，引導學生向正確的方向發展。常言道“上梁不正下梁歪”，如果沒有正確而高尚的思想道德作為基礎，是不可能培養出有理想、有道德、有文化、有紀律，“品學兼優”的好學生的。其次，教育理論。作為一名教師來說，教育理論、文化科學便顯得更為重要。它是教師上好課的基本素質。常言道：“要交給學生一碗水，必須自己備足長流水”，這“長流水”就是教師必須具備的不斷更新的教育理論和文化科學素質。只有具備合理的教育理論并不斷的成長進步，才能更好地把教學工作做好，才能勝任教學，才能在教學改革中不斷創新。再次，教學心理素質。教學能力素質是提高教學的保證。這里所說的教學心理，它包括教師本身的心理和教師對學生心理的了解兩個方面，兩者不能分離，首先教師就應具備有信心上好課，教好書的心理，然后抽出時間了解學生的心理，只有了解學生的心理，才能有針對性的教學。所謂 “知己知彼，百戰不殆”，說的就是這個道理。 從這角度出發，我認為：作為教師，應該經常走到學生當中，與學生談心、交朋友，培養師生感情，減少師生隔閡，不擺教師架子，這樣才有利于了解學生的思想動態，了解學生的興趣，然后針對這些問題，教育和引導學生，也因此避免了傳統的灌輸式教學，從而提高教學工作能力。最后是教師的身體健康，它是支撐整個教育教學工作的根本。只有身體素質好才能夠保證完成各項教學工作。作為教師，我們一貫提倡身體力行、言傳身教。這里面很大程度就取決于我們教師要有個好的體魄。教師的工作是辛苦的，它是體力和腦力的綜合體現。因此，必須要有良好的體質，才能勝任繁雜而又艱辛的教學工作和各項任務。

作為一名音樂教師，從第一節課起，言行舉止就要散發著藝術魅力，充滿藝術激情，深沉地吸引學生模仿、學習、追求和超越。在上課時，教師要做到精神飽滿，尤其是上課的前十分鐘，教師一定要用語言或動作吸引學生的注意力，激發他們的學習興趣，從而產生學習的欲望。教師在課堂上要真正和孩子建立意識上的平等，而不應居高臨下，整天牽著孩子的鼻子跑。孩子不是老師情緒化的傾瀉對象，他們也有尊嚴，他們不喜歡老師經常用命令式的口氣跟他們說話。他們喜歡老師，崇拜老師，而且喜歡老師用商量的語氣與他們平等交流。如果我們在課堂上多用一些“好嗎？”、“行不行？”、“大家說怎么辦？”“你們有什么更好的想法？”一類的話語，這樣，既尊重了孩子們的意見，又激發了他們學習和思考的興趣。他們會覺得特別有成就感。在練習演唱歌曲的時候，老師走到學生中間去和他們一起演唱甚至跳舞，特別在低年級教學時，老師應多給孩子一些親密的語言與動作。當他們表現出色的時候，我們可以摸摸他們的頭，貼貼他們的臉，說一聲“你真棒！”“好，要的就是這種效果”；當他們遇到困難的時候要拍拍他們的肩，說一聲“沒問題，加油！”。我們要讓低年級的孩子感覺我們像媽媽，讓高年級的學生感覺我們像朋友。總之，在課堂中，教師要與學生建立起平等的師生關系，創造一種平等民主、相互交流的課堂氣氛，把關愛和笑容留給學生，從而使他們“親其師而信其道”。

第3篇

教學內容：第八課《我是小音樂家》（課本第34頁）編號： y3208

教學目標：

1、技能目標：能用輕快、富有感情地演唱歌曲并進行簡單地歌曲表演。

2、認知目標：認識手鼓、小喇叭、小木琴三件樂器及了解其音色。

3、情感目標：通過當一名小音家 ，激發學生表現音樂的欲望，培養學生創新能力。

教學過程：

一、組織教學

師生問好

二、節奏游戲

1、出示節奏卡片：OXX 、XX、X分別用“噠”讀，再次出示節奏卡，

（1）0 XX|X XX 0

用（2） 特隆砰砰砰

（3） 特隆嘀嘀噠

（4） 特隆叮叮咚

（5）0 X X|X XX X X|X X XX X|X XX X X|X X X|

特隆 砰砰砰特隆 砰砰砰特隆 砰砰砰特隆 砰砰砰

三、學唱歌曲

1、導言：老師今天為大家帶來了一首歌曲，它的旋律像山坡一樣有著明顯起伏的特點，讓我們一起來聽一聽這首歌《我是小小音樂家》并思考歌曲的情緒是什么。

第一遍聽歌曲。(情緒快樂、活潑)

