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《江漢學(xué)術(shù)》2017年第4期

摘要：在從農(nóng)業(yè)社會(huì)到工業(yè)社會(huì)再到后工業(yè)的奔跑中，人類步子邁得太快，精神卻無(wú)法承載同樣的速度，以至于迷失了賴以寄托精神和靈魂的精神家園，變得日益浮躁和不安。作為安撫心靈的音樂(lè)，在這個(gè)時(shí)候也呈現(xiàn)了多元化的特點(diǎn)，承載了一定的慰籍和宣泄的功能。但是，電聲樂(lè)器、效果器、合成器，以及MIDI制作設(shè)備等“新元素”的濫用，批量的生產(chǎn)特性，產(chǎn)品快速的推陳出新，人文關(guān)注的欠缺，終究不免給音樂(lè)打上了速食、易逝、難以長(zhǎng)久等“快餐文化”的特征。終于，經(jīng)過(guò)不斷改良，上個(gè)世紀(jì)70年代后期出現(xiàn)的新世紀(jì)音樂(lè)，以其人文關(guān)懷的特點(diǎn)，在歐洲、亞洲掀起了音樂(lè)的“心靈尋根之旅”，并展示了持久的生命力。

關(guān)鍵詞：新世紀(jì)音樂(lè)；緣起；發(fā)展影響

現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)，給我們創(chuàng)造了前所未有的極大豐富的物質(zhì)生活條件，但是，也扮演了一名“拆遷者”的角色，將人們逐漸驅(qū)離古老傳承的詩(shī)意棲息的精神家園。借用狄更斯在其名著《雙城計(jì)》中評(píng)價(jià)法國(guó)大革命時(shí)的感嘆——“這是最好的時(shí)代，這是最壞的時(shí)代”。作為反映人類精神領(lǐng)域追求以及對(duì)生活現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)表達(dá)的一種重要方式，音樂(lè)發(fā)揮了本身所具有陶冶性情作用，撫慰著工業(yè)社會(huì)人們無(wú)處安放的心靈，廣泛而深刻影響著人類社會(huì)。但與此同時(shí)，不可避免地也要受物質(zhì)生活的影響。現(xiàn)代錄音技術(shù)的出現(xiàn)，在大大提高流行音樂(lè)制作的效果同時(shí)，卻也留下了喧囂、浮躁等詬病，并未成為尋找“人文精神家園”的擔(dān)當(dāng)。而作為一種非流行、非古典，具有實(shí)踐性質(zhì)的、劃時(shí)代的被稱為“第三種聲音”的新世紀(jì)的音樂(lè)。新世紀(jì)音樂(lè)(NewAge)以音樂(lè)本體的鮮明特點(diǎn)以及其創(chuàng)作方面的審美特征，從人文關(guān)注方面，擔(dān)負(fù)起了引領(lǐng)重返精神家園的角色。

一、新世紀(jì)音樂(lè)的緣起

作為一種音樂(lè)形式，NewAgeMusic（新世紀(jì)音樂(lè)），其誕生或風(fēng)格形成傳說(shuō)甚多。作為一種音樂(lè)表現(xiàn)形式，更多可能是來(lái)源于上世紀(jì)七十年代美國(guó)音樂(lè)學(xué)家共同努力的結(jié)果。具體就是，作二十世紀(jì)時(shí)展的產(chǎn)物，新世紀(jì)音樂(lè)更是一種思想與理念的進(jìn)步。70年代，隨著科技的進(jìn)步，錄音技術(shù)的發(fā)展，電子原聲音樂(lè)家及爵士樂(lè)先鋒派率先在這條道路上進(jìn)行探索，在音樂(lè)演奏的配器、節(jié)奏或韻律上加入電子合成音效，形成了融合音樂(lè)。這種音樂(lè)內(nèi)容以樂(lè)器的演奏為主，分原音和電子音樂(lè)兩種。早期的形態(tài)就受到了所謂融合音樂(lè)的影響，在音樂(lè)中也加入了電子合成器音響，利用制造的音響技術(shù)，模擬如天然的鳥鳴，以展現(xiàn)大自然的美麗。80年代后以，雖然物質(zhì)生活更加豐富，但一味追求物質(zhì)也帶來(lái)了精神的不斷缺失，一部分人反思自己的生活。他們把目光由物質(zhì)生活的追求，投向返璞歸真，重回大自然的懷抱，以追求人與自然的和諧發(fā)展，由此掀起了一股強(qiáng)勁的人文思潮。在通過(guò)音樂(lè)追尋“我們從哪里來(lái)，回到哪里去”答案的過(guò)程中，他們思考修身，關(guān)注環(huán)保，關(guān)注周邊，尋求內(nèi)心的恬靜，催生了新世紀(jì)音樂(lè)之花。作為20世紀(jì)純音樂(lè)的最大成就，新世紀(jì)音樂(lè)有著不同于傳統(tǒng)古典音樂(lè)、搖滾音樂(lè)的審美標(biāo)準(zhǔn)，從某種意義上說(shuō)，新世紀(jì)音樂(lè)更像是文學(xué)作品中雋永的散文，表達(dá)對(duì)良善與美的欣賞，讓人聽了心神安寧，甚至期待美好事情的發(fā)生。