2、第二遍聽歌曲。師："讓我們仔細聽，歌曲中唱到小音樂家演奏了哪三件樂器？（手鼓、小喇叭、小木琴）

3、播放三種樂器的圖片及唱一唱由三種樂器演奏的旋律：

0 54| 3 33 43| 2 2 2 54|3 3 2 2|1. |

學生跟隨播放的旋律模仿樂器演奏。

4、第三遍聽歌曲。師："讓我們再來仔細聽一聽，小音樂家在哪個城市演奏這些樂器"。（倫敦）

5、第四遍聽歌曲。師："老師將歌曲的旋律及情緒變化用線條表現出來，請你也拿出小手，跟隨我一起畫出來"。（換氣記號）

（在聽歌曲第二第三段時用不同的動作來表現歌曲的旋律線。）

6、第五遍聽歌曲。要求創造不同的聲音（如拍手等）為歌曲中"砰砰砰"進行伴奏。要求：在"砰砰砰"之前的八分休止符及襯詞"特隆"在心里默唱。

7、教師鋼琴伴奏，學生演唱歌曲第一段。

指導學生在演唱時出現的錯誤。

重點指導

（1） 0特隆|砰砰砰特隆|砰砰砰|

聽教師發出的兩種聲響，一種是沉重的，一種是輕快的，問：哪一種效果更能表現歌曲中的"砰砰砰"。教師指導演唱。

（2）跳 呦 |唱 呦|

教師扔擲粉筆，讓學生感受圓滑的聲音特點，并用伸懶腰的方法指導學生掌握 跳 呦 |唱呦|的節奏特點。

8、完整演唱歌曲第一段。對歌曲第一句旋律進行力度的處理，隨旋律的起伏變化進行漸強、減弱的力度表現，表現出小音樂家自豪的情感。

9、按要求隨教師伴奏演唱歌曲第一段。注意弱起小節。

10、再完整聽歌曲，并小聲跟唱三段歌詞。

11、完整隨錄音伴奏進行演唱。

四、創編表演

師：欣賞了三位外國小音樂的精彩表演后，他們也特別想看看中國小朋友你們的表演，你們愿意嗎？那你們想為他們演奏中國的什么樂器？

生自由回答

師讓生分組創編，生表演自己的作品。

五、課堂小結：

師：今天的音樂會你開心嗎，看到你們開心我也特別開心。我們每位小朋友都當了一回小音樂家。今天的音樂會到此結束！樂隊奏樂，全體起立隨《拉德斯基進行曲》的音樂律動走出教室。

六、教學反思：

播放了《匈牙利舞曲》讓學生欣賞，在播放音樂的過程中，我運用奧爾夫教學法中的用線條來表示圖譜，而且不同情緒的音樂采用不同的線條。在聽之前提問學生了樂曲各部分的情緒是怎樣的。接著還讓學生分段欣賞，在欣賞的過程中第一部分讓學生跟著老師聽著音樂畫旋律線，感受樂曲情緒，第二部分學生與教師用動作表示，并對兩部分進行對比，找出這兩部分不同的情緒如何對比，第三部分讓學生聆聽話旋律線，說說這部分與那一部分相同，最后在介紹舞曲的名稱、作者和舞曲的結構。最后才引出本節課學唱的新歌《我是小音樂家》。這部分的教學老師能調動起學生欣賞舞曲的積極性和專注性，使學生能很認真投入的跟著做律動。

但作為副課內容，這里占用的時間太長，差不多用了半節課的時間去講述分析《匈牙利舞曲》，導致主次部分。

在學唱《我是小音樂家》時，通過過關游戲，將本課的難點解決，但是在忘記提醒學生弱起小節如何銜接，導致學生在演唱這個樂句時銜接不夠自然。教授歌曲時沒有用教唱的方式，而采用了聽唱法，讓學生在聆聽中學會歌曲，在每次聽賞歌曲的時候，我都會提出問題讓學生帶著問題的去聽歌曲，不讓學生盲目的去聽，這樣能夠集中學生的注意力。在難點解決上我用過關游戲來吸引學生，將難點解決，并及時進行表揚。

但在上課是由于前欣賞部分用時太多，導致后面主要內容時間不夠，在隨琴演唱的時候，鋼琴伴奏的速度比較快，學生很難唱好歌曲，應該開始時把速度稍微放慢些，等學生對歌曲唱熟悉后再回到原來稍快的速度演唱。

《我是小音樂家》教學反思2

《我是小音樂家》是人音版三年級音樂第六冊第四課的歌曲。這是一首曲調歡快活潑、歌詞簡練、富有童趣的美國兒童歌曲。歌曲生動的表達了孩子們一個美好的愿望和共同的心聲“我是小音樂家”。在教授本課時我比較注重將音樂與生活聯系在一起，力求讓學生在輕松愉悅的氛圍中學習，這節課是在欖邊小學上課由于有教師看課以及師生新接觸的影響，學生在剛開課時很緊張，動作、聲音都放不開，但通過游戲和教師的鼓勵，讓他們結合音樂進行動作表演，拉近了教師與學生的距離、放松學生緊張的情緒。

雖然這首歌曲短小精悍，但是也有一定難度，表現為速度較快，節奏有點難度，弱起和后十六分音符頻頻出現，因此學生唱時容易出現吐詞不清楚的現象。

在教學中針對這些問題，我首先運用了圖譜教學法進行了教學，從欣賞《匈牙利舞曲》入手，讓學生了解旋律線，然后將旋律線運用到歌曲教學當中使學生直觀的對音樂有了認識，從中對情緒的處理、速度、力度的變化能夠更加清晰的感受，并能根據圖譜進行創造與表演。讓學生對歌曲音高及音準的進行掌握。學生演唱，教師指導學生在演唱時出現的錯誤。我通過聽到辨的方式讓學生區分不同的聲音，尋找出適合歌曲的聲音在歌曲重難點上使用了過關的方式，讓學生掌握難點后，再采用了聽唱法，提出問題讓學生熟悉整曲后，教授歌曲……如讓學生認識了歌詞里所提到的三個地方名：倫敦、柏林、巴黎，并讓學生說一說這些城市都是哪個國家的首都。再讓學生了解他們分別演奏的樂器：吉他、提琴、法國號又叫圓號。通過觀看圖片上的樂器演奏方式讓學生進行模仿每種樂器的演奏方法，不但使學生了解了樂器同事拓展了學生的人文知識。

本課存在的不足：

1、欣賞《匈牙利舞曲》，由于欣賞的次數比較少，學生有些過分依賴于看圖譜，在表現樂曲的過程中，教師如果不給學生進行指引，學生缺乏將音樂與圖譜相結合的能力，在速度上沒有統一。

2、由于學生一直沒有經過專業學習，所以難點掌握時拖延時間，沒有時間讓個別學生展示

《我是小音樂家》反思（3）

首先談一下李老師的音樂課《我是小音樂家》，她的課前一番聽音樂畫旋律線的導入，既讓學生放松了緊張的心情，又讓學生感受到用動作也能表現音樂。充分調動了三年級學生的積極性，使學生十分迫切的想要開始上音樂課，這一點是十分值得學習的，因為好的開頭就是成功的一半！然后，李穎老師介紹了這首舞曲的名字后，就一邊播放《匈牙利舞曲》一邊播放課件讓學生欣賞了匈牙利美麗的景色以及匈牙利人們的舞蹈場景，在欣賞音樂的同時，老師在黑板上根據音樂旋律的特點畫出圖譜來幫助學生了解每段音樂的旋律特點，這是奧爾夫教學法中的.一種教學方法。啟發學生當旋律優美舒展時應該用什么線條來表示，當旋律熱情奔放時有用什么線條，使每位同學都認真積極地投入到課堂中。也充分體現了授課老師具有非常專業的音樂素質和較高的音樂素養。

另外，李穎老師在課堂上教唱歌曲《我是小音樂家》時，能循序漸進地進行教學。先把歌曲中一段簡單的襯詞提出來讓學生模唱，學會演唱后再在樂句前面加上一段連貫的音樂讓同學們連起來學唱，兩句加起來是有一定的難度的，也是這首歌曲的一個難點。在解決這個難點的過程中，她能耐心的引導學生去反復的學唱，直到學生學會唱為止。在解決了難點后，老師才完整的播放整首歌曲讓學生學唱，這首歌曲一共有三段歌詞，而且每段歌詞的內容都不相同，主要是認識三位音樂家分別在倫敦學彈吉他，在柏林學拉提琴，在巴黎學吹法國號，這對于三年級的學生在一節音樂課把歌詞記牢固是比較難的。但李穎老師在教唱歌詞時能抓住這一特點來幫助學生認識這三個地方分別是英國、德國、法國的首都，還把三種樂器的演奏手法用課件展示出來，讓學生對歌詞的印象更深刻。這十分有助于學生在學會歌曲的同時，把知識帶入到快樂的音樂課堂中，我在今后的教學中一定也要多關注學生對知識的吸收程度，讓他們上課不但有好的音樂，也能在快樂的音樂課堂中學到課外知識。