二、新世紀(jì)音樂(lè)與愛(ài)爾蘭音樂(lè)

愛(ài)爾蘭音樂(lè)在歐洲音樂(lè)史上占有重要的地位。愛(ài)爾蘭盛產(chǎn)音樂(lè)家。愛(ài)爾蘭美麗的自然景色，其人民，樸質(zhì)、醇厚、平易近人，生性浪漫詩(shī)意，凡有人處，必有音樂(lè)。中世紀(jì)歐洲音樂(lè)，一是教堂宗教音樂(lè)，以人聲圣詠為主；二是中古民謠，多由吟游詩(shī)人根據(jù)民間故事或神話史詩(shī)編寫傳唱的詩(shī)歌，或是村落城鎮(zhèn)中世代相傳的傳統(tǒng)歌謠，蘊(yùn)義率意而直接，適合人們忘卻現(xiàn)實(shí)壓抑，宣泄心底至純感情。在與新世紀(jì)音樂(lè)的交融中，愛(ài)爾蘭音樂(lè)深深植根于自己的民族文化，并吸納了歐洲中古民謠的大量養(yǎng)分，閃爍著千百年來(lái)凱爾特民族所特有的榮耀與屈辱之光，同時(shí)包容了具有崇高理想之美的民謠曲風(fēng)、精微細(xì)膩的新世紀(jì)音樂(lè)元素，以及率真直露的搖滾節(jié)奏。其獨(dú)特的音樂(lè)形式對(duì)其他國(guó)家的音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。如凱爾特音樂(lè)中的重要民族樂(lè)器——風(fēng)笛。愛(ài)爾蘭風(fēng)笛低沉、圓潤(rùn)，其哀婉的音色很容易讓吹奏者和聆聽者共鳴，一起迷失在不可測(cè)的命運(yùn)之中，其婉約、動(dòng)聽的笛聲感動(dòng)一代又一代人民追求自己的美好生活。

在新世紀(jì)，愛(ài)爾蘭音樂(lè)吸納了新世紀(jì)音樂(lè)的合理元素，出現(xiàn)了電子風(fēng)笛技術(shù)，能夠發(fā)出多個(gè)音符，音域比傳統(tǒng)的風(fēng)笛寬廣得多。有了這種持續(xù)不斷的降B調(diào)低音，風(fēng)笛手再吹出旋律時(shí)，每個(gè)音符就都有了一組不同的泛音，表現(xiàn)出亢奮，優(yōu)美的自然之音，對(duì)全世界音樂(lè)演奏產(chǎn)生了極大影響。恩雅，是愛(ài)爾蘭新世紀(jì)音樂(lè)中的代表人物。以清麗、飄逸、空靈、神秘的嗓音渲染了愛(ài)爾蘭人特有的神話色彩和憂郁氣質(zhì)。在好萊塢大片《指環(huán)王》片尾曲《MAYBEIT》中，她演唱，甚至讓你覺(jué)得，英雄為了追求光明而不惜犧牲自己的精神是多么的可畏、可敬。神秘園，一支具有新世紀(jì)音樂(lè)風(fēng)格的著名的的樂(lè)隊(duì)，其音樂(lè)則溶合了愛(ài)爾蘭空靈飄渺的樂(lè)風(fēng)以及挪威民族的古典音樂(lè)，小提琴和鋼琴在神秘園的樂(lè)曲中居主導(dǎo)地位，樂(lè)隊(duì)對(duì)古樸敘事歌謠的表現(xiàn)力，對(duì)古典音樂(lè)以及挪威、凱爾特民間音樂(lè)的融匯技巧，乃至在管弦樂(lè)及和聲的運(yùn)用、控制上，都表現(xiàn)得非常出色。

三、新世紀(jì)音樂(lè)在日本的發(fā)展

在亞洲，隨著二戰(zhàn)后日本經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，新世紀(jì)音樂(lè)也在日本出現(xiàn)并發(fā)展。1978年，東京“黃色魔術(shù)樂(lè)團(tuán)”的出現(xiàn)，對(duì)世界音樂(lè)影響很大。發(fā)展至今，日本涌現(xiàn)了久石讓、喜多郎、姬神等日本新世紀(jì)音樂(lè)代表。雖然秉日本傳統(tǒng)音樂(lè)的風(fēng)格，久石讓的音樂(lè)也非常重視發(fā)展與變化，無(wú)論是編曲，樂(lè)器，音調(diào)，音色的起伏變化，他的音樂(lè)中都充滿了變化，現(xiàn)代音樂(lè)的和聲處理手法的大量運(yùn)用，使其電影配樂(lè)作品中常常透露出一種神秘感，給予了聆聽者一個(gè)想象力盡情翱翔的空間。比如他在電影《望鄉(xiāng)》中的配曲，音符不停變化與延長(zhǎng)，訴說(shuō)出女主角的心情的跌宕起伏，控訴了舊日本女性的不平等待遇，這種極簡(jiǎn)的旋律變化極大地震撼著觀眾的心靈。久石讓的音樂(lè)創(chuàng)作始終偏向于清新、溫婉，不時(shí)流露出強(qiáng)烈的人文精神。喜多郎，70年代便開始致力于研究電子合成音樂(lè)，擅長(zhǎng)將古典、流行、爵士融入電子音樂(lè)，堪稱日本新世紀(jì)音樂(lè)的首席代表。他以電子合成器為演奏器具，音樂(lè)涉及博大的范疇，注重表現(xiàn)心靈的感受，表現(xiàn)出了一個(gè)音樂(lè)家的修養(yǎng)、氣質(zhì)。喜多郎一直堅(jiān)持“中國(guó)文化才是日本文化的根”。在《宋家王朝》、《天與地》里，他恰如其分地把半個(gè)世紀(jì)的滄桑，經(jīng)歷凝煉在了幾分鐘的音樂(lè)里表達(dá)出來(lái)，并且意境深遠(yuǎn)，回味無(wú)窮。姬神，其音樂(lè)以日本文化中極致的空靈美感為主調(diào)。受新世紀(jì)音樂(lè)主旨的影響，后來(lái)往阿奴伊民族音樂(lè)發(fā)展，偏向原住民音樂(lè)，將日本北海道地區(qū)的自然環(huán)境與民風(fēng)民俗藉由嚴(yán)謹(jǐn)?shù)碾娮右羯敿?xì)表述，用獨(dú)特的音樂(lè)澆灌現(xiàn)代人日益枯萎的心田，喚起他們對(duì)大自然的熱愛(ài)與尊敬之幸。他創(chuàng)作的音樂(lè)，旋律優(yōu)美動(dòng)人，抒情感性。他是一位電子音樂(lè)的鼻祖級(jí)大師，表達(dá)著人們心中的原始的心態(tài)與激情，為現(xiàn)代人祈禱的音樂(lè)祭師。

四、結(jié)語(yǔ)

詩(shī)人北島曾在《波蘭來(lái)客》寫下“那時(shí)我們有夢(mèng)，關(guān)于文學(xué)，關(guān)于愛(ài)情，關(guān)于穿越世界的旅行，如今我們深夜飲酒杯子碰到一起，都是夢(mèng)破碎的聲音。”面對(duì)社會(huì)中共同的無(wú)奈，新世紀(jì)音樂(lè)則為我們提供了精神慰藉，勾畫出了更美好的世界的和平愿景，音樂(lè)是人類心靈與外界交流的窗口，使人們表達(dá)思想感情最基本的工具。而新世紀(jì)音樂(lè)已經(jīng)不再是一個(gè)孤獨(dú)的工具，并非單指一個(gè)音樂(lè)類別，而已是一個(gè)開放的平臺(tái)，即繼承了傳統(tǒng)音樂(lè)的優(yōu)點(diǎn)，有為現(xiàn)代人提供了獨(dú)特的心靈凈化彌撒。

[參考文獻(xiàn)]

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作者：郭珣 單位：四川幼兒師范高等專科學(xué)校